肖 莉 （重庆市江北区文化馆 400020）

笔者在群文战线工作已有七年时间，从事了中老年声乐教学、合唱指挥等工作，对中老年声乐教学中的发声训练有一定的体会，现阐述如下观点：

一、发声训练的重要性

现今的中老年越来越喜欢唱歌，水平也越来越高，他们已经不满足于简单的唱歌，而是有强烈的学习声乐的需求，越学越来劲，越学越专业。笔者认为，中老年想要学好声乐，发声训练必不可少，发声训练是确保歌者发声稳定性、协调性的必备练习。

二、呼吸训练是基石

“善歌者必先调其气”。想要有良好的发声，呼吸训练是基石。笔者在长期的教学中发现，如果教师花费了大量的时间进行完整、统一的呼吸训练，那么接下来的发声训练、歌曲练习往往得来不费功夫。

重视体验教学，呼吸训练应重体验、重感受，通过多种多样的方法让歌者感受声乐中的呼吸模式、呼吸状态。对于初学者感受歌唱中的呼吸尤为重要，如双臂抬高或双脚离地呼吸，感受腹部肌肉的运动；坐在椅子上，双脚着地，上半身靠向大腿，双臂和头部自然下垂，头顶指向地面，双肩不动，开始吸气，感受后背向外扩张；双脚着地、双手放于后腰背处，掌心朝外，手背和背部相贴，吸气时感受后背向外扩张将手向外推得感觉。中老年一旦真正体会到腹部和背部的变化，加之正确的呼吸姿势，便可解决许多错误的呼吸，如身体松垮、身体僵硬、大口喘气等问题。笔者自编了一套呼吸训练操，让中老年随着音乐做呼吸练习，很受大家的喜爱。

三、保持发声训练的稳定性

如何保持发声训练的稳定性，笔者认为后颈是关键。在笔者的自编操里有一项练习是手握颈背，向上提拉头部，如果动作正确，能感觉到脊柱被拉长，整个后背得到伸展。这个练习可以让歌唱者体会歌唱时头颈的正确摆放位置，如若能很好的保持，在整个发声训练中将起到至关重要的作用。笔者认为，一旦歌者的头颈位置正确，并且头颈无小动作、多余的动作，在发声的过程中可以做到稳定的保持。其次，哼鸣练习是打开呼吸通道和寻找发声位置的敲门砖。让歌者用闭嘴哼鸣和张嘴哼鸣的方法练习，体会两者相同的发声状态。同时，着重练习张嘴哼鸣，体会发声位置，并且保持。

四、发声训练的协调平衡

如果把发声训练比喻成一项人声乐器的发音，那么便需要这个乐器中的各个零件相互协调统一、分工合作，这样才会发出优美的音色。如果只是某些发声器官在工作，就好比是乐器少了一根弦、一个簧片。因此，要做到发声训练的协调平衡首先应让歌者认清自己的乐器，培养歌者对歌唱器官相互适应、协调的感觉，找到歌唱器官运动整体性的规律。首先，我们应培养歌者良好的心理素质，身体的任何运动都是由大脑发号施令，紧张、焦虑、害怕都会影响歌者的呼吸和发声质量，因此文章前面讲的呼吸是基石便体现得尤为重要。大师们都会说，当你轻松自如呼吸时，获得好声音似乎毫不费力。其次，要做到发声刹那间的协调统一。这部分的练习应让中老年多琢磨、多思考。让他们做呼吸—发声转换练习，吸气时，手掌向内放于距离盆骨中央30厘米处，开始向上画圈，转换成呼气时达到最高点，发声唱u，同时手臂向下向内画圈，到达最低点时发声结束。中老年的发声练习应以简单为主，从五个元音开始慢慢练习，一条练习完全掌握、领会之后再做第二条练习，切忌五花八门，扰乱他们的思绪。同时，不要因为歌者为中老年就仅仅让他们坐着唱，应变换姿势达到理想的声音状态。笔者就经常让歌者用马步蹲或坐姿抬脚的姿势进行发声训练，这些姿势很容易让歌者把思想集中在呼吸和整体配合上，而不是简单的把声音唱出来，杜绝了很多不必要的错误的歌唱状态。

综上所述，笔者认为中老年的发声训练应先进行体验教学，待中老年心神领会之后，再用多种多样的形式进行发声练习，从而获取满意的发声效果。把握循序渐进、由简到繁的原则，打好坚实的发声基础，为歌唱奠定基石。

[1]梅里贝斯.德姆.挖掘嗓音的潜力[M].北京：中央音乐学院出版社，2010.

[2]高秀竹.在歌唱教学中确立协调、统一、完整的声音概念[D].东北师范大学，2007.