洪永稳

(黄山学院 文学院，安徽 黄山 245041)

卡西尔在文化符号人类学的视野中对艺术的本质进行了刨根问底的追问，提出艺术是“感性的符号形式的创造”这一论断。卡西尔回顾了艺术从他律到自律的历史，认为艺术和美本来就是最清楚明白的人类现象之一，是人类经验的组成部分。然而，哲学思想史上关于美的现象却一直是混乱不清。不是把美从属于理论的知识，就是把美规定在道德的范围内，如果把艺术看成理论知识活动的产物，就必须遵守一种理性科学的逻辑法则，这样就混淆了艺术想象的逻辑和科学的逻辑之间的不同，使艺术失去了自身的自主性。如果把美限定在道德的领域内，艺术成为道德的宣传手段，道德的婢女，同样失去了美的自主性和独立性。卡西尔认为，这种现象在西方直到康德才告一段落。卡西尔说：“康德在他的《判断力批判》中第一次清晰而令人信服地证明了艺术的自主性。”[1]卡西尔关于艺术的本质论的探讨是沿着康德开辟的艺术自律的方向进行的，同样在与科学和道德的区别中界定艺术的本质。

一 对历史上两种艺术本质观的批判

卡西尔在提出自己的艺术本质观前，首先考察了历史上的两种艺术观：模仿说和表现论。模仿说是自亚里斯多德以来雄霸西方两千多年的传统艺术本质论，这种观点认为，艺术是对自然的模仿，模仿的程度越高，艺术的价值越大。也就是说，艺术的价值由外在的自然来决定，外在的自然成了衡量艺术的标准。……