音频混合是一件非常复杂的工作，在实际操作中，它不仅需要基础理论知识，还需要各种软件、硬件的综合使用技巧。一般说来，音频混合的操作围绕三个基本点展开：频率均衡、音量与动态和效果。在这里“效果”主要是指混响、延迟、合唱等能够产生“效果”的手段，以区别与频率均衡及音量与动态。

一、频率均衡

频率均衡的基本作用是让众多的音色层、音色块能够通过频率强度上的相互避让达到融合的目的，甚至可以让它们产生“黏合”。频率融合的首要条件是这些音色层、音色块的功能关系必须要清楚。其次，有些表面看来需要高度融合或者按常规需要如此处理的音色，在有些时候因为作品的内涵要求也会有很大变化。

对原声乐器做频率均衡的另一个重要点是，每个声源都有自己的频率范围，并且每件原声乐器总是会有一个或者几个最有色彩、最有特征性的频率段。如果是普通的伴奏功能，为了获得更好的融合，大幅度衰减特征频率段往往是很有效的。但如果是主奏乐器并且在主奏段，一般就要尽量保证特征频段的强度和完整性。

二、音量与动态

在众多音色元素的作品中，每个乐器、音色的音量配比是表现它的动态的主要依据。但这并不意味着要表现一件伴奏乐器的动态就必须将它的音量提升上来。通过改变它的频谱情况或者使用动态压缩，可以有效改变它的动态。实际上，音量、动态处理和频率均衡处理有着很多类似的表现方式，其中最主要的就是相互避让达到融合与平衡。……