⊙宋伟元［九江职业技术学院， 江西 九江 332007］

从胡适的《鸽子》开始，现代诗的创作至今已接近一百年。近百年间，中国新诗经历了突飞猛进的繁荣，尤其是上世纪80年代以来，新诗的流派繁多、色彩纷呈。但由于现代诗出现伊始，诗人们皆以背离传统为荣，追求创作自由，没有一个系统的创作理论体系，导致部分新诗的创作走向泛滥和庸俗，这妨碍了新诗的进一步发展。为此，闻一多在《诗的格律》中就当时新诗创作中出现的问题，提出了“三美”主张。这一主张为新诗提供了圭臬，对当时及后来的中国诗坛都产生了重要影响。继“三美”诗论之后，虽然还出现了许多其他的诗学主张，如左“革命诗歌”、“国防诗歌”、“新民歌运动”等。但是真正为大众所接受，并在艺术的层面形成共识的还是闻一多的“三美”主张。

闻一多的诗歌创作倾向于古典主义，反对放纵，主张理性与节制，强调诗人“带着镣铐跳舞”。这“镣铐”就是要追求“三美”，即音乐美、绘画美和建筑美。“三美”诗论，建立了新诗的规范，为新诗尽了赋形的使命。

一、音乐美——诗歌语言的节奏

音乐美，主要指音节和韵脚的和谐，一行诗中音节、音尺的排列组合要有规律。闻一多提出的音乐美，是针对新诗的韵律问题提出的。在当时，由于对文言文学过于“左”倾的抵触和颠覆，以至于一切与文言文学有重合的内容都被尽量回避，如韵脚就被许多的诗歌创作者所忽略。20年代，冰心根据日本俳句而创立的冰心体，在带动小诗风潮的同时，更加把诗歌的音乐感这一问题丢进了历史的灰尘堆里。……