李佳骏

（吉林动画学院，吉林 长春 130000）

近年来，在服装设计领域，国潮服装因传统文化与现代流行元素的融合及双重艺术价值的体现而收获了一大批粉丝。国潮服饰的魅力不仅在于服装设计个性化的体现，还在于现代艺术与东方艺术的结合。将传统文化及设计元素融入现代服装设计，不仅使人耳目一新，还有利于向世界传播中国文化。明清章补服饰是官员等级制度下典型服饰文化的体现，研究章补服饰在现代服装设计中的运用对现代国潮服装设计创新和中国传统文化的继承与传播有重要意义。

1 明清章补服饰及设计元素

1.1 补子元素

补子是明清章补服饰中的一部分，也是明清官服最有代表性的元素。不同等级、不同身份的官员服饰补子的主题样式有较大差别。在明清严格的官员等级制度下，文武官员服饰从一品到九品有着不同的补子。文官从一品到九品的补子纹样为仙鹤、锦鸡、孔雀、云雁、白鹇、鹭鸶、鸂鶒、黄鹂、鹌鹑。武官从一品到九品的补子纹样为麒麟、狮子、豹、虎、熊、彪、犀牛、犀牛、海马。除了象征身份的飞禽猛兽形象，纹样背景、色彩及布局等方面也存在较大的差异[1]。首先，不同的图案有不同的寓意，也代表皇帝对不同等级官员的期望。因此，补子的图案本身具有文化符号的意味，是几千年官服文化的积淀，也是明清政论、伦理观念的体现。其次，精美的绣工、纹样符号是服饰符号的典型象征，体现了明清服饰在工艺上的精美绝伦和服饰设计上的个性化特征。

1.2 服饰元素

明清章补服饰的“服”指的是朝服袍衫。明朝的袍衫均为赤罗衣、白纱中单、青饰领缘、赤罗裳青缘、赤罗蔽膝、赤白二色大带、革带、佩绶、白袜黑履。从描述中可以看出，这是一种赤色袍衫。赤色在中国古代是一种喜气洋洋的色彩。明朝开国皇帝朱元璋认为朱即赤色，将赤色作为国家政权的标志。袍衫以红色为主体色，也象征着某种政治和思想观念。此外，红色在民间一直都是喜庆的代表，与民间习俗相融合，体现了官民融合的思想。清代的袍衫色彩更换为石青色[2]。

2 明清章补服饰的工艺及美学价值

2.1 工艺

2.1.1 面料

明清章补服饰面料大多采用织锦、刺绣、缂丝等技艺制作而成。

2.1.2 色彩

明清章补服饰的补子色彩非常丰富，主色彩包括蓝、黑、黄、红等，且一般以一个主色彩为基调，其他色彩作为补充，也是为了更好地体现主题思想，烘托主题图案与背景想要营造的意境。袍衫本身的色彩相对单一，如明朝袍衫的主色系为赤色，清朝袍衫的主色系为石青色。

2.1.3 图案

明清官服补子图案的差异性体现了图案主体的丰富性，同时也反映了严格的官员等级制度。虽然不同级别官员服饰的补子图案不同，但与背景纹饰、边饰的搭配十分和谐，主题飞禽或走兽均排列在正中间，主图案的色彩也体现了和谐之美。图案的排列采用对称设计，极具均衡美。纹饰、边饰疏密排列得当，既有留白的静态美，又有主题神态的动态美。

2.2 美学价值

2.2.1 艺术美学

章补服饰的美学价值体现在主题、禽兽图案、纹饰、边饰、色带、工艺、布局等多方面。主题图案与背景的设计保持一致、和谐，将补子象征的身份形象和意境美体现得淋漓尽致。特别是在纹饰的搭配上，极具节奏美、韵律美，如海涛纹样、祥云纹样等。海涛纹样体现了波涛起伏、气势磅礴的美感，祥云纹样体现了温柔、祥和、婉转的节奏美。将海涛纹样与祥云纹样融合设计，增强了章补服饰刚柔相济的艺术美感，使服装设计韵味十足。

2.2.2 文化美学

章补服饰的文化美学与明清政治文化、社会民族文化紧密相关，是中华民族几千年历史文化积淀的集中体现，也是明清政权、皇权文化的象征，具有古典民族文化的美感。

3 章补服饰在现代服装设计中的运用及体现

3.1 简化思维的运用

简化传统服饰中的主题图案或纹样、纹饰、边饰等设计，是现代服装设计中常用的创新手法。一方面，简化主题图案及纹样设计可以降低现代服装制造的成本；另一方面，简化设计也符合现代人简洁化的审美需求。简化设计手法是指保留主题图案的整体特征和重要的设计元素，或将主题图案简化，保留禽兽或纹样元素的主要形态特征，再将其应用到时装设计中，实现传统章补服饰中补子文化元素与现代服饰的融合。例如第63届戛纳电影节上某女星所穿的龙袍，下摆处运用了补子中的海水江涯纹饰，兼具柔和美和海纳百川的包容美，象征各民族团结、山水相依的民族精神和美好愿望，展现了东方女性的古典美和传统美。

3.2 抽象思维的运用

在现代服装设计中，不一定要使用复杂的纹样，可以通过抽象补子形态表达设计理念。抽象法是指从明清章补服饰或补子的设计中取一部分元素进行抽象变形以及艺术和文化提炼，并利用抽象的设计元素、几何图形、线条等，在现代服装设计中体现传统文化内涵及艺术效果。例如，对明清官服补子的纹样符号进行抽象设计，形成同心圆结构、同心方结构，同时，对纹饰、边饰也进行抽象化设计。需要注意的是，主题图案与纹饰、边饰应具有一致性，突出主题。例如主题图案选择海马时，非主题纹饰、非主题边饰要符合海马的特征，可选择抽象的海水山崖、海涛浪花等设计，颜色以蓝色为主，凸显大海的包容性。

3.3 转化与缺失、增加思维的运用

在章补服饰中，主题图案与非主题纹饰、边饰的地位非常明确，主题图案占据背景的大部分。这种设计与明清时期的政权文化有着紧密的联系。主题图案占据主要地位，且以差异化的形式呈现，就是为了突出皇权至上。主题图案的设计恰好体现了皇帝对官员的期望。如武官中的一品官服补子麒麟，是中国神话故事中的上古神兽，狮、豹、虎都堪称猛兽中的王者，表达了皇帝对武将英勇无畏的期望。现代服装设计不需要类似的期望，可以转化思维，将非主题纹饰、边饰作为现代服装设计的主要元素，通过缺失、增加的方式创新设计，使章补服饰中的非主体纹饰、边饰在现代服饰中的运用更加丰富多样。

3.4 复刻思维的运用

在第64届戛纳电影节上，某女星穿的绣满仙鹤的礼服，在设计上参考了明朝补子的底色以及仙鹤的形象。其中，仙鹤的形象以及明朝补子的设计理念采取了复刻思维。但设计师在进行明朝官服补子部分元素复刻的基础上，为现代服装设计增加了很多巧妙的创新设计，如白鹤姿态的创新，范冰冰所穿礼服上的白鹤共有9只，形态各异。此外，为了凸显礼服典雅的气质，在纹饰中还增加了梅、兰、竹、菊的设计。虽然礼服上的很多设计元素直接复刻了中国传统服饰及传统文化中的符号，但在组合设计时进行了创新与融合。因此，该礼服既符合电影节的氛围和东方影星的典雅气质，又体现了设计师对传统文化的传承和发扬。

明清章补服饰无论是从历史文化，还是从传统服饰的个性化方面，都具有较高的艺术美学价值。本研究从明清章补服饰的设计元素、补子元素等多方面论述了其在服装设计中的工艺及美学价值，在世界文化中具有典型性和代表性，为章补服饰及设计元素在现代服装设计中的运用赋予了独特的文化性和艺术审美，增添了现代服装设计的艺术魅力。将章补服饰中的补子主题纹样、色彩、质地等运用到现代服装设计中，既是一种对传统文化的继承与发展，又是对现代艺术设计创新的体现。无论从文化传承还是设计创新来看，章补服饰元素在现代服装设计中的运用都有较强的吸引力，对国潮服饰吸引更多关注、走向世界有重要意义。