○杨海英

(包头职业技术学院人文与艺术设计系，内蒙古 包头 014030)

苏轼是北宋著名的文学家、艺术家、政治家，他诗、书、画无所不精，其《文与可画筼筜谷偃竹记》(以下简称《偃竹记》)是一篇悼念亲友的杂记，也是表达绘画见解的随笔。本文就《偃竹记》中涉及的意象形成、创作实践、审美追求和艺术境界等问题钩玄提要，以管窥苏轼丰厚深刻的绘画思想。

一、意象形成:胸有成竹

作画之前，画家要打“腹稿”，胸中先要有一个完整鲜活的审美意象。《偃竹记》云:“画竹必先得成竹于胸，执笔熟视，乃见其所欲画者。”苏轼以赞同的口吻表述和发挥文与可这个见解，主张绘画前要先对竹子进行细致观察，准确把握竹子的形态和神态，反复酝酿、构思，心中悄然形成完整、成熟的竹子形象，然后研墨伸纸，挥毫泼墨，生动传神地把竹子的神韵再现出来。所谓“成竹”，就是指把模糊、零散、无序的内心印象，初步整合成一个完整、清晰、鲜活的审美意象，再经作者艺术加工，实现由现实物象升华为审美意象的跨越，最终形成形神兼备的艺术形象。“竹之始生，一寸之萌耳，而节叶具焉。”竹子从萌芽到抽节、再到长成，是作为一个整体，而不是按照不同部位逐个生长的。现实中的竹子如此，绘画创作中的竹子理应如此。然而，有些画者却不懂此理:“今画者乃节节而为之，叶叶而累之”，画竹不从整体着眼，只是注重细枝末节，机械地一节一节地画、一叶一叶地描，这种添枝加叶画出的竹子，支离破碎，了无生机，“岂复有竹乎?”，就是说没有呈现出完整的竹子形象，没有把竹子画好、画活。……