刘旭光

我以为日本的都市环境以及在现代都市空间中的公共艺术作品的质量，看上去似乎比我们现在城市环境处理得更合理、更秩序化，并有较高的审美的价值。如果有机会给我们的读者介绍日本的艺术空间、艺术与社会的关系，那么就要抛开表面现象去了解日本的不同时期，在思想与精神的内核中探求艺术本质问题的日本精英艺术家，这些问题才值得我们关注，并将其视为衡量日本艺术的标准。通过这样的方式再去审视日本的艺术空间和日本的公共艺术，这样方可了解他们对艺术本源的认知程度，同时也可以辨别其作品的优劣。

“日本不是停留在表面的层次来分析西方，以此确立自身文化的位置与方向，而是要将西方视为一种寻求自身文化形态的媒介。”（日本哲学家，西田几多朗，1868－1945）他提示要发现东方人自己的根源，对“物质”的思考要建立在东方体系之上来选择。日本的具体派、物派和后物派艺术家为此都做出了努力，以下给读者介绍三位20世纪80年代末90年代初成熟起来的日本后物派艺术家宫岛达男、川俣正、千崎千惠夫。

一、宫岛达男的数字空间

二级管显示器在现代社会中，我们每天都可以接触到，如机场、火车站、屏幕式露天广告牌等等，那些显示出来的文字和数字都是用二级管数字显示器的亮点组成，其信息传递方式容量大、方便快捷深受大家喜欢。这种广告的视觉效果，在人们日益熟悉并且接受它的时候，二级管显示器独特的视觉方式悄然走进了美术馆和博物馆。……