唐 荣 (苏州大学艺术学院 江苏苏州 215123)

一、创作背景

刘敦南（1940—）是出生于四川的美籍华裔作曲家，1957—1966年他一直在上海音乐学院学习作曲，毕业后担任上海交响乐团常任作曲一职，并兼任上海音乐学院作曲系教师；80年代初赴美深造，硕士毕业于印第安纳大学，师从作曲家、钢琴家依斯里•布莱克伍德，1993年取得博士学位。在刘敦南长达近半个世纪的创作历程中，他创作了大量不同体裁、不同题材与不同形式的音乐作品，其中最具代表性的作品有：钢琴协奏曲《山林》（1979）、乐队组曲《幻想音诗》（1982），合唱与乐队《中南海的明灯》、大合唱《深深怀念—纪念周总理》（合作）、《为鲁迅诗五首谱曲》（合作）、钢琴三重奏《乐曲五首》（1979）、交响诗《挽歌》（1990）、芭蕾舞剧《梁山伯与祝英台》（1997）及其《第一组曲》《第二组曲》（2002）等。

在刘敦南数量众多的音乐作品之中，由三个乐章构成的《bB大调钢琴协奏曲（山林）》无疑是最具影响力的一部，作品既体现了理性的逻辑构思与丰富的情感思维，又将现代的都市气息与浓郁的民族风格吸收融合，堪称我国当代协奏曲创作领域中的上乘佳作之一。《bB大调钢琴协奏曲（山林）》作于1979年5月，首演于同年6月，于获1981年全国第一届交响音乐作品优秀奖（排名第一），1993年入选“20世纪华人音乐经典作品”，充满诗意、富于幻想是这部作品的一大特点；在作曲技法上也有不少尝试和探索。全曲共三个乐章，七个音乐主题根据苗族的“飞歌”的特点而创作，民族风格十分浓郁。

本文通过对刘敦南《bB大调钢琴协奏曲(山林)》第一乐章—《山林的春天》的曲式结构、和声、调性、材料的分析，进一步揭示了作曲家把西方音乐中奏鸣曲式与中国民族民间音乐语言相得益彰结合的特点，进而为我国专业音乐创作的发展提供了良好的参照。……