摘  要：字体设计课程是视觉传达专业的核心课程之一，从升级课程目标、更新课程内容、丰富教学手段、完善评价体系等方面对该课程进行改革，对于提升教学质量和学生培养质量具有积极的意义。但字体设计是一个变化很快、系统庞大复杂且意义重大的课程，其改革不是一朝一夕的短暂探索与尝试所能够完成的，因此，需要广大艺术设计教育者共同努力，加强对教法与内容方面的探讨，以适应快速发展的数字时代。

关键词：字体设计;教学改革;教学实践

基金项目：本文系南阳师范学院教学改革项目“国际化办学背景下字体设计课程双语教学探索研究”（2019-JXYJYB-29）;南阳师范学院校级一流课程建设项目“字体设计”;南阳师范学院实验室开放项目“字体设计实训”（SYKF2021045）研究成果。

随着屏显时代的到来，信息传播的载体和媒介已经由传统的印刷体为主转变成了以数字显示为主。信息的传播速度快，传播方式多样，人们的审美水平不断提高。与此同时，新时代党的教育方针要求思政元素的融入，如何在课程中潜移默化润物无声般地树立学生们积极的世界观、人生观、价值观已成为时代之需。这就给字体设计课程提出了更高的要求，与之相关的课程内容和教学形式都应跟随时代变化而更新，因此加强对字体设计课程的改革势在必行。

一、升级课程目标

课程目标的升级基于字体设计的市场需求与对未来发展趋势的认识。目前来看，市场对字体设计的需求主要来自印刷和屏显的字体库需求以及图形化创意字体在企业形象、产品包装、文创产品等方面的需求。而字体设计未来的发展趋势主要有如下几个方面。第一，由于对传统文化的重视，国内及汉语语系国家和地区对书法字体的需求将会逐渐增大;第二，由于疫情的影响，在未来一段时间内，传统印刷市场有可能会持续萎缩，但屏显用字体库及企业形象设计、文创产品用字体需求将会快速增长。疫情虽然让国际间的面对面交流减少，但网络上的交流将更为频繁和密切，全球物流和快递行业发展将更为迅猛，汉字为代表的中文字体与拉丁字母为代表的西文字体设计需求与它们之间的融合设计将进一步增大;第三，年轻人喜欢的流行元素和流行字体的需求将会逐渐增大;第四，屏显时代背景下动态字体、可变字体将会逐步取代传统的静态字体成为未来字体设计的主流;第五，新时代下字体设计中对课程思政元素的要求加强。基于对字体设计人才培养的要求及以上字体设计的市场需求和未来发展趋势，南阳师范学院美术与艺术设计学院视觉传达设计专业在制定“字体设计”课程教学大纲时，将课程分为专业知识目标、基本技能目标、综合能力目标及课程思政目标四大课程目标。在专业知识目标上，将目标定位在让学生系统掌握传统汉字经典书法字体、印刷体等书写方法与规律，掌握字体设计的基础理论知识、字体设计创意思维方法等方面的专业知识;在基本技能目标上，让学生通过课程的学习具备识别与分析中西字体的基本能力，具备运用手绘及Ps、Ai、Ae等多软件结合进行字体设计的基本能力;在综合能力目标上，让学生具备传统文化认知能力、信息检索与筛选能力、审美能力、综合创新能力，掌握一定的跨学科交叉研究能力，如美学、哲学、艺术学、文学等;在课程思政目标上通过该课程学习，以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，通过课程内容思政元素融入，引导学生树立正确的世界观、人生观、价值观和养成积极向上、乐观豁达的人格。

二、更新课程内容

（一）汉字书法字體书写的融入

书法作为中国传统文化之一，在几千年的传承中书法家创作出诸如篆书、隶书、楷书、行书、草书等字体，且不同的书法家在书写同种书体时因书写习惯的差异也呈现出不同的字体特点。了解传统书法字体的书写对于汉字设计具有重要的启示，传统书体也为现代汉字设计提供了字体笔画、结构调整时的基础字体参考和依据。近年来，在一些流行设计中书法字体成为了其中重要的组成元素，在一些电影的主视觉海报设计、大型商业广告、包装设计、文创产品设计等设计中都不乏优秀的书法字体设计作品出现，如字体设计师尚巍设计的手书系列作品，就成为了《哪吒之魔童降世》《我不是药神》《无名之辈》等电影的主视觉海报字体，为影视行业和印刷行业取得了巨大的商业价值。因此，学会书写文字很重要，应该把书法课程引入字体设计课程的前期练习中。学生只有在上字体课程时认真研习书法，学习书法的笔画风格、笔画结构和布局，才能更好地解读文字[1]216。因此，在这个方面的课程改革中，南阳师范学院美术与艺术设计学院的教师将汉字书法字体如隶书、楷书、行书、草书的书写纳入了课程目标当中，让学生进行临摹学习。临摹范本选择的是书法经典碑帖，如东汉王敞的隶书《曹全碑》、唐代欧阳询的楷书《九成宫醴泉铭》、元代赵孟頫的行书《前后赤壁赋》、明代韩道亨的草书《草诀百韵歌》等。教师讲解书体主要特点，并安排临摹任务。通过课堂实践验证，进行中国传统书法字体的临摹后，学生们对于毛笔书写工具的特性有了初步的了解，对于软笔所书写的笔画的起收、粗细变化、字形结构、布局章法等有了一定的认识，为下一步汉字字体的书写与设计打下了基础。

（二）强化中文及西文印刷体训练与课程思政

基础不牢地动山摇，没有牢固的对典型字体的深刻认识和对字体特点与结构的把握是很难在后期的创作中有所突破的，因此，要打牢基础，进行规范字体的临摹书写必不可少。同时，在国际交流愈加紧密的大背景下，以英文为代表的西文字体的书写与设计一直是全世界字体设计的主流，西文字体的应用范围也是全球最广。在国际大环境中，国家之间、地区之间的贸易越来越频繁，我们的设计面临多国家、多地区、多语言的需求[1]216。优秀的设计师需要具有多国文字设计的能力。20 世纪 60 年代，余秉楠先生在留德期间设计的拉丁字母“友谊体”就是在对拉丁文字体历史有了深刻了解后产生的作品[2]61。仅仅进行中文字体的书写与设计训练容易与国际社会脱节，因此，在课程内容安排上，在安排中文字体书写训练的同时，加大了对西文字体和日韩字体的书写训练，并将中西文饰线体与无饰线体分别进行训练。如进行中文宋体字、黑体字临摹和字体创意训练，对西文字体Times New Roman字体、Arial字体进行临摹和字体创意训练，同时对日文、韩文字体进行字体创意训练等。训练内容结合课程思政，在临摹内容的选择上选取内容积极向上、有家国情怀的内容。在汉字印刷体的训练中，学生需要自选一句健康向上的代表性语句，将该语句分别在网格本上用宋体字、黑体字进行书写。在西文字体和日、韩文字体的书写上，主要选取了26个拉丁字母和语义积极的代表性语句进行书写，并运用多种字体形式进行书写，如Times New Roman字体、Arial字体、哥特体、涂鸦体等。通过中西文印刷字体的临摹训练，锻炼了学生字体书写的规范性与设计能力，加强了中西文字体的融合。同时，利用各种平台与搜索引擎搜索参考资料的过程也开拓了国际视野，而课程内容思政元素的融入也更加有利于在专业课程中潜移默化地塑造健康的人格。

（三）加强流行元素与流行字体的训练

字体设计要想真正与社会需求相融合离不开对流行元素的敏锐把握，特别是年轻的潮流一代，对于流行色彩、街头涂鸦文化和POP字体所带来的视觉刺激情有独钟。因此，在课程安排上，加强了对字体配色和涂鸦字体与POP字体的设计，结合色彩流行趋势训练字体设计的色彩搭配;结合2022年流行色PANTONE 17-3938 Very Peri 长春花蓝的字体设计色彩搭配，加强了对POP字体的临摹与设计训练;以手绘POP临摹字帖为范本，对POP字体的笔画、结构等特点进行了深入细致的研究与临摹。同时，结合2021年GDC设计奖的获奖字体进行分析，有基于传统书法字体设计的字体如左佐基于赵孟頫行楷《洛神行》创作的洛神行体，有基于传统纹样设计的字体，如夏远昭的般若大楷体，有基于流行字体设计的字体，如卢家煜的遒逸超黑体等。通过获奖字体的分析，让学生了解到传统文化与流行文化的结合在字体设计中的重要性，并通过案例分析启发学生在独立设计中找到传统与流行的契合点。

（四）加强动态字体设计训练

动态字体相对于静态字体更加跳跃、有趣，让人的印象更深刻，使平面设计可以跨越到动态设计，为字体设计创造了更多的可能性[3]。屏显时代基于交互式体验的动态字体和可变字体成为字体设计的主流，也成为未来字体设计的发展方向，被越来越多的媒体所应用，其快速传达信息和表达文字特质的特性已普遍被大众认可。可变字体的出现，使字体可在设定范围内无级调节其字号、字重、字宽、字高等字体形态的变化。各大字库纷纷推出汉字和西文字体的可变字体，如蒙纳字体公司发布的Helvetica可变字体、方正字库发布的方正可变兰亭黑等字体、小米MIUI可变动态字体小米兰亭Pro等。因此，加强相同字体在字号、字重、字宽、字高等方面可变性的设计训练对适应未来的字体设计需求异常重要。课堂教学中，在传统的字体设计基础上，教师有计划地加强了相同字体笔划及字形的设计训练。让学生运用Ps、Ae、Flash等软件结合所设计字体进行動效的设计可以很好地与动态字体的发展趋势接轨。

（五）思政元素的融入

课程思政对于学生的人格发展和世界观、人生观、价值观的塑造具有重要作用，这就需要在大学期间不断地被思政文化熏陶和影响。然而单靠思想政治理论课是远远不够的，应使思政课程和课程思政同步进行，把正确价值引领、共同理想信念塑造作为课堂的鲜亮底色，真正做到各类各门课程都“守好一段渠、种好责任田”，并使之成为常态，将理论与实际相结合、专业课与思政教育相结合[4]。在字体设计课程内容中适时融入课程思政元素，既能训练学生专业能力，又能唤起学生的人格塑造意识，让学生受益终身。为此，在字体设计课程内容安排上，要让学生选取具有丰富爱国情感和人格内涵的中西文语句、诗句等进行字体设计训练。如中文字体“红日照东方，春风万里扬”“天下兴亡、匹夫有责”“爱国守法，明礼诚信”“逢盛世，当不负”“家国情怀”“为人民服务”“正能量”等，西文字体“Life is only create to move forward”“Never do things by halves”“Waste time is robbing oneself”“I love you China”等。通过中西文字体中思政元素的融入，学生们普遍增强了爱国爱党的情怀，在做事做人方面树立了座右铭，塑造了自信、勤奋、勇敢、坚毅、善良、正直的人格。

三、丰富教学手段

（一）传统课堂与翻转课堂结合

翻转课堂相比于传统的教学模式具有很大的优势，受到教育领域的关注。翻转课堂教学模式可以重新构建师生关系，有效利用资源，激发学生的学习兴趣，帮助学生更好地成长[5]135。传统授课是教师讲学生听，其优势是课容量大，能够在相对短的时间内将基础理论知识和重点内容灌输给学生，能够节约更多的时间进行字体设计的实践训练。缺点是单调呆板，学生容易疲劳厌听，忽略知识点。翻转课堂是学生讲，学生成为主体，教师成为客体。艺术设计学科与其他的学科有所不同，多数是理论实践一体化课程，主要培养学生的动手能力和专业技能。通过翻转课堂的“视、听、想、论、做”模式内容的实践，有效地将实践教学的形式立体化、教学方法多元化[5]136。其优势是能最大程度地加强学生对知识的理解和认知，唤起主动学习与探索的热情。缺点是学生可能只选择感兴趣的讲解，重点可能不够突出。为此，在字体设计课程中，将二者结合起来，教师讲理论重点，学生讲设计案例，这样就有效提高了学生的自主探索式学习意识和沟通表达能力，实现了二者的优势互补。如在课堂上让学生课下搜索自己喜欢的三种字体，对字体的设计信息进行讲解，全体同学均完成了优秀案例的分享和交流，取得了很好的效果。

（二）拓宽示范主体

传统的教学通常由教师做示范，但正是教师的示范容易造成学生创作效果的固化，即“教师设计复制”。同时，由于教师年龄的原因，对新事物的理解和学习也会有偏差，所以，仅仅依靠教师示范对学生创造性思维的发散是不利的。为此，课程中创造性地引入了高年级学生及企业导师示范，并请某一个在字体设计领域做的比较好的企业设计师或在大赛中获奖的优秀高年级学生为低年级学生示范讲解。通过讲解，拉近了学生们的距离，增进了课堂知识和技能的融合，活跃了课堂学习氛围。同时，也获得了很多字体设计行业和时尚的前沿信息。如在2020级的字体设计课程中就邀请了高年级同学为低年级同学做涂鸦字体的讲解与示范，取得了良好的课堂教学效果。

（三）趣味命题训练

命题字体设计是字体设计课程中的一个重要教学环节，也是体现学生创造力和想象力的重要训练内容。命题的趣味性和实用性对于唤起学生的字体设计兴趣尤其重要，一个好的字体命题可以让学生见到命题就有“想设计好、能设计好”的创作冲动与欲望。为此，在课程设计时，在命题的选择上主要分为三个类别。第一类是企业命题类，结合与学生们生活息息相关的消费品企业进行命题，如某饮料、某食品、某歌曲、某电影等;第二类是网络流行语类，结合当下网络流行语进行字体设计，如“躺平”“内卷”“乾隆白菜”“emo”“YYDS”等。

（四）多表现工具练习

与字体设计相匹配的表现工具日新月异，从数位板、数位屏到2018年苹果发布的二代Pencil，均能够很好地与IPad平板电脑结合进行图形、文字的绘制和书写。设备的更新为字体设计提供了极为便利的创作条件，相比传统的纸上绘制和书写，能够大大地节约创作时间和创作成本。工具的发展对字体字形产生了巨大的影响，也为现代中文字体设计提供了丰富的灵感[2]61。因此，在课程的作业安排上，除了课上手写的字体设计作业外，还要求学生课下要通过数位板、数位屏、平板电脑与软件Ps、Ai、Procreate等结合制作成电子设计稿。这样，一方面训练了学生的手绘能力，为将来的快速创意组织和考研手绘打好了基础;另一方面学生接触新事物、尝试新工具和软件操作能力的训练，也为学生以后自主创业和到设计公司就业等提供了能力训练保障。

（五）课后反思

课后或作品完成后的反思环节对于后续创作有重要的作用。为此，在字体设计中，应将课程反思作为课程组成的一部分，并分为学生反思和教师反思两部分。学生主要反思在训练或创作中的问题，包括字体的创意是否理想、笔画与结构是否准确、对字体内容的理解、字体饰线是否合理、色彩搭配是否协调等，同时，需要在作品上写出设计说明并进行反思总结，提出解决方案。教师反思则主要是从教学上反思学生作品中出现的各种问题，并结合问题反思自己在教学中是否出现知识点的遗漏或重难点讲解不突出等，并提出解决方案。

四、完善评价体系

完善的课程评价体系是决定课程学习效果的重要组成部分，因此，应强化课程的过程评价和期末的综合评价。过程评价就是结合学生的日常表现进行考评并给出相应的分数;而综合评价则是从字体设计的创意、结构、装饰、色彩、表现等作业质量方面进行全面衡量并给出相应的分数。

（一）过程评价

过程评价对整个课程的质量控制尤其重要。为此，将课程学习分为四个模块，即汉字书法体书写模块、中西文印刷体书写模块、POP字体书写模块及创意字体书写模块。每一个模块的学习过程都进行过程记录，并将每个模块需要达到的课程目标结合学生的作业表现分别给出相应的课程学习评价。评价形式分为作品展示和汇报。作品展示主要利用教室的作品展示墙。每个模块课程结束后，将学生作品分别张贴于展示墙进行公开讲评、比较与交流，这样，可以汲他之长、避己之短，有利于学生学习效果的总体提升。学生汇报则通过多媒体进行优秀作品的分享和自己作品创意思路的讲解。通过汇报使学生的能力得到锻炼，教师则结合学生的汇报情况给出相应的评价。

（二）期末综合评价

期末综合评价包括学生日常出勤（10%）、课堂表现（10%）、作业情况（30%）和考试情况（50%）四个部分，一般按照日常表现和平时作业的50%与考试成绩的50%核算学生的期末综合成绩。综合评价能够反映学生字体设计课程学习的全过程表现，对于最终学习效果的评价相对比较客观。

五、結语

字体设计课程从升级课程目标、更新课程内容、丰富教学手段、完善评价体系等方面进行尝试和改革，对提升教学质量和学生培养质量有积极的意义。但字体设计是一门变化很快、系统庞大复杂且意义重大的课程，不是一朝一夕的短暂探索与尝试所能够完成的。需要广大艺术设计教育工作者共同努力，加强对教学方法与教学内容方面的探讨，不断开拓创新，以适应快速发展的数字时代。

参考文献：

[1]陈洪.培养面向未来需求的字体设计师——高校字体设计课程教学的思考[J].教育教学论坛，2019（14）：216-217.

[2]薛慧敏.书写工具与字体设计的关系探析[J].汉字文化，2021（3）：61-62.

[3]何增炎.数字化背景下的高校字体设计课程教学方法创新与实践初探[J].美术教育研究，2020（8）：158-159.

[4]张宁.思政教育在字体设计课程中的教学研究[J].艺术与设计（理论），2020（3）：147-148.

[5]陈达.翻转课堂教学模式下艺术设计课程教学策略研究[J].科教导刊，2021（35）：135-137.

作者简介：王峰，硕士，南阳师范学院美术与艺术设计学院讲师。