梁 毅

端砚产自广东肇庆，这里古称端州，端砚因此而得名。古往今来，端砚深受文人墨客的欢迎，唐代书法家柳公权在《论砚》中把端砚的地位放在四大名砚之首，历代帝王将相、才子佳人都将端砚视为砚台中的上品，因此端砚在中华文化中具有举足轻重的地位。

端砚制作技艺历经数千年传承不息，具有强大的生命力，正是一代代匠人的不断创意，赋予了行业发展的动力，可以说，工艺美术的生命力就在于创新。当今时代，这个趋势表现得尤其明显，文化创意正在成为端砚艺术发展的核心，将现代艺术理念、雕塑、书法、国画艺术与端砚结合，搭载最新科技，为古老的端砚艺术注入了青春的活力。

一、文化创意对端砚发展的意义

砚台是“文房四宝”之一，也是传统文化的重要组成部分，实用性、观赏性是其两大属性，其中，观赏性是其价值的决定性因素，只有艺术价值高，才能“陈之高雅，藏之升值”。

如何赋予端砚产品更高的艺术价值？文化创意是必经之路。文化创意有两方面的含义：一是技艺的发展，二是设计的创新。

技艺创新是端砚艺术发展的基础，可以发挥促进产业升级、提升效率的作用。将现代技术融入端砚制作中，可以为这门古老的技艺添加更多的时代气息。例如，可以使用电脑制图技术，设计砚台图纸或三维模型，更好地观察创作效果；制作过程中，可以使用机械辅助，完成砚台的初级切割和定型。浮雕、透雕、阴雕、阳雕等工艺，也可以与机械技术有机结合，另外，刻字铭文、磨光上蜡、烫金敷彩等技术的运用，为提升砚台的品质创造了更大的空间，也为文化创意创造了更多的条件。

文化创意让端砚设计更具有艺术内涵、视觉冲击力。端砚的发展既要继承传统，又要打破传统，在设计制作过程中，可以结合雕塑、绘画、书法等艺术形式，以现代审美为基准，综合表现神话传说、历史典故、诗词意境、吉祥寓意等文化元素，使端砚创作更好地反映民族性、艺术性、时代性。

文化创意还有至关重要的一点，就是要因材施艺，结合石头的天然色彩、质地、纹理和造型，精心设计，并与创作元素相结合，才能设计出既美观大方又方便实用的艺术珍品，天工和人工相结合，让端砚成为一方人文艺术景观，增添更加悠远的意境，使每一方砚台都独一无二，融入新内容，展现中国传统文化的深厚底蕴。

二、制砚人应当具备的创新能力

端砚的生产制作经历了不同的发展阶段。在20 世纪80 年代以前，端砚以传统家庭小作坊生产为主，手工制作，整体规模较小；改革开放以后，机械化、市场化发展逐渐起步，端砚产业从小作坊、小规模、小创意“三小”模式向规模化、精品化、创新化的“三化”模式转变，内容与形式逐渐丰富，工艺水平不断提升。

随着端砚产业的不断发展，对制砚艺人的艺术素养、技术水平也提出了更高的要求。当代制砚人要通过交流、学习，不断提升端砚的创意设计水平，使这一民间传统工艺与现代艺术更好地结合，赋予其更深的文化内涵。 具体而言，应从以下几方面着手。

（一）掌握艺术表现力

作为制砚艺人，要时常留心，不断提升自己的艺术水平，使自己的制砚技艺更加精湛、唯美、有艺术高度。制砚人的艺术修养直接影响砚雕作品的深度、风格和品味。

端砚的制作风格，主要分为写实主义、抽象主义两大类。写实主义要求作品表达具象事物，通过对生活的理解，构思出具体的事物形象，要求构图合理、工艺精美，尽量还原事物的形态。抽象主义则要求观物以取象、立象尽意，让作品更加生动和充满意境，需要具备“天人合一”的独特领悟能力。

（二）创新砚雕设计

端砚设计是一门精深的学问，创新大有可为，设计过程中，通过特定的取舍、承启，运用不同刀法，可以表现出万千气韵，让创意的火花点亮创作。

创新端砚设计，首先要求制作者心绘巧作，相石之形，通过观察石头形态，内心勾勒砚雕的图案轮廓，搭载灵感，遵循一定的章法，作为施展技法的基础，要做到心中有数，谋定而动。

创新设计应遵循的一个原则是“不破不立”，打破限制灵感创作的条条框框，创立新意，批判地继承传统设计手法，大胆融入时代元素，才能使作品更加鲜活、有生命力。

（三）注重生活积累

生活中素材的积累，为创作打开了灵感的宝库，如不关注生活，端砚创作将成为无源之水、无本之木。

一方面，要在研习传统文化的基础上，多去社会采风，感受民俗风情，考察、学习其他门类砚台的创新方法，感受到中华文化的博大精深，由此为创作带来灵感；另一方面，端砚创作尤其要注意“文气”，要打好文学基础，从文学意象、诗词歌赋中探寻文化创意。

作为文房用品，端砚和文学往往有着天然的契合，以文学意象为载体，创新设计端砚，往往能取得良好的表达效果。例如，荷花是文人墨客喜爱的事物，笔者以此为主题，创作了《一鹭莲升》（如图1）、《青草池塘处处蛙》等作品，探索文学意境和艺术表达的融合之道，取得了良好的效果。

图1 《一鹭莲升》 梁毅/作

三、端砚文化的融合发展之道

除本身的创意外，端砚文化要想深度发展，还离不开与其他文化形式的融合，具体包括书画文化、茶文化、旅游文化、礼品文化等，只有延伸产业链，才能实现更高层次的文化创意。

端砚本身属于文房用品，与书法、国画联系密切，在发展过程中，可通过书画协会等组织，联络书画家，在公开场合宣传端砚研墨，既可以体现文人墨客的情怀，又可以让端砚走出去，提升知名度。

如今，端砚文化已经逐渐成为肇庆市民间文化、市井生活的重要呈现形式，端砚产业也已成为肇庆的特色产业之一。在此条件下，“端砚文化+旅游”的发展思路成为可行性举措，搭载“大湾区”建设的快车，肇庆正在打造以端砚文化为代表的“城市名片”，建设“中国砚都”。

端砚不仅具有较高的文化品位，而且易于长期保存收藏，升值潜力也比较大，是馈赠亲友、旅游纪念的佳品。因此，身为端砚手艺人，应该以更加积极的心态拥抱这一时代契机，与文化旅游产业深度合作，重视旅游购物对端砚宣传的作用，对外推广传播端砚文化。

四、结语

创新是端砚艺术立足新时代的必要举措，作为端砚传承人，我们应当树立“大文创”的理念。其一，不断提升自己的技艺水平，达到雕工娴熟、炉火纯青的地步，实现端砚的“工艺美”；其二，不断以文学艺术知识丰富自己的储备，观察生活，感受人生，向文学、向生活寻找灵感，实现端砚的“艺术美”；其三，进一步开阔视野，在文旅融合发展的大语境下，不断提升端砚艺术的话语权、知名度，更好地开拓端砚市场，让创意更好地为人所知，打响端砚品牌。