京剧花脸表演艺术
2011-08-15金胜军
戏剧之家 2011年12期
□金胜军
京剧花脸是京剧净行的别称,它与京剧的生、旦、丑,共同构成京剧表演艺术的“四轮定位”。
创新是京剧花脸表演艺术的生命与灵魂,自有京剧花脸这一行当之始至今,它就是在不断创新中不断发展的。
京剧花脸本身又分为四种:第一种是铜锤花脸,如《二进宫》中净行角色徐延昭手持铜锤而得名。重唱功。铜锤花脸中又有专扮包拯角色者,俗称“黑头”。第二种是架子花脸,重功架。架子花脸中又有专扮奸臣一类角色的,俗称“白脸抹”。第三种是摔打花脸,重摔打扑跌,如《打孟良》中的孟良、《打焦赞》中的焦赞。第四种是武花脸,系花脸中重武功者,如《铁笼山》中的姜雄、《火烧于洪》中的于洪等。
纵观京剧花脸的历史,可以看出:花脸中的各种分支,无不以创新为最大的艺术亮色和艺术支撑。尤其是花脸流派艺术的形成和发展,更是创新的结果,也是艺术成熟的重要标志。
最早京剧花脸的三大流派,是“郝(寿臣)派”、“侯(喜瑞)派”和“金(少山)派”。“郝派”属于架子花脸,以擅演曹操著称于世,素有“活曹操”之誉。其传人最具代表性的,是袁世海先生,他在继承“郝派”艺术精华的基础上大胆创新,形成独特的表演艺术风格,世称“袁派”。他不仅擅演曹操,而且成功地塑造出李逵(《李逵探母》)、鲁智深(《野猪林》)、鸠山(《红灯记》)等众多人物形象,受到广大观众的称赞。“袁派”的传人是杨赤,他全面继承了“袁海”表演艺术的特点,并融入现代意识,大胆创新,将“袁派”表演艺术推向一个新的高峰。……
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