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若是在太平盛世，恐怕难有奥托·迪克斯这样的艺术家出现。像一种黑色幽默，他所身处的Dark Age时代，所经历过的那些被他视为梦魇般的战争、绝望、阴暗甚至残忍现实，反过来亦是他成为这样伟大，被德国珍视为国宝的艺术家，不可或缺的主因。奥托·迪克斯于1923年秋至1924年春完成共计50幅的铜版组画《战争》系列，这是一组被视为可以与弗兰西斯科·戈雅创作的著名铜版组画《战争的灾难》（1810-1820）相提并论的天才之作。此番奥托·迪克斯“战争”与“批判”系列铜版画和石版画来渝巡展，一战艺术家的观世之作际会二战名城，其中一番历史的因缘，实是难能可贵。

国宝级展品

奥托·迪克斯是20世纪德国最著名的艺术家之一，生前留下了6000多幅画作和速写。他先后了经历一战、二战的动荡时代，生前一直遭到纳粹的驱逐，过世后其艺术成就才得以认可。此次展览共展出迪克斯极为重要的两个系列“批判”和“战争”系列铜版画和石版画作品共计86幅，展出作品皆是拥有非凡价值，被视为德国历史文化艺术的文物。其中铜版组画《战争》，更是奥托·迪克斯艺术生涯的巅峰之作，分量极为持重。据长江汇当代美术馆艺术总监王文娟女士介绍：“将奥托·迪克斯作品引入重庆非常难得，这批展品都被列为德国国家文物，早已不见于市场销售。”更难得是德国Kunsthalle Coppingen美术馆馆长也是本次展览的策展人Werner Meyar先生的一同莅临。为了尽可能还原1924年的展出情况，Werner Meyar先生提前飞抵重庆布展，《战争》系列完全按照当时的出版顺序呈现在观战者眼前。于展览开幕式当天下午，这位研究迪克斯的专家学者，以“时代的精神和艺术的反思-奥托·迪克斯和20世纪20年代的德国”为题与观展众人论述交流对奥托·迪克斯的版画作品及版画创作类型。

战争的烙印

1914年爆发的第一次世界大战，在奥托·迪克斯的艺术创作生涯占有浓墨重彩的位置，甚至是伴随了他的一生。一战期间迪克斯作为一名机枪手应征入伍，这一经历即使在后来他处在贪生享乐的城市杜塞尔多夫也如影随形，极大程度地影响了迪克斯此后的创作。“人年轻时一点都察觉不到，你的内心里已经有了这样的烙印。因为我多年以来，至少有十年都总是做同一个梦，梦见我必须爬过一片房屋废墟，穿过我几乎没法穿过去的走道。废墟在我的梦里不断延长……不，绘画对我来说并不是解救。”如他所言，不论是画作《战争残兵》还是独一无二的《战壕》恐怕都不曾让他可以借此告别那些经历。

1915年至1918年，奥托·迪克斯在比利时、法国和俄罗斯的前线完成画作600多幅。在战役与战役的空隙时间，他将所有剩余的精力都用于作画，这些就地绘成的素描、水粉与水彩成为鲜活的战地记录，它们和画家本人的战地回忆一道，构成了《战争》系列的基础。因此观赏这一次的奥托?迪克斯版画展，绝对不是愉悦轻松的体验。它们不仅是逼真而震撼地再现了一战当中炮火横飞的残酷阵地战，也以一种可怕的方式撕下了战争惨无人道的面具。这些在上世纪20年代褒贬不一的画作，其中绝大多数描绘着令贪图享乐者难以想象的可怖情景，而那些画面，都是来自画家记忆中的真实。鲍尔·费迪南·施密特曾于1923年曾评价奥托·迪克斯是“用不美的语言表达不美的事物；亦从不为人们通常理解的艺术做丝毫让步。”正是对这位亲历战争之苦的艺术大师，最恰如其分的注解。

川美油画系20周年文献展方告段落，重庆长江当代美术馆又呈现一出国际性的当代艺术作品展。2013年4月21日至5月10日，由德国对外文化关系学院、歌德学院（中国）（ifa）主办，重庆长江当代美术馆承办，重庆浙商爱心基金会协办的展览“奥托·迪克斯：批判画1920-1924 | 铜板画《战争》系列1924”将在渝进行为期20天的巡展。展览期间，长江当代美术馆亦为观展者提供展示馆内所藏，吴冠中、方力钧、赵无极等艺术大师的珍贵版画精品，呈现一场中国版画与西方版画的国际视觉交流盛宴。