■周浩淼

第一次舞蹈编导有感

■周浩淼

舞蹈编导是舞蹈作品的作者，也是舞蹈作品的导演，还是整个舞蹈的创作演出的组织者和领导者。其责任是构思舞蹈台本、根据音乐进行具体的编舞组织和指导排练。通过与作曲家、指挥、舞台美术设计以及演员的合作，最终把舞蹈呈现在舞台上。由于舞蹈是一门人体的动作艺术，很难以文字或语言的形式传达给他人，必须由舞蹈的创作者直接示范，辅导演员。舞蹈编和导不能分开。我是一个多年的舞蹈演员，除了在舞台上跳好舞，还在领导和老师的培养下小试编舞。

记得我第一次参与大型的舞蹈编排就是江苏省第15届运动会开幕式。我们这个组是负责第二篇章，春夏秋冬部分。当时的我是初生牛犊不怕虎，非常自信的承担起这一重任。当时我主要在组长的带领下负责第二篇章冬的部分。首先，我想到的是冬天的色彩应该是白色的，因为冬天最美的景色是雪景，而雪是白色的。那是否在整个冬的篇章中都用白色呢？显然这是不合适的，因为光有白色显得没有生机，冬去春来，白色褪尽就是满园春色。如何完美的展现冬这一主题呢？这时，我想到了梅花。白雪傲梅，梅花是红白相间的，正因为冬天有了梅花吐蕾，才显得勃勃生机。于是再我的脑海中出现了在一片茫茫的雪景中，朵朵梅花争相开放，这一意境。一个有意境的舞蹈作品就像一首抒情诗，一幅写意画，是生活表象与表现感情内在交汇的一种艺术境界。由于这样构思，我们在编排时就把这一段创作成一幅中国画，把舞台当做一张宣纸，音乐就是我们的画笔，演员就是白雪和梅花。由于演出是在一个大型的体育场，舞台十分巨大，我们如何来“作画”？难度不小。我只能在体育场台上台下来回奔跑，看队形，改动作，每天都跑的大汗淋漓。而且由于参与人数达到200多人，一套动作教下来工作量是十分巨大的，而且要求动作整齐划一，配合默契，这是很折磨人的！但我始终坚持高标准，严要求，不怕苦，不怕累，功夫不负有心人，最后在演出中，舞台呈现和我的意境完全相符，一幅中国画跃然纸上，我甭提多高兴了。所以至今这场演出的碟片我还小心的保存着，因为这是我的第一次编排。

通过这次编舞的锻炼，我在以后的节目的创作中，经常的运用这一方法，也就是在脑海中先构思一幅画面，确定这个舞蹈的意境和风格，然后再根据这一风格配上相应的动作和服装。力求舞蹈作品和整个创意水乳交融，合为一体。一个舞蹈作品一定要有艺术感染力，只有有了感染力才能激起观众情感的浪花，拨动观众的心弦，才能引起美感。有意境的舞蹈是美的，是有魅力的，他是舞蹈的灵魂，是舞蹈艺术的最高境界！