梁 艳

（山西管理职业学院，山西 临汾 041000）

中国画是世界艺苑中一颗耀眼的明珠，具有鲜明的民族特色和悠久的传统，是中华民族的国之瑰宝和骄傲。当我们翻开中华美术史，名家辈出，浩如烟海，灿若星辰；在理论上，它也不断地发展着，如“物我交融”“似与不似之间”“缘物寄情”“妙得生意而不失真”等等。而这其中，要以“似与非似”为极。体会该论，意在观画、学画、作画，情感至上，因为画无定法，而情韵系魂。情者，意境含情；韵者，变化生韵。是故，作画者以情感意韵在先，法在其次。绘画创作是艺术家仔细观察外部事物，将其通过艺术处理再现于笔端的艺术表现，是融合了艺术家的思想和情感所致。因此，探讨并掌握中国画创作中的情感因素，有利于调动创作中各种积极的内在潜力因素，发挥独创性，从而使作品达到理想的艺术境界。

一、创作情感源于生活体验

绘画创作是一种内在的认识和外在的制作的统一体，是艺术家将现实生活的某种体验和感受通过艺术加工和创造转化为具体、可感的艺术形象的过程。作品无论是在外在形式还是内在意境上，都体现着作者独特的艺术见地。这些具有强烈感染力的艺术形象能够在感情上引起观众的共鸣，是和艺术家主体体验密不可分的。

任何创作灵感都源于生活。我们的艺术要来源于生活，情感要来源于真实的体验。生活是艺术创作的源泉。有生活、有情感的作品才能打动人、感染人,“情感”与“生活”是中国画中不可缺少的重要因素。……