色彩在皮草服装中的应用研究<br/>——以2021/22秋冬国际皮草设计趋势为例

色彩在皮草服装中的应用研究
——以2021/22秋冬国际皮草设计趋势为例

2022-04-25沈远

流行色 2022年3期

沈远

中国美术学院纺织服装研究院浙江省杭州市 310000

皮草行业长期以来靠材料的昂贵性和稀缺性获得红利，因此企业对设计研发并不重视，几乎没有专属设计研发团队。近几年，随着消费者审美的提高以及保暖科技技术的不断更新，整个行业产值下滑趋势明显，过去“一款卖十年”的模式不复存在。为了不被市场无情淘汰，皮草服装企业急于寻求突破，转型升级，可是设计趋势无法解读，趋势内容不会应用，生产工艺手段单一，无法完成多材料应用来丰富设计手法等问题涌现，让从业者举步维艰。

笔者从色彩趋势切入，来分析研究皮草服装设计中的应用类型、基本法则和基本原则，从而帮助皮草设计从业人员能够更合理的解读设计趋势，推动整个行业发展。

一、设计趋势概述

设计趋势是研究机构经过大量的调研，基于对社会现象、事件热点的论述，人群生活现状的梳理，从思想观念到着装状态等进行概念性表述。通过主题、色彩、图案、廓形、面料等各个方面的图文描述，对于未来服装设计流行方向进行预判。下面就以国际皮草设计趋势为例进行概述分析。

（一）国际皮草设计趋势概况

以“2021/22秋冬国际皮草设计趋势”为例，整个设计趋势围绕四大主题风格进行研究，2021/22秋冬发布“灵魂之诗”—自然北欧、“进阶感知”—城市共生、“虚拟狂欢”—游戏人生、“往时锦瑟”—过往追忆四个主题，从社会角度、人群角度、设计角度进行深化研究。其中社会角度深化研究包括“热门话题”和“社会前沿”，围绕各主题对热门话题和前沿动态进行梳理；人群角度深化研究包括“人群描述”、“人群采访”和“生活方式”，多角度的定位人群描述以及四种主题下的不同生活方式的分析；设计角度深化研究是整个皮草设计趋势的核心部分，包括“色彩趋势”、“材料趋势”和“款式设计”，围绕四个主题发布四组28个趋势色彩，40多个最新工艺样品，40个最新核心趋势款式，以及160组款式配色。

（二）2021/22秋冬国际皮草设计趋势中的色彩趋势解读分析

作为从设计角度深化研究的色彩趋势，每年根据四个主题推出四组色彩趋势。这四组色彩趋势是中国美术学院研究团队通过基础数据调研及综合直观预测研究的方法组织推出（如图1）。

图1 2021/22秋冬国际皮草设计趋势四组色彩趋势

2021/22秋冬第一组主题“灵魂之诗—自然北欧”，对应的色彩趋势集神秘、沉稳、柔和、清冽的冷色调自然色系，整组色彩用低纯度色彩来调和整体色彩，具有淡淡的北欧性冷淡中性感，整个灰冷色调中又注入一水绿色，似冰岛夜空的极光，又似自然流露出的初晨森林气息。利用皮草绒毛的长度变化，能够将这组色彩的过渡自然承接，同时皮草天然的光泽度则带来冷冽中的柔和质感。

第二组主题“进阶感知—城市共生”，对应的色彩趋势采用有机共生的弱对比色彩灰黄绿色和灰粉色作为主要色彩氛围，营造温柔又个性坚定的语境，试图解读当下复杂环境中都市人群的心理状态，象征现代都市人不被现实所消磨的坚守与勇气，表达对新的生活方式的积极应对和美好向往。皮草的毛尖疏散性促进了这组色彩的灵动变幻，毛纤维的交错使主题的情感内涵通过动态交叠呈现。

第三组主题“虚拟狂欢—游戏人生”，对应的色彩趋势打破平庸而融合的配色概念，呈现出跳跃明快的色调，让不同色系的色彩相互冲撞，大胆而极富冲击力，是对当下年轻群体的真实写照。皮草的肌理质地带来了极强的色彩包容度，跳跃冲撞的对比色系在电光蓝色和紫靛蓝色两个最深的色彩以及材质特定的柔软属性下实现稳定调和，带来具有冲击力且和谐自洽的视觉效果。

第四组主题“往时锦瑟—过往追忆”，对应的色彩趋势不局限于传统复兴的色彩，更多的融合了超现实与复古未来主义。色彩基调充斥着复古的气息，低饱和度低明亮色彩，让秋冬显得更加魅惑与别致。皮草的形态特征让其拥有独有的色彩光影附着力，一定范围内的明暗不规则变化塑造了色彩的空间感，实现或飘逸或厚重的审美体验。

天然皮草由于生物属性影响，在原有染色工艺上很难实现大量高饱和度色彩，但是随着近年微风效应、毛皮漂色、毛皮褪色等新工艺开拓，以及人造皮草的融入，色彩趋势呈现更为丰富多变的运用组合。同时，由于皮草材质的特殊性，其纤维的立体感、层次感、光泽度等能够使颜色更具有个性化表达力。

前文提到，四组色彩趋势是由研究团队经过研究后发布的，那每一组色彩都有其相应的特点，并且在色彩三要素（色相、明度、纯度）上，也做到了相对的均衡。

首先，我们知道色相是色彩的根本要素，而四组色彩在色相上并没有简单地选择单一色相，而是多色相的协调包容并存，但仔细推敲，每组中的几个颜色的选择搭配，自然能形成小范围的色相倾向，这就给设计人员在设计中有了更多的色相调配的可能性。

其次，在纯度上，我们能明显看到四组色彩的纯度差距比较大，研究团队用稳定、含蓄，让人能够亲近的低纯度色彩来表达自然与都市生活主题，而用激烈、碰撞、强视觉效果的高纯度色彩来表达年轻、民族复古的主题。

最后，在明度上，研究团队通过让每一组的色彩恒定在同一明度下，从而使多色相，多纯度的色彩保持相对的均衡。而每一组之间的明度又根据不同的主题要求，有低、中、高之分。

二、色彩趋势在皮草服装设计中的应用原则

（一）平衡性原则

在运用色彩趋势时要注重平衡感，不仅在于色彩搭配的平衡，也包括色彩与多材质的平衡。2018/2019年付智恩皮草设计就充分体现出平衡感的重要性。在白棕色的组合搭配中考量皮草与多材质的色彩呈现力，同色系的深浅把握，最终让设计作品产生一种和谐融洽的氛围感，如图2。

图2 2018/2019年付智恩皮草设计作品

（二）个性化原则

在皮草服装设计的过程中，趋势应用的个性化可以实现最终作品的创新引领。例如2017/2018年国际皮草设计趋势设计作品中，就在材质搭配、廓形剪裁、拼接方式上将色彩趋势进行深入的个性化解读，如图3。

图3 2017/2018年国际皮草设计趋势设计作品

（三）适度性原则

设计人员要根据服装的特点结合色彩趋势进行适度设计，例如皮草类服装秋冬款设计作品往往将尽量多的色彩比例放在大地色的基础色系，并与多彩色系进行适度搭配。

（四）整体性原则

整体性是一个统筹的概念，首先要考虑服装色彩与人的关系，其中尤其关注品牌受众的属性。设计师基于用户画像特征，融入色彩趋势设计才能更好地满足审美需求，提升消费者购买欲。比如美美蒂芙尼品牌的成人童臆想系列设计企划方案的客户定位为20-35岁，这年龄段的人还有童真趣味、拥有年轻灵魂的女性。因此其设计作品中运用多色拼搭，并融合涂鸦漫画形式，完成趣味新潮的色彩表达，如图4。

图4 美美蒂芙尼品牌的成人童臆想系列设计企划方案

三、色彩趋势在皮草服装设计中应用的基本手法

明确色彩趋势的应用原则之后，在实际应用时还要考虑色彩在服装款式、搭配、陈列中的位置、面积、形态、空间相互间的关系，合理利用均衡、比例、节奏三大法则及相应的设计手法。

（一）服装设计中色彩的均衡关系

设计趋势中发布的色彩趋势，其研究团队其实已经对每一组色彩中的每个色彩间的相互搭配的均衡关系有所考虑，基本做到了色彩的明度均衡、纯度均衡、色相均衡，而在实践应用过程中，设计人员还应做到色彩的形状、面积、比例、结构的整体均衡。

例如，运用左右上下呈不同形状、不同面积、不同比例、不同结构，但又基本接近的非对称形式，显得生动丰富，灵活多变。用相近的同色系不同材质皮毛拼接出有仿生花纹的表面。或是相近的同色系不同材质进行拼接，采用抽象几何形，注重表面材质的肌理感和多层次效果，实现相对均衡的服装配色，营造出高调的奢华材质与低调的廓形结构。

（二）服装设计中色彩的比例关系

通常来讲，服装设计之中的比例大约可以划分为四种形式，其中，运用最为广为的当属黄金比例以及根号比例，其他两种为数列和反差比例。为了让黄金比例在服装色彩装饰、设计中的应用更加方便，我们可以将其化简成为3：5或5：8。

例如，经典的大地色系作为皮草类服装设计中高频的色彩趋势，在运用时的比例关系就可以参考黄金比例。将肉桂色与阿拉伯香料色组合，搭配出复古的高贵感，沙粉色和暖调的浅灰色，再采用拼接和剪毛工艺，部分镶嵌材质，滩羊毛、水貂、喀拉库等多种材质的长短毛混合拼接，做出明显的图案花纹，进行不对称处理，营造出温和浪漫的形象。

（三）服装设计中色彩的节奏关系

在服装设计之中，色彩可以给予视觉上一定美的感受，其中包括色彩所呈现出来的形状、色彩所占有的面积、色彩占有的位置等因为交替变化从而呈现出来的有规律性变化，而这种变化，我们可以将其称之为色彩的节奏关系。

在色彩的节奏关系中还有着主次和呼应关系，需要设计人员能够巧妙安排，防止出现色彩喧宾夺主的问题。色彩呼应主要是指内外服装、上下服装、配饰与整体服装之间的一种内在关系，这种关系需要具有相互呼应，细节衬托整体的效果，从而给予人更为卓越的效果和美感。

例如，运用水貂抽刀工艺，部分拼接滩羊毛、喀拉库等多种材质，左右不完全对称设计，产生微妙色差和对比，整体呈现弱对比色彩，让人产生视觉错觉，重心倾向于率真和自由。或是以抽刀工艺与拼色工艺结合，顺毛方向剪毛，毛皮长度均匀，加之单一方向倾斜的条纹拼接，形成装饰效果的图案，可运用双色和多色或不规则不对称的条纹，颜色和图案都具有随机性，与简洁的廓形结构相呼应。