⊙马 斌［陕西理工学院艺术学院音乐系， 陕西 汉中 723000］

作 者：马 斌，陕西理工学院艺术学院音乐系讲师，主要研究方向为音乐教育。

我国音乐经过五千年的历史沉淀以及积累，形成了一种与西方音乐不同的音乐体制和相应的民族审美趣味。中国古曲，千百年来一直在音乐艺术圣殿中占据着重要地位，其典丽深绵，具有独特的古韵风雅。钢琴可以说代表着西洋音乐的最高成就，通过改编古曲，将其移植到钢琴中，并进行演奏，中国古曲延伸了钢琴生命的触角，生发出崭新的艺术魅力，同时也是其艺术演奏的一种历史性突破。通过将古曲用钢琴演奏中表现出的深厚的美学意蕴，对中国古曲的价值得到进一步确认，并且在理论上对其审美规律进行总结，这无疑是非常有意义的。

一、中国古曲在钢琴演奏中表现出的气韵与意境之美

在中国音乐审美标准中，“气韵”是一项重要标准，钢琴以立体化的多声思维方式来展现中国古曲所强调的“气韵”，表现出了与中国审美传统的融合。气与韵是相互依存、互为前提的关系，犹如矛与盾的关系。同样的，“意境”也是我国古典音乐审美标准中极为重要的审美标准。中国古代，古琴是陶冶情操的最理想的乐器，而文人是中国社会文化的创造者和传承者，中国古代文人以琴养德，以古琴修身。古琴音乐强调所谓的气韵与意境，即不已直白为美，而是以含蓄为美，以音求意，追求“弦外之音”。

《梅花三弄》原是一首中国古琴曲，作曲家王建中将其改编为钢琴曲，通过对梅花的动静两方面的逼真描写，再现了原古曲中所表达的美妙的意境，以物喻人，通过傲骨的梅花，表现出高洁轩昂的情操，通过钢琴完全阐释出了原曲的精神内涵。……