赵文火先生为国家一级美术师、中国美术研究协会会员、中国文化管理学会会员、中国国画家协会会员，以及北京东方翰林书画院高级画师、浙江省美术家协会会员、浙江当代中国画研究院特聘研究员、嘉兴画院特聘画师。

他出生于1963年，字友君，浙江桐乡人，结业于清华美院施云翔彩墨山水高研班、中国人民大学画院汪为胜中国画课题研修班。其花鸟画师承著名画家岳石尘先生（已故），山水画师承著名画家曹文驰先生，并受著名美术评论家、画家舒士俊先生指导。

赵文火先生的山水画作品端庄、朴实的全景式构图，粗朴的骨线、疏朗的气韵、浑厚的笔墨“气象”，抒写着既有传统审美情趣又不失现代视觉感染张力的艺术语言。苍润厚重的画风给观众以“内美静中参”的艺术享受。他的作品中蕴涵北派山水的雄浑、朴厚，追求的是整而不乱、平而不薄的绘画效果。

《巴山幽幽》

《三片石》

他的山水作品独具中国画的中正气象和意韵。其作品之根深扎于中国画传统土壤中，但其画面的气息与取向却具备当代审美价值。他的作品多为全景式的构图，没有在自然的再现性上做较多的停留，也没有斤斤计较于地貌和地域特征以及民俗风情的刻画，而是对现实进行提炼后，直接使之化为笔墨符号上的表述。他以朴厚雄强的笔墨和疏线密点的构成，打造出了骨力雄健又具有现代视觉张力的山水画面。

中国山水画的精神内核就是传递古人的智慧与哲学，以笔墨为基础，以意境为宗旨，倾注画家的思想和才情，进而寓情于画、以画言志、以画抒情。赵文火先生的山水画创作追求“心画合一”。同时，他也在不断思索、不断探寻更多自然物象与自己心灵的互融和互生。他善于自觉地把心灵外物化、外物心灵化，将身心与天地万物融为一体，在实践中不断求索，在求索中获取更多心知，力求跨向更高的审美境界。

2019年，赵文火先生在北京山水美术馆举办了联合展览；2020年在北京炎黄艺术馆举办了联合展览，并多次举办个人展览；2021年成功举办了从艺40年个人作品展；2022年8月，在北京中国国家画院举办联合展览。

回顾往昔，赵文火先生出版过的优秀作品无数：曾于2009年9月出版《赵文火山水画集》，于2011年9月在人民美术出版社出版个人山水画册《中国美术家——赵文火》，于2017年4月出版《翰墨名家——赵文火》，于2021年10月在天津人民美术出版社出版《芥子问道——赵文火从艺40年作品汇报展》。

《钱江源头第一泉》