观点集粹

对“实现中华复兴”要辩证理解

中央文献研究室原副主任石仲泉在《中国特色社会主义研究》2010年第6期上撰文说，这些年来，人们都在不断地谈论“实现中华民族伟大复兴”问题，那么，它的内涵是什么呢?这就要先大体了解中华民族的历史兴盛状况。中国昔日辉煌的材料很多，但最重要的有两点：一是在历史上相当长的时期中，没有一个国家比古代中国更强大。二是在历史上相当长的时期中，没有一个国家的文明比古代中国文明更发达。上述两点，往往是中华儿女引以为自豪的。但是，这不等于说，要实现中华民族伟大复兴，就是要完全恢复过去强大历史时期的状况。因此对于实现中华民族的伟大复兴，究竟复兴什么，要作具体分析。

第一，要使中国强盛，但不是恢复古代中国鼎盛时期的疆域版图。过去几百年中，我国疆域变化很大。我们要遵守通行的国际法律法规，不可能去改变现在各国的疆域。

第二，实现中华民族的伟大复兴，并不是说我们现在的一切都不如古代中国。从世界文明进步的角度来看，除个别方面外，当代中国在绝大多数领域的文明程度，包括政治、经济、科技、文化、教育等等方面的总体文明水平，就绝对值来说，都远远超过了古代中国。

第三，我们所讲的实现中华民族的伟大复兴，主要不是指在如上文所讲的绝对值的意义上。而是指在与发达国家作比较的相对值的意义上，即尽快改变中国贫穷落后的面貌，使中华民族跻身于先进民族行列，为人类作出贡献的份额像古代强盛时期那样大。我们所讲的实现中华民族的伟大复兴，这应当是它的要义。

第四，既然我们所讲的实现中华民族的伟大复兴，主要是从对人类文明的贡献率的意义上讲的，那么这就不仅仅是一个复兴历史盛世，更重要或者更准确地说，是超越历史盛世的问题。现在科技的发展不是一日千里能够形容的，应该说是一日万里，现在是知识经济时代，是信息网络社会。这早已超过“复兴”一词的可容量。因此，对于“实现中华民族的伟大复兴”，不要仅从字面上去理解，一定要赋予其新的内涵加以辩证地理解。

艺术家要各美其美，美人之美

在新近召开的全国艺术创作工作会议上，文化部长蔡武强调，艺术创作的主体首先是艺术家，人是艺术事业之本。要实现出精品力作、出名家大师的目标，必须依靠一代代优秀艺术家的不懈努力。他指出，艺术家要有创新精神，不墨守成规，不保守、不僵化，要善于总结吸取前人的艺术成就和经验，借鉴当代优秀的艺术表现形式和艺术成果，充分发挥奇妙的艺术想象力，塑造生动感人的艺术形象，不断进行艺术创新，努力形成自己独特的艺术风格。他还强调艺术家要有博大胸怀，开放包容，不搞门户之见，发扬各美其美、美人之美、美美与共、天下大同的精神，乐见百花齐放的局面，应具有“海纳百川，有容乃大”的宽广胸怀。他还提倡艺术家互勉，反对艺术家相轻，提倡相互尊重、相互理解、相互学习、相互激励、相互支持，克服浮躁心态，不要急功近利，要耐得住寂寞，有一种殉道精神，做一个纯粹的艺术家。要以吴冠中等杰出艺术家为榜样，牢记社会责任，树立高远的艺术追求，发扬十年磨一剑的精神，淡泊名利、潜心创作、心无旁骛、精益求精，不流俗，不媚俗，始终坚持艺术的冰清玉洁，努力成为德艺双馨、深受人民群众欢迎的艺术家。

文化经济以“强”为基

北京社科院首都文化发展研究中心副主任沈望舒在《瞭望》2010年第52期上撰文说，因工作关系，我陆续接触了二十余项“十二五”前期工作，主要涉及不同层级或领域的文化建设内容。其中相当部分文案，存有太多跟进式、赶超式的模仿雷同，“大”字、“最”字泛滥。文化是以强为价值的复杂事物，是以人信且喜而获得生机的社会现象；强与大虽然有千丝万缕的联系，但文化从根本上不以大为经典标准。唐诗成为一朝文体的字号，其“金字塔”的十万首“基座”与代表高端的“李杜白”价值互为前提，但唐诗得以传播传承的生命活力，则主要因“李杜白”等经典作品负载的文明价值；美国文化代表之一的好莱坞电影，曾经以世界产量的6%雄踞世界发行市场份额的92.3%，更是文化强势效果的佐证。因此，强为基础、强为做“大”的前提，是文化经济的运行常识。

喜“大”有误解信息的成分：如有人将出版物品种的数量之大当好事，在规划里作出年度递增的安排：殊不知我国年出版物品种从两三万种迅速增至二十余万种，很大程度上源于无奈，出于每种印数的迅速萎缩——过去图书十万册才开印的状况，变成目前一万、两千，甚至仅印数百册的局面；现在，所谓品种的“繁荣”是以“洛阳纸贵”型名品缺位，每版次对13亿国人覆盖率近乎零为代价的。当然，喜大者更多图的是气派、声势、排场，如地方文化项目投入：成百上千万元的已难入法眼，数亿元也成“小意思”，数十上百亿的说法很是常见；然而，论产出效益，主事者扭捏吞吐说出的情况常显勉强可疑，并回避结构成分，关于未来市场更有语焉不详的“微妙”。类似“动漫业”的过度竞争，可能酿制公共财政风险，类似主题公园的大而无当，在吞噬公共土地时，也在毁灭希望。