任海杰

不久前，上海音乐厅上演了两场引人注目的钢琴独奏音乐会。这两场音乐会有几个相似点：首先，法国钢琴家皮埃尔·劳伦·艾玛尔（Pierre-Laurent Aimard）与英国钢琴家史蒂芬·霍夫（Stephen Hough），都是目前在国际乐坛享有美誉的中生代著名钢琴家；其次，在音乐会的曲目安排上，上半场以现当代的作品为主，霍夫甚至演奏了自己创作的钢琴奏鸣曲，下半场都安排了李斯特《B小调奏鸣曲》，彰显新锐和各自的特色。两位钢琴家在短时间内相继献艺，给了观众别样的欣赏和比较的兴趣。

艾玛尔与梅西安、利盖蒂、布列兹等当代音乐大师有很深的私交，并以演奏这些当代音乐，尤其是法国音乐而著名。形象敦厚壮实的他在音乐会的上半场，演奏了六首德彪西的前奏曲：《沉没的教堂》《精灵的舞蹈》《烟火》《月色满亭台》《水妖》《西风所见》，其演释风格明显不同于我们印象中的德彪西，比如以意大利钢琴大师米开朗杰利为代表的德彪西。艾尔玛没有过多强调色彩，而是注重作品结构，在感性的印象派中注入了更多的理性思维，这也许与他平时较多接触当代音乐有关，当代音乐大多理性重于感性。接着演奏的布列兹《第一钢琴奏鸣曲》，为艾玛尔的演奏风格找到了答案：他对作品中空间概念、结构概念的把握和解读，沉稳老到，别有一功——虽然我们不太习惯欣赏这样的音乐。在上半场最后演奏的利盖蒂三首练习曲《金属》《空弦》《华沙之秋》中，艾尔玛依然表现出了这样的特点。练习曲是利盖蒂钢琴音乐中的代表作之一，艾尔玛的演奏曾得到过利盖蒂本人的首肯。……