黄燎原决定做画廊很大一部分原因是来自好友方力均的建议。早从中学开始，他便很喜欢美术史，直到大学毕业后，和方力均、王劲松、杨少斌这些圆明园时期的艺术家相识，因为艺术，成为了好友。早在1999年，已有人愿意出资给他开画廊，但听取了方力均对市场趋势的分析后，他毅然放弃了这一打算。直到2003年，在又一次机会面前，方力均告诉他可以试一试，于是便有了北京现在画廊。

现在画廊在十年的历程里，经历了大大小小的波折。黄燎原是一个特别爱收藏的人，在画廊的仓库里摆着上千件库存，导致很长一段时间画廊的流动资金不多。在金融危机后，画廊一度面临着困难。以至于为了缩减开支，黄燎原关闭了在上海的空间。更不巧的是，在那期间，他摔断了肋骨，在家一躺就是9个月，导致在那一年时间里，包括他和画廊代理的艺术家在内的许多人都很颓废，觉得没什么希望了。幸好后来大病痊愈以及在资金方面有家人的支持，才算慢慢度过难关。

现在画廊可以说是最早着手于开发中国当代艺术藏家的画廊。黄燎原创办画廊的宗旨是：“把中国现在艺术留在中国”、“把中国现在艺术留给世界”。当时在中国有一个现状：很多中国最好的当代艺术作品都是在西方人手里，最后的悲剧就是国人要花费很多的钱财和精力把它们像古董一样买回来，黄燎原对此非常遗憾，所以他希望能够开发中国的收藏家，让他们可以“近水楼台”。当然，他不是一个民粹主义者，亦希望全球的人都能够喜欢中国当代艺术，所以画廊在发展的早期非常积极地去参加海外的博览会，争取到了很多海外的藏家，曾经一度国内外的藏家比例达到了1：9。后来随着中国藏家的渐渐开发，藏家总体数量增多，国外藏家比例被稀释，到只占总体比例的两成。

在画廊近年来开发的藏家群体中，北京地区是增长速度最快的，深圳也有数量可观的稳定藏家，即便是在两年前整体销售成绩不太理想的上海艺博会，现在画廊在作品销售一空的情况下亦收获了一批忠实藏家。令黄燎原之前没有想到的是，在成都和重庆，也有一些藏家在快速的成长，他们主要从事金融及地产行业。当然，因为黄燎原的关系，许多音乐界、演艺圈的人士也纷纷成为画廊的客户。这些各地和各行各业的藏家有一个共同特点：普遍不超过50岁，属于比较年轻的藏家群体。

除了藏家群体的年轻化，在依旧保持着与一些成熟艺术家的合作之余，黄燎原现在主要把精力放在了画廊代理的8个青年艺术家身上。之所以做这样的选择，除了他认为知名艺术家的各方面发展都已经非常成熟，不需要花费太多精力去拓展之外，与黄燎原自身的性格有着非常大的关系。他喜欢寻求刺激，他把这帮年轻人当做自己的孩子一样，陪着他们成长，在这其中自己也得到了许多乐趣。在这8个艺术家中，郑维、洪绍裴、张发志已经是发展得非常稳定了。画廊每年都会安排5至6个展览，不多不少，黄燎原希望能有充足的时间让艺术家去创作。

总结去年的成绩，黄燎原表示还是比较不错的，除了画廊本身安排好的展览外，增加了一个“西方表现主义大师收藏展”，这个展览展出的220件作品在9天时间里，便通过黄燎原的微信平台销售一空。画廊自身代理的艺术家作品的销售数量亦比往年都有所增加，在价格方面却一直保持平稳状态，没有大幅度的上涨。

每年的三月，郑维的个展都会成为打响现在画廊新一年好势头的头炮。观看郑维的作品，会看到很多关于摇滚音乐的元素，不止是郑维，黄燎原表示，画廊代理的其他几个青年艺术家都和自己一样是摇滚音乐的狂热爱好者。紧接着这个展览之后，黄燎原便会带着画廊的青年艺术家在香港巴塞尔上为大家带来一个前所未见、耳目一新的项目。2014年，黄燎原还有很多新的计划，希望做一个有意思的轻松的十周年纪念展；筹备着年底将要在798开幕的轻骑士画廊；在收支平衡的情况下，多带领艺术家参加国外的艺博会等等。他总是有使不完的精力。你可以说他是一个理想主义者，但他总能用他的实际行动来证明他的理想是可以实现的。（采访/撰文：程媛媛 图片提供：北京现在画廊）