就在下个月，广州的一出芭蕾舞剧要在上海大剧院演出了。这就是所谓“佣西方艺术，现中国京剧成就”的《梅兰芳》。先把这部舞剧搁在一边，但分析一下这句话。乍看起来，好像言者心中充满豪气，扬中华之国威、竖民族之大旗。但细细想想，中国京剧博大精深的成就，何劳西洋人的玩意儿来体现呢？洋人的芭蕾若真能现中国京剧的成就，那我们的京剧院是不是也该纷纷关门，改跳足尖舞了吗？所以，我看用“借芭蕾技艺，展京剧名家风采”足够表现这样一个“中西结合”的作品了。当然，还是让我们先回过头来看看这部舞剧，到底说了些什么。

舞剧《梅兰芳》一共分为三幕，第一幕表现梅兰芳青年时，艺术灵感被激发，塑造出4个伟大女性角色的过程。舞剧开始时以写意为主，几乎就是梅兰芳与灵感世界中这4个女性的交流。接着又转入现实世界，表现梅兰芳接受美国友人授予学位的荣誉，并且和卓别林进行了交流。第二幕则照例要出现一个转折。民族危亡时刻，梅兰芳断然拒绝为日本侵略者演出。但离开舞台的他又要忍受内心寂寞的折磨。第三幕自然是关于新中国时期，梅兰芳真正进入艺术创作自由王国的事。不过，梅兰芳临终这一段又转入写意，表现他在艺术的指引下走向永恒王国。

说老实话，用一个半小时表现一个人物的一生的确难度很大。况且，这个被表现的人物又是人生经历特别复杂的梅兰芳。在四大名旦中，我本人最喜欢的是尚小云和荀慧生。……