周彭灵子

《燕子之歌》再度上演，上歌被列入上海市学生艺术教育实践基地

3月19日上午，上海市教委与上海歌剧院共同举办了“原创歌剧《燕子之歌》联合出品暨挂牌”新闻发布会，为原创歌剧《燕子之歌》于3月24日、25日在上海大剧院的首演，提前宣传造势。

《燕子之歌》是以我国著名的声乐教育家、花腔女高音歌唱家周小燕先生为原型，选取其艺术人生中跌宕而又充满华彩的篇章进行创作的歌剧，体现了周小燕先生为代表的园丁们热爱祖国、热爱事业、热爱学生的感人形象。上海市教委与上海歌剧院首次牵手、共同投资、共同创作、联合打造的《燕子之歌》，为弘扬师德师风，传递正能量做出了贡献。

在预祝《燕子之歌》上演成功的同时，为进一步拓展学生艺术教育途径，丰富艺术课程教学形式和内容，推动社会专业艺术院团与学生实践活动对接，上海市教委与上海歌剧院合作的“上海市学生艺术教育实践基地”项目也正式揭牌启动。

歌剧版《骆驼祥子》不会刻意强调京味

3月6日，国家大剧院举办第六届歌剧节首次发布会。副院长邓一江介绍，今年歌剧节从3月14日开幕到7月6日闭幕，歌剧节期间为观众准备了柴可夫斯基歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》、威尔第歌剧《游吟诗人》、《茶花女》、《纳布科》、《阿蒂拉》和普契尼歌剧《图兰朵》等16台大戏。

其中，6月25日至28日面世的《骆驼祥子》是大剧院的第五部中国原创歌剧。该剧作曲郭文景透露，这部作品没有走《骆驼祥子》其他艺术作品的老路，“像话剧、曲剧、电影，基本上严格按京味的路子来，我认为不适合歌剧，在舞台艺术当中，没有一种艺术形式像歌剧这样，能制造出感情的滔天波澜。我在创作的时候，尽量照顾到歌剧的特色，想得最多的不是京昧，而是歌剧是什么，做出一个真正的歌剧来。选演员的时候，我不要带任何民族唱法，我要最纯正的美声唱法。”

中国歌剧舞剧院牵手中演开发市场

3月19日，中演院线与中国歌剧舞剧院战略签约仪式在京举行。签约双方的合作主要将从四个方面展开：深入挖掘国内外文化资源题材，共同创意编排、联合打造具有一流艺术水准和国内外行业影响力的特色剧（节）目；共同开发国内演艺市场，协同开展已有演艺产品的改编提升和联合新创演艺产品的国内推广、巡演工作；共同开发国际演艺市场，向境外重点地区和主流市场推介双方共同创意编排的优秀剧（节）目；加强信息和资源的互通共享。据悉，此次签约仪式是合作双方为促进文化部系统内优质资源整合，全方位推动演艺产业集约化、规模化、国际化发展的有力举措，标志着艺术生产资源与演艺渠道平台的整合发展进入了新的阶段。

业界专家表示，此次中演院线与中国歌剧舞剧院的全面战略合作，标志着演艺产业链商业运作模式的进一步成熟和规范化，也标志着文化部系统内优质资源整合的力度在逐步加强，这是全方位推动演艺产业集约化、规模化、国际化发展的有力举措，标志着艺术生产资源与演艺渠道平台的整合发展进入了新的阶段。

国家大剧院歌剧电影《图兰朵》首映，众名家助阵

日前，国家大剧院歌剧电影《图兰朵》在北京举行了首映。近千市民、学生和艺术家一起先睹为快，观看了中国首部西洋歌剧电影。该片首映后，于4月16日登陆全国院线，还将参加2014年北京国际电影节、上海国际电影节的展映。大剧院携手华夏电影发行有限责任公司推出歌剧电影《图兰朵》，不仅将歌剧节的足迹从舞台延伸到了大银幕上，更让舞台表演艺术牵手数字传播技术，展现了中国表演艺术创新的生机与活力。

短短6年多的时间，国家大剧院已经制作了37部剧目，其中歌剧27部，获得国内外同行和观众的一致好评。2013年开始，国家大剧院启动了高清歌剧电影制作计划，先后对三部歌剧力作进行拍摄。作为国家大剧院推出的第一部自制剧目，歌剧《图兰朵》自2008年首次上演以来，已经过八轮热演，并于2011年赴韩国巡演，成为大剧院最受欢迎的制作剧目之一。

16日的首映，选在歌剧《图兰朵》曾经上演的国家大剧院歌剧院内。舞台上立起高9米、宽16米的超大高清屏幕，舞台下本剧主创团队导演陈薪伊、作曲家郝维亚、舞美总监高广健，以及由歌唱家戴玉强、么红、田浩江、刘嵩虎领衔的主演团队艺术家们悉数到场，一并参演的国家大剧院管弦乐团和合唱团的成员们也坐在观众席，兴奋地在电影中捕捉各自的舞台形象。

华夏乐章打造音乐剧巡演新模式

随着音乐剧《昆仑神话》和《纳斯尔丁·阿凡提》完成3月在上海文化广场参加国内音乐剧优秀作品展演的演出，华夏乐章音乐剧团也开启了今年国内巡回演出和东南亚演出的计划。

中国原创音乐剧这几年一直在探索市场运作的方式，因为国内音乐剧市场刚刚起步，因此在音乐剧创造排练以后，怎样运用合理的运作使得音乐剧既保质保量的巡回演出又能够在可控成本下运作，是华夏乐章音乐剧团一开始就着手探索的话题。剧团创立的“一二一二”演出运作机制，是说将两部戏的巡回演出捆绑在一起，运用一个制作演出团队，每到一地推出两部戏，以达到成本的合理运用。剧目出品人王瑜表示：“我们探索出了一条自己的路，现在根据这样的演出运作模式，我们可以在一年之初就完成全年的演出计划的设定，制订能够具有按计划收回投资的时间表，使得投资成为一种可控行为。”

音乐剧《泰迪熊》登广州 舞台上演“盗梦空间”

引进自韩国的亲子音乐剧《泰迪熊——梦的旅行》3月15日在广州蓓蕾剧院首次亮相，韩版的手绘布景、清新的舞台形象营造了与国内儿童剧截然不同的演绎风格。除《泰迪熊》外，4月广州还将上演《Yoohoo带你环游世界》、《Hello，宝宝豆》等同样是引进自韩版的萌系儿童剧。

《泰迪熊》、《Yoohoo带你环游世界》和《Hello，宝宝豆》均由小橙堡儿童剧团制作演出。据“小橙堡”艺术总监胡梁子介绍，韩国儿童剧在创作上跟韩剧一样很有想象力，不会受太多的条条框框限制，“比如《泰迪熊》的故事有点类似于电影《盗梦空间》，也许很多家长会觉得这个戏一会梦里，一会梦外，孩子可能看不懂。但实际上，你会发现孩子有孩子的理解方式。”演出结束后，剧组在剧场大堂安排现场游乐园的活动，设置了“大家一起来找茬”等亲子类的游戏，透过家长与孩子共同完成任务，增进亲子的交流，让父母了解孩子的语言。

原创音乐剧《焦裕禄》传递正能

为纪念焦裕禄同志逝世50周年，开封中艺文化产业发展有限公司投资，北京时代新纪元文化传播有限公司及北京中文嘉视演艺文化有限公司共同制作了原创音乐剧《焦裕禄》。

该剧从当年焦裕禄亲手种下的泡桐树下的回忆展开，围绕焦裕禄在兰考担任县委书记期间带领群众与内涝、风沙、盐碱三害做斗争，在困难面前不退缩、不畏惧，身患癌症仍坚持在工作一线的感人事迹，展示了焦裕禄“无私奉献，一心为民”的高尚情怀和忘我奉献的精神境界。

该剧由吴楠任总导演，妮南编剧作词，刘彤作曲，李雪健任艺术总监，集结了国内舞台剧制作的顶尖团队。剧中焦裕禄的扮演者是国家话剧院演员侯岩松，剧中回忆的老者“继焦”的扮演者是焦裕禄的亲外孙余音，这个憨厚质朴的年轻人完美地演绎了剧中的角色。据该剧制作人陈纪新介绍，该作品改变了以往塑造“高、大、全”英雄形象的方式，着重从焦裕禄人格魅力的角度，通过演绎焦裕禄对家人的殷殷亲情、对百姓的深切关爱，展示了焦裕禄的高尚情怀和忘我奉献的精神境界。