传统手工艺和现代工业化碰撞下的思考

随着人类生产方式和生活方式的改变，中国当代工艺美术正在传统手工艺术与现代工业设计两种意识夹缝中生存发展。发展和式微并存的当代工艺美术，一方面迎接现代大工业生产和新的工业艺术形态的变革发展，一方面直面部分传统手工产业和民间工艺的陨落与遗失。处于矛盾与转折阶段的当代工艺美术怎样才能平衡发展，突破困难重围，获取可持续发展的竞争力？笔者认为实现手工艺术与工业设计的有机融合是促进工艺美术传承与创新及持续发展的重要动力和有效途径。

传统手工艺在现代化生产生活模式变革的冲击下，面临一系列生存发展危机，但它与现代工业生产和艺术设计并不存在根本的对立。同属于工艺美术范畴手工艺术与工业艺术设计履行着同样的职责------为人类生活服务，两者的关系并不矛盾和敌对，而是相互渗透、相互依存、相互影响、相互转化。诚然，大工业生产方式成为主流的趋势不可逆转，在这种背景下相应而生的现代工艺设计的蔚然繁荣也是发展的必然，其主流的地位是不可颠覆的，但其冷漠的工业化和高科技生产模式并不能满足多元化物质和精神文化的需求。在冷漠的大工业化模式下生活的人类，其精神世界更需要得到心灵和情感的抚慰。因而，情感化、人性化的手工艺术仍然占据着不可替代的位置。这犹如在现代高科技高技术条件下复制的美术工艺品永远也代替不了画家的原创作品。与此同时，手工艺文化迫切需要借助工业生产与艺术设计的力量步入更为广泛的现代家庭中，实现更为深远的传承和发展。因此手工艺术与工业设计的互补与融合有利于两者的共同发展，并能汇聚成一股强劲的合力，推动工艺美术的整体发展。

首先，将手工艺结合现代工业生产与设计可以为手工艺术拓展更为广阔的生存和发展空间，有利于工艺美术的传承与创新。

“社会中各种工艺，必须适应人生所必须，否则不独没有发展的可能，而且没有存在价值。”一位学者早在1 9 3 5年创刊的《美术生活》中就道明了工艺的存在条件。实用是工艺美术最基本和重要的原则，不能融入现代生活，为人们所用的工艺必然面临淘汰的结果。工艺美术中的许多传统工艺和民间艺术正因为逐渐脱离了现代生活的应用，而失去了生存和发展的条件，有些步入非物质文化遗产中的待拯救保护行列，有些甚至是彻底的退出与消亡，例如：景德镇传统纯图案装饰艺术，虽然装饰图案中含有大量丰富的中国文化的寓意，但由于装饰风格的板滞而不为现代人所欣赏，也由于其绘制过程繁琐、枯燥、耗工费时，因而后继人才匮乏，也许，不久的将来这一陶瓷手工艺术将被迫退出历史舞台。他们的消亡无不遗憾造成了工艺文化链的断裂、文化生态的失衡。

如何保护这些濒临消亡的传统手工艺，如果只停留在资料收集、整理、研究的阶段，不能抑制这些工艺的衰退趋势。即使是应用保护性的手段进行抢救，也很难让这些工艺再现辉煌。要让这些手工艺走出困境，再度发展，只有通过现代工业生产与设计，广泛地扩展其在现代人生活中的应用领域，才能使其生存的土壤更加肥沃。宋朝的龙泉窑青瓷创作，因其精湛的制作工艺，倍受皇家的推崇，他们的发展曾经何等辉煌，成就了中国陶瓷工艺史上的佳话。随着历史的演变、战乱的频繁，青瓷制作工艺几近失传。到了建国之初，为了发掘这一优秀传统陶瓷工艺。在周总理亲自关心和指导下，陶瓷工艺界历经千辛地搜索和收集历史资料，殚精励血地研究制作，才使这一传统工艺得以恢复重现。经过几十年的艰辛二代人的努力，尤其是近几年来龙泉窑青瓷工艺的发展更加突飞猛进，那些融入了现代工艺理念又独具传统技术特色的现代青瓷系列产品，纷纷走入了寻常百姓的家居生活。传统的龙泉窑青瓷工艺又焕发了新的光彩。由此可见，手工艺术的生存和发展既离不开普通大众为主流的社会土壤，也离不开适应现代生活模式的工艺理念的融合渠道。现代的工业生产方式和创新设计思维能够使传统的手工产品为更多人所使用，能够使其与现代家具生活更为和谐与统一。起源于我国西南少数民族手工绘染艺术------蜡染，在今天已不仅仅是应用于传统的民族服装的装饰，艺术家和设计师们结合现代工业生产与设计，将这一古老而独特的手工艺术应用于现代时装、挂饰、床上用品、壁挂等各个领域，使蜡染艺术不仅得到延续而且拓展了它发展的空间。作为景德镇传统名瓷之一的青花玲珑这一传统工艺产品同样面临衰退的窘境。许多从事陶瓷工艺和现代设计的技师们也在竭力寻找突破创新的方法，努力寻求这一传统工艺在现代工业生产中最佳的融合方式，拓展其运用和发展的空间。设计师们融合手工艺和工业设计的这种尝试都体现了一种共识，即手工艺术的传承不仅需要依靠自身内容与形式的创新突破，同时需要借助工业生产与设计等更强大的力量，共同加速工艺美术的蜕变进程。

其次，在现代工业设计中融入手工艺术可以为工业设计产品注入鲜活的人性品格与深度的文化内涵，促进工艺美术的健康发展。

未来学家约翰?奈斯比特1 9 8 2年在他的代表作《大趋势》里写到：“我们的社会里高技术越多，我们就越希望创造高情感的环境”。随着工业化和高科技的日益发展壮大，它所创造的物质财富极大地满足了人们对自身物质生活的需求，然而这一物质满足的背后是刻板和冷漠的工业化和高科技产品的冲击，以及人们精神愉悦的丧失。冷漠的工业化和高科技已经使人厌倦，人们开始转向追求更高的精神生活，寻求情感的寄托。这就要求产品不仅能满足功能需求，同时也能为使用者提供心理、精神的享受和体验。而融合了人的身体活动与内心体验的手工文化注重情感、人文和自然，恰恰为现代人弥补了工业机械所无法构建的精神世界。与此同时，传统手工艺世袭制的传承方式保持了文化的纯真性和深度性，可以为现代人提供工业机械所无法带来的文化盛宴。回顾现代设计的历史，工艺美术运动、包豪斯设计运动以及后现代主义设计都以不同形式、在不同程度上体现了对工艺艺术回归的呼唤。

“人是万物的尺度。”来源于古希腊的一句名言早以启示我们坚持“以人为本”的设计原则，冷漠工业文明笼罩下现代人渴望自然，重视人文，渴望回归自然，追忆手工情愫的心声也越来越受到关注。因此近几年来，我们从生活的日用品中就可以发现很多手工制作而极富个人情感的日常家居用品，例如，手工拉坯的造型随意而独特的餐具，这些餐具上有意味地留有手工制作的痕迹，装饰随意动感、简约的青花纹饰，有的任意流淌色釉，形成夸张的风格。这些极富个性的手工家居用品使众多家庭的餐桌、茶几上多姿多彩，风光独特。“传统工艺因传统的造型语言和手工性质，能唤起我们无比的亲切感，这是现代工业的理性所不能代替的。”日本著名的民间工艺研究家柳宗悦告诉了我们手工艺术的价值和内涵，其赋予产品人性品格和文化精神的能力无法被工业文明所取代。工业化生产的统一、刻板的工业陶瓷产品，在物质生活提高的今天也很难带来愉悦的精神享受。 传统手工艺术和现代工业生产的有机互补，才能创作出更多人性化、情感化的产品，更能切合现代人类的生活方式。

当代工艺美术的发展面临着机遇与挑战并存的局面，作为主要组成部分的手工艺术与工业设计都承担着重要的职责。人类多元化的需求使得两者获得并存发展的机遇，而各自独特的生产及艺术形式又使两者之间的互补成为可能，并隐藏着无比巨大的发展潜力。孕育了深厚情感与文化内涵的手工艺术，先进现代设计文明的工艺设计，这两者形式与内容的创新发展能为当代工艺美术的发展发挥作用，而于此同时，两者有机融合所迸发的力量更为强大。手工艺术可以通过工业生产和设计而在现代生活中得到传承和发展，同时，工业艺术设计因为工艺文化的融入而更具有精神内涵和文化品格。两者的互补与相容是推动工艺美术持续发展的巨大动力。于此同时，面对全球化的强烈冲击，浓缩了中国传统文化与民族品格的手工艺术，与充斥着现代设计思维的工业设计之间的有机融合能为中国工艺美术当代性与民族性的保持发挥重要的作用。两者的融合能使中国工艺美术产品走向更为广阔的国际市场，整体行业获取更为持久的发展力。