《七号房的礼物》剧照

《七号房的礼物》

一个非常离奇的故事，却成就了韩国影史上最催泪的影片之一。无论怎么吐槽韩国片的所谓模式，还是不得不承认它的感人力量，眼泪不知不觉就下来了。这是目前韩影史票房第一位的喜剧电影。

与其说是喜剧，不如说是悲喜剧，观影过程里始终温暖，又始终沉重，那段父女之爱不由得让人想到《我是山姆》。我们目击的事实，往往只是冰山一角，我们直面的人生舞台，也许只是幻影。

小“艺胜”的扮演者葛素媛太不得了了，2013年她才七岁，她的演出几乎盘活了整部电影，可谓天才！

《燕尾蝶》剧照

《燕尾蝶》

1996年，因为《情书》名声大噪的岩井俊二开始第二个长篇，这一次并没有续写《情书》中的爱情童话，而是通过一个少女的眼睛，把目光停留在外来移民身上，虚构里满满的现实感。

这是一部于我而言完全无感的片子，不停摇动的镜头、灰暗的色调、隐晦的表达，要配合导演表达一种超自我化的质问——梦想和金钱之间究竟什么关系？可看到最后仍觉得不知所云。或许，“燕尾蝶”是梦想，终究要狠狠摔落？只能试着如此理解。

据导演说，本片是表达日本人虽然物质舒适却精神匮乏的状态。究竟是什么样的人喜欢这样的影片啊？

《绿里奇迹》剧照

《绿里奇迹》

一个庞大的科菲，一只弱小的“金格先生”，呼应着生出别样温柔，在脑子里久久回荡。有时候，我们身边的确有这样的天使存在，他们看起来面目可怕，却只为代人受过而来，告诉世界何为单纯善良。

“我们都得死，没有例外，这我知道，但上帝啊，有时候，这条绿里真的太长了。”斯蒂芬金在小说《绿里奇迹》里这么结束全篇。导演弗兰克·德拉邦特把这个悬疑故事改编成三小时电影，让人们在死刑犯最后的生命历程里看清人性。

查了下资料意外知道，这部影片的作者竟然是《肖申克的救赎》的作者，同样都是监狱题材，切入点不同、主题也截然不同，《肖申克》是绝望之中迸发出希望，《绿里》是希望之中弥漫着绝望！科菲明明无罪，却走向死刑之路，这点又跟《七号房的礼物》颇像，通过悲剧结局引发思考。

《地球上的星星》剧照

《地球上的星星》

实在不知该怎么形容对阿米尔汗的喜爱，他简直就是宝莱坞的品质保证，每一部电影都大赞，每一个角色都走心！这是他第一次执导的电影，就摘下多项大奖，再次让人看到他的另一面！

又一部“学渣”和拯救者老师的故事，框架很简单，从八岁男孩伊桑的视觉来拍摄，从他看事物的表情、他眼中的万物，让我们逐渐了解了一个有着阅读障碍但是又有极高天赋的小孩，他的内心世界。

每一个孩子若都能遇到这样的老师，每个家长若都能真正理解自己的孩子，所有坠落人间的星星都会重新发光！

一个城市入冬后最冷的日子，被一种明丽的暖阳包围，不知阿米尔汗在片中说的那个故事是否是真的:“在所罗门群岛，原住民要砍伐树木的时候，他们不会直接把树砍倒，而只会聚集在树木周围，大声咒骂，过了几天，那棵树就会枯死了，它自己会孤独死掉。”宁信其有。

《时空旅恋人》剧照

《时空旅恋人》

如果能拥有穿越到过去的能力，你愿意改写什么？愿意选择遇到谁？导演理查德·柯蒂斯向我们提出这个问题，一边看一边想，我想还是这样就好，一切安排已是最好的安排！

并不惊心动魄的故事，却觉得恰是这部影片最好的地方，一直让人有期待，期待男主角的超能力能做出什么重大改变，但期待到最后却什么都没发生！导演好像故意要用一种反向思维，最后让人正视这部电影的真正主题：那些在时间的尽头会让你觉得真正重要的东西，往往是最普通寻常的事物！珍惜身边人和事吧。

理查德·柯蒂斯实在厉害，还是本片编剧，《真爱至上》《海盗电台》《四个婚礼和一个葬礼》《诺丁山》《BJ单身日记》等电影都是由他编剧的啊。

《这个男人来自地球》剧照

《这个男人来自地球》

仅看名字，是不是就想到了另一部影视剧？对，《来自星星的你》，不过这部电影早了八年。而且我坚信，《星你》绝对受到该片的影响，主人公的长生不老、定期搬家、拥有无数种身份……

这片子同时让人想到单场景的经典影片《十二公民》，而牛的是，这片子竟然是科幻片！不靠任何视效，只靠一个人讲述故事，就成为科幻片里独树一帜的高分片，可想而知，编剧得多牛！全片投资仅仅1万美金。

本片改编自科幻作家杰洛米·贝斯拜生前完成的最后一部小说。情节特别简单，但故事的内核不是在证明主角约翰是否的确是石器时代的人，而是在讨论：如果他是，那所产生的一系列的质疑因素和影响。呵，你相信身边有不老生物么？

《穆赫兰道》剧照

《穆赫兰道》

真是大卫·林奇的梦幻迷宫啊。虽然这是导演最满意的作品之一，不过还是赞成不少影迷对这部影片的评价：“如果看懂一部电影需要说明书，它绝不是好电影！”也许看的时候有点分心，所以必须承认没看懂！

喜欢“林奇式”风格的人，大约觉得很过瘾，影片充斥着凶杀、车祸、鬼怪、床戏、黑色幽默等多种元素，充满了寓言隐喻，如同梦魇。

不过影片有个大福利，两位女主娜奥米·瓦茨和劳拉·哈灵大胆出镜、大秀身材！据说出资方ABC一度认为这两位因为年龄太大而拒绝，可三十三岁和三十七岁的她们实在充满女人味道，这部影片也成为她们的代表作。

《魔女宅急便》剧照

《魔女宅急便》

小魔女琪琪，宫崎骏电影里最经典的动画形象。《天空之城》是男孩子冒险的影片，《魔女宅急便》就是关于女孩子成长的电影。这是吉卜力工作室制作的第四部作品，1989年上映。

为了描写一个成长故事，宫崎骏对原著做了不小的修改。据说角野荣子对宫崎骏的改编很不满意。小说原著里琪琪身上也没有发生一些不好的或者戏剧性的故事，书中的她既没有失去过魔法，也没有遇到事故。

虽然故事一如既往温暖明媚，可是相比其它宫崎骏的经典之作，觉得这个故事似乎还是缺少某种力量。不过，音乐《四季的交替》真好！

《惊魂记》剧照

《惊魂记》

应该是希区柯克最著名的作品之一，虽然这样的故事在后来的电影里已不鲜见，可1960年它开辟了双重人格精神片先河，越看到后面故事越有嚼头。

影片改编自劳勃·柏洛区的小说，该小说的故事源自一个真实事件：一个女人偷了钱后来到一家汽车旅店，之后她在旅店的浴缸里被谋杀。希区柯克以9000美元的价格买下了该小说的版权。

说说男主角安东尼·珀金斯吧，那个最后诡异的眼神的确让人竖起汗毛，不知《唐人街探案》里张子枫的表演可曾借鉴？他是美国电影史上最成功的神经病扮演者之一，并在以后的三十年中三次扮演这个角色。但比戏剧悲惨的是，因为投入地演出，生活中的他也受着这样的折磨：持续二十年接受精神治疗，最终死于艾滋病！

《再次出发之纽约遇见你》剧照

《再次出发之纽约遇见你》

“通过一个人的播放列表，你可以了解他很多。”很有意思的一句台词，是这部音乐片的点睛之笔，琢磨一下还真对，一个人听什么样的音乐、喜欢什么样的歌手，难道不正是他（她）灵魂深处的样子么？

不知为什么，一看到凯拉·奈特莉，就想到《傲慢与偏见》《安娜·卡列尼娜》，觉得她更像那个时代的人，反而觉得这类型的音乐片并非她的长项。可这个长相并不出众的女孩似乎格外幸运，并不算太出众的演技却频频遇到引人关注的作品。

这部影片如果从剧情角度只能说太一般，两个落魄的人通过努力重新演绎辉煌，仅此而已，不过它真不能算剧情片，音乐片的意义更大，很多经典音乐，还提到了鲍勃·迪伦，果真绕不过的人物啊。

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