杜斐然

经典话剧的意义在于能让一代一代的演员去演绎和传承。演员和观众如流水般变迁，只有舞台和剧目还在

和往常一样，北京人艺的剧场里满坐着年轻的面孔。人艺第三版的重排剧《雷雨》在北京这个雷雨频繁的夏天上演了。

安静的剧院里，观众对这部长演50年不衰的经典话剧给予了极为投入的专注。当惊心动魄的剧情一幕幕展开时，唏嘘惊叹声从黑暗的观众席中泛滥而出，这样的惊奇明显地来自于对《雷雨》剧情的陌生。当舞台上鲁妈说出了自己就是侍萍，鲁贵告诉女儿关于太太和大少爷的乱伦关系；当周朴园得知那个反对自己的工人代表就是自己的亲生儿子时，观众们都显出了极大的兴味，不少人甚至开始低声地讨论，推测着角色最终会有什么样的命运，那种快感像是在读福尔摩斯的小说。

演出空隙，记者了解到，来看《雷雨》的大部分观众甚至是第一次来人艺看话剧。这和两个多月以前《茶馆》500场公演时的情形相仿：900多个座席的人艺小剧场已鲜见上年纪的观众，年轻人成为北京话剧剧场的常客。他们来人艺看戏，不管是孟京辉，还是“茶馆”。

新《雷雨》不是排给老观众看的

“这次新《雷雨》肯定会淘汰掉一批老观众，培养更多年轻的观众。我不能强求那些老观众也喜欢我。”新版《雷雨》中周萍的扮演者王斑说，他对大少爷周萍的角色有和前两版不同的理解，“我这一次要极力为周萍昭雪，他其实是令人同情的一个角色。……