邓 川 （内江师范学院音乐学院 四川内江 641112）

浅谈钢琴教学中的放松

邓 川 （内江师范学院音乐学院 四川内江 641112）

学生在学琴之初，在掌握好正确的弹奏姿势之后，接下来就是如何放松地演奏钢琴。在教学中，教师都要求学生放松弹琴，但如何训练学生做到放松弹琴，却未引起足够的重视。钢琴教师应在教学中，逐步摸索出训练学生放松弹琴方法，放松是钢琴演奏的基本技巧。在钢琴演奏中，声音是通过触键动作得到的，这种触键动作是由相关肌肉的收缩紧张和不相关肌肉的相对放松产生的。紧张僵硬的触键动作会使音色单薄干枯，自然放松的触键动作能使音色饱满柔和。因此，处理好整体放松与局部紧张的关系，是提高钢琴演奏水平的关键。

放松；紧张；慢练

随着我国人民物质文化生活水平的提高，钢琴这件乐器已经普及到了千家万户，很多少年儿童都开始学习钢琴。与此同时，钢琴教学和钢琴演奏方面也开始出现了一系列的问题。在具体的钢琴教学当中，初学者听到老师说的最多的一个词就是“放松”，这是钢琴教学和演奏中的一个很重要的环节，只要学习弹奏，就会同放松问题打交道。

一、什么是放松

放松分为两种，第一种是完全松懈下来的放松，就像疲劳后躺在床上休息，全身丝毫没有用力；第二种放松是有控制的放松，或者说在运动中的放松。弹钢琴应采取第二种放松，即松而不懈。如芭蕾舞演员的足尖，是起支撑全身的作用，足尖处在用力之中，而全身的感觉是有控制的放松，如果全身松懈，足尖立不起来，就不可能完成舞蹈动作，反之，如处于全身用力之中，足尖虽立住，但由于身体处于僵硬状态，动作也就无优美、舒展。由于钢琴的演奏不是只靠手指，而是要充分利用人体生理上的全部机能，从手指、手、手臂、肩到整个躯体都要放松。一位钢琴家说过：“钢琴弹奏时的手不应该像木棍一样僵硬，也不能象烂布那样松软，它应该像弹簧那样有弹性。”也就是说放松问题是力与松的辩证统一关系。如果任何一个部位（除手指的第一关节）出现了紧张状态，力量就不能通畅无阻地传到指尖，就会影响弹奏的声音质量，因此“放松”是在学习钢琴的全过程中，每时每刻都要十分注意和重点解决的问题。学会放松是演奏钢琴的关键，也是学习钢琴的第一步。

二、非连奏中的放松

学琴初始我们要解决手指在琴键上的站立问题，单音非连奏的练习是解决手指站立的好方法，手指站立好比小孩在学走路之前要学会双腿站立一样，双腿能够自然地支撑身体的重量，站稳了才能够迈步向前走。手指要能够支撑来自手臂的自然重量站稳了才能够学习连奏一样。手指怎么才能够支撑来自手臂的自然重量呢？就是弹奏时要“前紧后松”，手臂中的三个大关节必须放松，只有放松，才能通畅。三个小关节不能松，要鼓起，来支撑来自手臂的自然重量。那么，弹琴中的每一个动作，可以说是由肢体大部分放松和局部紧张这两中生理状态构成的。单音非连奏的练习是最容易体会到这种感觉的，钢琴弹奏不是用手指、手腕的力量去弹奏，而是通过，肩、手臂、肘、手腕放松，使手臂的力量传达到指尖，指尖落在琴键上，并支撑整个手臂，手指的力量训练，并非训练手指的力量，更重要的是训练手指的支撑力，即手指支撑手臂的力量。初学者由于不适应，往往容易造成与触键动作的相关肌肉紧张，与触键动作不相关的肌肉也紧张，形成了不必要部位的僵硬和用力。肌肉是有记忆的，长期不规范的学习习惯的重复，会导致肩、臂、手腕酸痛。通过单音非连奏的练习让学生体会“放松”再扩大到双音、和弦的练习，不断慢慢练习、体会才能够更好地走好学琴之路。

三、连奏中的放松

连奏从声音到触键方式与非连奏恰好相反，它对手指的触键方式的要求不是爆发性的快击挥动，而是训练有素的缓慢触摸。连奏要求更多地运用手臂的重量和寻求重量在指间平稳地流动转移。学生在单音非连奏中体会到“放松”后，往往在学习连奏时因为奏法的改变造成不必要部位的僵硬和用力。我要求学生在练习连奏时先慢速练习，每弹一个音都要有三个步骤即：准备、下键、放松。往往学生最不好把握的就是放松，只有在慢速练习时给自己足够的时间去体会“放松”才能够使手臂的自然重量挂在指尖，才能奏出圆润而有共鸣的歌唱性声音。在慢速练习中本已经把握好的“放松”可能在加速练习时又会紧张，这时要慢慢提速，不断加强练习，逐步掌握和体会“放松”的弹奏。

四、心理上的放松

心理素质是人们对于自身思想情感的控制、调节，对内外干扰的排除以及对时空变化适应的一种心理机能。良好的心理素质对于表演艺术尤其重要。学生能够在众人面前充满感情、准确完善地把一首乐曲演奏出来，除了技术练习达到完全熟练的程度以外，还需要心理上处于非常健康和放松的状态。否则，学生很容易由于技术练习不过硬、曲子弹的不熟练或者环境的变化，产生自信心不足、恐惧、精神紧张等障碍，导致演奏时大脑空白，曲子弹的支离破碎，使演奏者不能顺利完成，更弹不上乐曲的音乐表现了。对于上述现象，教师要善于了解学生发生障碍的原因，发现技术的弱点，具体问题具体分析。

总之，放松是钢琴演奏的重要基础。没有放松，也就谈不上优美如歌的音色；没有放松，甚至会走向弹奏的歧路。我们必须让学生学会放松、运用放松，因为放松是走向钢琴演奏艺术殿堂的必由之路。

[1]赵哓生.《谈钢琴演奏之道》 [M]，国际文化出版社，1997.

[2]约瑟夫.迦特.《钢琴演奏技巧》[M]，人民音乐出版社，2000.

[3]约.霍夫曼《论钢琴演奏》[M]，人民音乐出版社，2003.

邓川（1981-），男，四川乐至人，内江师范学院音乐学院讲师。