文 / 陈杏花

江苏宜兴 宜兴 214221

兴紫砂是陶苑中之瑰宝，从明代正德年间供春开始至今已有五百年历史，它以独特的材质，别致的造型，精湛的工艺以及高雅脱俗的装饰，享誉海内外。

宜兴紫砂壶是一件实用和欣赏相结合的工艺品，所以要完成一件好的紫砂壶也是相当不易的事情，宜兴紫砂壶根据形态，可分为三大类：素身壶、花塑壶、筋纹壶，在这里我着重谈一下素身壶的制作。

要想做好一把壶，首先要创作，做到心中有壶。在创作过程中，壶嘴、壶把设计要优美、舒展、自然，与壶身整体比例要协调，点、线、面的过渡、转折要清晰、流畅。创作还要有新的题目及所要表达的内容。例如我设计的《感恩》壶，壶钮为垂下的水滴，壶身为一口井，壶盖像泛着涟漪的水面，寓意“滴水之恩，涌泉相报”。有些人把创作当作很简单的一件事，随便拿个壶艺大师的造型改动一下，换个嘴和把，就是一个新的造型了，这是一种很肤浅的做法。一把真正好的紫砂壶要能够让使用它的人欣赏它、爱它，能和它引起共鸣，这才是一次成功的创作。

有了一个好的创作构思，就可以开始动手了。在制作过程中，每一个步骤都要做到精益求精，例如泥片厚度要均匀，壶的嘴、把、钮在制作过程中要在同一直线上，壶底要平整，壶盖要严密，并能旋转自如，壶体不能有瑕疵等等。紫砂壶最重要的功能是泡茶，那就需要体验它的实用功能，这就要求制作者特别注意壶嘴的出水要流畅，钮的大小要合手，把要方便使用、省力。精湛的制壶工艺是判断紫砂壶价值高低的重要标准，素身壶以不加任何点缀来体现紫砂艺人的制作才能，审美观点和精湛的艺术修养，就需要艺人在制作时格外用心。从古至今，许多工艺大师的经典作品层出不穷，例如时大彬的书扁，瞿子冶的石瓢壶，程寿珍的掇球壶，以及当代工艺大师顾景舟制作的笑樱壶，上新桥、仿古、汉铎、洋桶等。都是我们这些后辈壶艺工作者学习的楷模，正是由于许许多多前辈紫砂艺人的不断耕耘和奉献，才有今天的紫砂艺术的春天。

当今社会，由于经济的高速发展，人们生活水平提高了，涌现出了一大批量紫砂壶爱好者和收藏家，特别是一些著名的书画家和文化人的参与，这就极大地刺激和提高了当代壶艺家的创作水平，在吸收继承传统紫砂文化的基础上有了新的突破，在激烈的竞争中避免被淘汰，我们应该多学习、多看好的作品，不断提高自己的文化修养和创作水平，才能更好的工作和生活，这就是我制壶多年的一些心得。