刘合心

美有多种多样的表达方法，绘画就是一种。中国传统绘画用特有的笔、墨、纸、砚，仅凭一种灵气氤氲，通过线的飞沉涩放、墨的枯湿浓淡、点的稠稀纵横、皴的披麻斧劈，便将难言之景列于目前，不尽之意溢出画面，实现着一种哲学、文学和美学的统一，体现着千百年来数代人形形色色的感应和追求。我喜赏画，更喜和画家交朋友，偏是身边就有一位不可多得的当代画竹大家崔惠民。

崔惠民送了我一幅《梅竹图》，我挂在办公室墙上。梅的作者是著名国画大师董寿平先生的开门弟子，现年91岁，以梅花、山水驰誉巴蜀的雷启厚老先生。崔惠民画的竹，他是董老的关门弟子，被誉为“寿平竹”传人。董寿平老先生在中国画坛享有“董梅”、“寿平竹”、“黄山巨擘”之美誉，被海内外誉为“书画大师”、“艺术巨匠”，是继齐白石、张大千之后中国画坛的最后一座高峰。董老的梅繁中有简，简中有繁，繁而不乱，简而有理；写竹时笔墨简练，坚挺轩昂，构图空灵，以书法为之，浑厚古朴；所写墨松富有生活气息，笔墨苍劲，繁简相宜。细品雷崔两位的“梅”、“竹”，董老精髓可见，尤其是崔惠民的竹。

中国画讲究象征，竹子虚心劲节，所以是历来画家最典型的题材，但真正画得好的却并不多。崔惠民追随董老学竹，就是喜欢竹子的“未出土时先有节，及凌云处尚虚心。”他的爷爷和董老是故交，他七十年代就拜师在董老的门下。机缘巧合，他没有走上专业画家的道路，但他的绘画事业却一刻也不曾在心中消失过。……