◆王静

在钢琴启蒙教学中，教师的科学教学方法很关键，应该应用灵活多变的教学手段，提高学生学习钢琴的兴趣。

首先，在教学过程中，学生对教师的情感认同度是培养学生学习钢琴的先决条件，它是开启学生钢琴启蒙的钥匙。只有这样，才能更轻松地与学生交流，以便解决学生学习过程中遇到的问题。

其次，教学方法的正确选择也非常关键，如采用故事教学、直观教学等方法，它是激发学生学习钢琴的必要条件。通过各种形式，让学生身处游戏当中，这样才能更积极地完成任务，才能把枯燥的知识转变成学生感兴趣的点，学生就很愿意、很容易接受。

再次，选择适当的教材也是激发学生学习钢琴的重要因素。如果布置的曲目超出了学生驾驭的范围，让学生感觉很吃力，就会大大降低他们学习钢琴的热情和积极性，以至于最后失去学习钢琴的兴趣。所以，教师在教学中一定要遵循循序渐进的原则，根据学生的自身条件和素质，选择合适的教学内容。

最后，给学生提供舞台表演的机会也是钢琴学习中必不可少的，这样既可以互相学习，又能给予学生一定的自信，锻炼他们的心理素质。

下面，笔者就钢琴教学中如何激发学生学习钢琴的兴趣，简单阐述几点。

1 正确运用表情艺术

教师的表情是一种无声的语言，教师亲切和善的表情会使学生一下子和你缩短距离。学生对教师的表情通常是很敏感的，每个学生的性格、音乐素养、能力等是不一样的，对于接受能力差一些、性格内向的学生，教师更要注意自己的表情、态度、语言，更不能说打击学生自尊心之类的话。平等对待每一位学生，把他们看成是一样的，在教学中要充分抓住学生的闪光点，多给予鼓励、赞赏，使其更加自信。而对于比较聪明、浮躁的学生，教师在表扬的同时指出不足，使其冷静，不能骄傲。对于一些学习态度好、表现好的学生，稍有放松势头，则用比较严肃、认真的态度，使其更加重视。

2 合理运用故事教学法

2.1 节奏符号的区分

音乐心理学理论认为，节奏是通过声音的长短、有规律的轻重反复及其各种变化组合，是音乐中时间移动的时值表现，不同人对同一节奏的心理感知是不同的。节奏是一种客观的存在，比如脉搏、呼吸、日出日落、潮汐、钟表、火车行驶等形成的节奏。但是一般人们对节奏的感觉经常带有自己的主观感知力。因此，对待同一种节奏，不同的人，他们的心理感知是不相同的。

音乐是声音的过程，正是作为过程而不是一个瞬间，也不是停滞状态，它在时间上是进行着的。由此，可以得出一个简单的结论：这两个范畴是指节奏和声音。节奏在掌握音乐表演时是主要的，能起决定作用的，是决定其余一切的首要要素。节奏符号对于初学钢琴的学生来说容易混淆，因此需要有趣的教学方法，激发学生兴趣。比如全音符像汤圆、唱四拍；二分音符像气球、唱两拍；四分音符像蝌蚪、唱一拍；八分音符像拐杖、唱半拍……运用比较形象的物体来学习节奏符号，学生就比较容易记住。此外，在钢琴启蒙演奏中，要数着拍子弹，如弹奏全音符do时，唱do-2-3-4等，这样就比较容易让学生把握节奏。

2.2 关于弹奏中的“放松”问题

对于刚入门的学生来说，会很随意地弹出音符，但教师一说手型、力量集中等词语时，学生则会变得更加紧张，甚至感觉弹奏钢琴要受这么多束缚，久而久之感觉弹奏钢琴很枯燥无味，失去学习钢琴的兴趣。在教学过程中，对于手臂要放松、力量要集中等要求，学生可能很难理解，并感觉枯燥无味。这就需要教师针对学生的心理特征，把这些专业术语变成有趣的故事，让学生很容易理解，并对其有兴趣。

3 重视直观教学法

3.1 重视钢琴教学中的直观性

在钢琴学习中，音程与和弦算是一个难点，学生会出现音不集中、不齐、手臂僵硬等状况。针对这种情况，要运用直观教学法，重视教师的范奏，让学生先分解练习，之后运用肢体语言在学生臂膀上等进行感应，让学生感受手腕在抬手练习中的作用，这样学生会感到学习起来容易些。

此外，很多初学者的教材都配有相应的图画，教师要充分利用它。在教授曲子时，先引导学生欣赏插图，为了解作品的背景等知识做铺垫；教师再示范弹奏，学生就会对这首乐曲有更深一层的理解。

3.2 重视作品的可感受性

在感受乐曲时，教师要运用拟声等培养学生的音乐耳朵和表现音色的能力。正如著名教育家乌申斯基所说：“学生的天性明显地要求直观性。”因此，钢琴教学中一定要重视直观教学法，才能更大地激发学生的想象力。

4 选择合适的教学内容，培养学生学琴的稳定兴趣

“学生的能力有差异，爱好、情趣也各不相同，手的大小、小脑的反应等生理条件也不一样。因此，教师需要对各种不同的学生采取不同的教学方法，使用不同的曲目，提出不同的要求，完成不同的进度。“因此，在钢琴教学中要选择适合学生接受的内容来教学，遵循循序渐进、由易到难的原则。违反这一原则，一味追求进度、难度，或一直弹考级曲目，这种负重感只会削弱学生的学琴兴趣，甚至产生厌恶。只有遵循这一原则，注意难度的迂回递升，把练习曲和乐曲结合着进行教学，才更有利于学琴兴趣的稳定。这样，学生不会觉得困难，而且优美的旋律能唤起学生的美感，熟悉的音调能调动学生的学琴兴趣。另外，对内容较长的乐曲可以指导学生分阶段练习，逐步消化，由部分到整体，由慢到快。

首先，每个学生的素质是不一样的，因此在钢琴教学中，要根据学生的不同特点，选择不同的教学内容。如果违反这种规律，只会大大降低学生的学习兴趣，使其失去兴趣点。此外，对于篇幅比较大的曲目，要实行分段练习，逐个消化。因此，选择合适的教学内容非常的关键。

其次，在钢琴教学过程中，要提高学生音乐欣赏的能力，培养直接兴趣。音乐欣赏可以培养学生的音乐鉴赏能力和判断能力，可以增加对曲目的更深层理解。通过音乐欣赏等各种手段，让学生对钢琴产生浓厚的兴趣。

5 创设一定的表演舞台机会

音乐是一门表演艺术，钢琴也不例外。学生练习钢琴的目的，就是能充分展现自我、表现音乐，从而得到身心的愉悦，给人带来一种美的享受。经常参加舞台表演的学生，弹奏技巧和音乐表现能力会更强一些，这样也能让学生体会到音乐的乐趣。教师可以根据自身情况，创设表演舞台，给学生一个展现自我的机会。也可以通过钢琴交流等形式，发现自己的不足和学习别人的长处，以便提高自己。通过舞台表演，还可以开阔学生视野、积累演出经验。另外，还可以适当参加钢琴考级考试等活动，锻炼心理素质，从而推动他们更勤奋、刻苦地练琴，来增强学琴的强度。

总而言之，钢琴学习中兴趣的培养是非常重要的，它关系到学习钢琴的效率和学生潜在的素质和能力的发挥。