娄艺炫

弗朗茨·约瑟夫·海顿，维也纳古典乐派的代表作曲家，虽然家境贫寒，但是却酷爱音乐，一生大部分时间为匈牙利贵族服务。海顿是一位古典主义风格的开创者，他的音乐洋溢着生机勃勃，欢乐明朗，热情幽默的情趣，表达了作曲家对美好世俗生活的真切感受。他一生创作了包括交响曲、弦乐四重奏、奏鸣曲、歌剧及清唱剧等各种体裁的音乐，被称为“交响乐之父”，“弦乐四重奏之父”。在钢琴奏鸣曲方面，他创作了62首钢琴奏鸣曲，虽然钢琴奏鸣曲没有像他的交响曲、弦乐四重奏那样备受关注，但是其创作贯穿海顿的一生，并在晚期达到了顶峰，对后世钢琴音乐产生了重要的影响。《e小调钢琴奏鸣曲》是海顿创作于1783年到1784年间的一首作品，共有三个乐章，代表了海顿成熟时期的创作水平。

一、第一乐章主题缩减再现的奏鸣曲式

该乐章采用了缩减再现的奏鸣曲式结构，急板，e小调。音乐灵活流畅，带有大量装饰音，体现了华丽风格对海顿的影响，音乐形象严肃中带着幽默活泼。共包括三个部分，分别为呈示部、展开部和再现部，是一个典型的奏鸣曲式。

（一）呈示部

呈示部由四个部分构成：

主部主题形象鲜明，稳重中带有活泼，是由两个乐句构成的乐段。第一个乐句由8小节构成，在e小调上开始，调性较为稳定。低音声部以较弱的力度先出现，以顿音的八分音符为主，旋律走向以上行跳进为主；高声部以双音叠置在低声部之后紧接出现，旋律走向以下行为主，高音声部与低音声部一问一答交替呼应，音乐流畅，语气稳重，结束在主调为e小调的属音上。第二乐句依旧采用高音声部和低音声部交替出现的形式，由10小节构成，调性转向了主调的关系大调——G大调上。在第14小节，演奏力度变强，并伴随着织体发生变化，高音声部由原来的八分音符变为十六分音符，声部也由原来的双音叠置变为单音声部，而低音声部变化为八度的双音叠置，整个音乐的厚度并没有减弱。16小节力度减弱，低音声部伴奏织体由原来的顿音变为带延音线的分解和弦，由断奏变为连奏，音乐更加抒情并与前面产生了对比。主部主题结束在G大调的主和弦上。

连接部共有11个小节组成，高音声部以十六分音符为主，旋律流畅，音域集中在高声部。低音声部以八分音符为主，采用了跳音的演奏方式。从第22小节开始，高声部与低声部的织体发生了颠倒，高声部以八分音符为主，低声部则变为密集的十六分音符。第26小节开始力度加强，高声部与低声部都变为十六分音符为主的织体，最后结束在G大调的属和弦上。

副部主题是一个由两个乐句构成的变尾乐段，调性仍然在G大调上，旋律连贯抒情，与主部主题形成对比。第一个乐句由6小节构成，高声部有两个声部，旋律线与主部主题相同以极进下行为主，集中在高音区。低音声部也有两条旋律线，前两小节以上行为主，后面四小节以下行为主。乐句最后停留在G大调的主和弦上。第二乐句前三小节与第一乐句完全相同，乐句最后结束在属和弦上，形成开放乐段。

结束部旋律流畅，由4小节构成，高声部以密集的十六分音符上下起伏行进，低音声部以八分音符和四分音符交替出现，最后结束在G大调的主和弦上，整个呈示部结束后从头反复。

（二）展开部

展开部可以分为3个部分，分别包括引入、中心部分以及属再现部分。

第一部分为引入部分，共5小节，运用了主部主题的材料，但是调性转到了f小调，最后停留在f小调的属和弦上。高音声部双音叠置，旋律线以下行为主。低音声部以八分音符的顿音为主，采用了分解和弦的织体。

第二部分展开了主部主题第二乐句后半部分的材料，也就是从第14小节开始的内容。力度加强，音乐情绪高涨，与引入部分的旋律形成对比。高声部的旋律线以极进下行为主，以密集的十六分音符为主要织体，低音声部以分解和弦为主。这一部分调性不稳定，从开始的C大调开始，持续四小节，转到d小调持续三小节后转到e小调，持续两小节后进入b小调。从第64小节开始展开的是呈示部中连接部的材料。高音声部旋律线以密集的十六分音符上下起伏行进，从第68小节开始，高音声部由四分音符和八分音符交替构成，这一部分的材料是呈示部中主部主题材料的展开性变奏。低音声部从第64小节开始以八分音符和四分音符交替出现，从第68小节开始变为密集的十六分音符，最后结束在b小调的属和弦上。

第三部分进入属准备阶段，持续了8小节，采用了主部主题的材料，高音声部与低音声部交换，高音声部旋律以八分音符的分解和弦为主，音乐形象稳重带有幽默，而低音声部变为双音叠置的八分音符，旋律线极进下行，最后结束在e小调的属和弦上。

（三）再现部

再现部从第79小节开始，为呈示部的缩减再现。主部主题只再现了4小节，调性回归，一直在e小调上进行。结束部内容有所扩展，演奏力度加强，音乐情绪高涨，尾声部分短小，共4小节，采用了主部主题的材料，演奏力度减弱，低音声部与高音声部交替出现，一问一答，平稳中带有幽默，再次回到主部主题的音乐形象，最后停留在e小调的主和弦上。第一乐章曲式结构如下：

表1 第一乐章曲式结构图

二、第二乐章省略连接部和结束部再现的奏鸣曲式

第二乐章采用了慢板的奏鸣曲式，G大调，音乐深刻抒情，带有幻想性，篇幅不长，与第一乐章产生对比。该乐章包括三大部分，分别为呈示部、展开部以及再现部。

（一）呈示部

呈示部共有四个部分组成：

主部主题是由两个乐句构成的乐段，共8小节，主题短小抒情，带有幻想性。运用了带附点的前八后三十二分音符，节奏忽快忽慢，富有幻想性。高声部音符较为密集，与低声部形成对比，旋律线以极进的上下起伏为主，低音声部以二分音符和四分音符柱式和弦为主。调性为G大调，属和弦与主和弦交替进行。第一乐句由属和弦进行到主和弦，其中第3、4小节是1、2小节的模进；第二乐句的材料依然来自第一乐句，前两小节由第一乐句的材料模进而成，最后结束在G大调的主和弦上，形成全终止。

连接部由4小节构成，音乐流畅，高声部由密集的三十二分音符极进上下起伏进行，低音声部由双音叠置的八分音符构成，调性由原来的的G大调转到D大调，最后停留在D大调的属和弦上形成半终止。

副部主题较短，旋律流畅，由4小节构成，与主部主题产生对比，调性仍然停留在G大调，高声部旋律以密集的三十二分音符极进的上下起伏行进为主，低音声部以柱式和弦为主，与高声部形成对比，最后结束在D大调的主和弦上，形成全终止。

结束部由3小节构成，高声部以密集的三十二分音符和十六分音符为主，极进进行，音乐流畅，低音声部以八分音符与休止符交替出现为主，最后停留在D大调的主和弦上。

（二）展开部

展开部共有12小节，可以分为3个部分，包括引入，中心部分和属准备。

引入部分包括4小节，运用了主部主题的材料，调性转为e小调，以属和弦与主和弦交替进行，最后停留在属七和弦上。

中心部分从第25小节开始，旋律流畅，运用了呈示部中连接部和副部的音乐材料，高声部与低声部交替出现，以密集的三十二分音符极进上下起伏进行为主。调性不稳定，一开始在a小调上持续了两小节，紧接着第27小节转到G大调上，第28小节停留在G大调的主和弦上。

属准备持续了3小节，运用了呈示部的副部主题的材料，高声部以密集的三十二分音符极进进行为主，低音声部则是八分音符为主，最后停留在属和弦。

（三）再现部

再现部省略了连接部和结束部的材料，只再现了主部主题和副部主题的材料，并在最后加入了一个短小的尾声。主部主题再现了6小节，有所缩减，副部主题再现了7小节，有所扩展，调性回归到主调G大调上，在第44小节出现了全终止，结束在G大调的主和弦上。尾声部分运用了八分音符与休止符交替进行，与流畅的结束部形成对比，调性转到e小调，最后停留在e小调的属和弦上，为第三乐章的发展做准备。第二乐章结构如下：

表2 第二乐章曲式结构图

三、第三乐章典型的复式回旋曲式

（一）主部

（二）第一插部

（三）主部

（四）第二插部

（五）主部

尾声部分从第126小节开始，包括10小节，音乐材料来自于主部A段和B段的部分材料。第126到130小节运用了主部A段的材料，进行了一定的装饰。第131到第135小节是对主部B段材料进行变化而来，密集的十六分音符运用了顿音的技法，使得音乐情绪高涨，旋律更加华丽热情，最后结束在e小调的主和弦上。

第三乐章结构如下：

表3 第三乐章曲式结构图

结 语

弗朗茨·约瑟夫·海顿，维也纳古典乐派的代表作曲家，一生创作了62首钢琴奏鸣曲，其创作持续他的一生，对后世钢琴奏鸣曲的发展产生了重要的影响。其中《e小调钢琴奏鸣曲》代表了海顿成熟时期的创作风格。文章分为三章，分别从这首曲子的三个乐章的奏鸣曲式进行论述。其中第一乐章为e小调，急板，是一个主部主题缩减再现的奏鸣曲式，音乐轻快流畅。第二乐章为G大调，慢板，与第一乐章产生对比，是一个省略了连接部和结束部再现的奏鸣曲式，音乐深刻沉静并带有幻想性。第三乐章，是一个典型的复式回旋曲式，调性再次回归到e小调，急板，音乐热情华丽。■