林　兵

摘要: 文章阐述梅、兰、竹、菊“四君子”题材始终伴随着中国花鸟画的发展。这不仅是由于“四君子”本身的自然属性而呈现出的一种自然美,更重要的是古人把一种人格力量、文化内涵注入到“四君子”之中,最终“四君子”成为古人托物言志,寓兴自我,展示高洁品格的绝佳题材。

关键词:花鸟画 ;“四君子” ;人格化 ;美学

中国绘画史,花鸟画占据了非常重要的地位,它以其独特的寓意象征性,体现了中国人特有的观察世界、表达感情的思维方式,即天人合一、物我贯通的哲学思想理念。在众多的花鸟绘画中,梅、兰、竹、菊(四君子)是经常表现的题材。历代文人墨客不断颂咏描绘,使之历经千余年而常画不衰。“四君子”题材入画的时间现在难以查证,但基本上是在宋代独立成科,到元代文人画兴盛时期开始流行起来,明清两朝花鸟画开始勃兴,“四君子”题材的繁盛则到了无以复加的程度。

古人为何如此钟情于“四君子”题材?我们先来了解一下中国花鸟画的美学特征及花鸟画的寓意和象征性。

一、中国花鸟画的美学特征

花鸟画起始的具体时间,很难断言。任何绘画的起源很难划定一条界限,也很难说某某创立,民间艺术对花鸟画的影响不能说不大,无名的民间艺人也不能说无功。而且石刻、画像石、青铜器、漆画、壁画自原始时代起已有大量的花鸟画。可以说花鸟画的内容是丰富多彩的,形式因素也是相当复杂的。花鸟画的概念,只是与人物画、山水画相对而言的。……