李小佩 尹昌志

(安徽师范大学 皖江学院，安徽 芜湖 241000)

影视作品最重要的是带给人们感受，这种感受有悲伤的，也有愉悦的，最重要的是要有一种意义存在，由影视的主题延伸出一种更高层次的艺术升华，否则这种影视是不能被观众所接受的。这时影视就需要在视觉和感官上让人们有一种享受的感觉，把观众带入故事情节中，思路跟着影视剧情走，让人们产生共情的感觉，才能引导人们看完整部影视作品，这时不仅要在人物造型设计上抓住人们的注意力，也要在美学上呈现出更好的情境，再加上音乐的渲染，自然能够让观众更快地融入剧情，这样的影视才是基本成功的，想要有更好的影视效果，就需要在情节和人物造型的细节上做出更多突破。

一、人物造型设计中的艺术表达

影视中，人物造型设计中的艺术表达主要是在视觉效果和层次感上来表达影视作品想要传达给观众的主题，在此基础上去营造更好的影视效果，才会在作品中获得更大突破。本部分主要是关注视觉效果和层次在影视作品中的人物造型设计效果。

1.视觉效果在人物造型设计中的应用

每部影视作品带给人们的视觉感受是不同的，因为影视作品的内容直接决定了人物造型在视觉上营造的效果，而且每部影视作品在服装设计上也都是不同的，这一决定因素很多，根据不同的朝代，不同的影视题材会有不同的服装搭配，即便是同一种风格的影视作品，也要在视觉方面营造出不同的视觉效果，形成自己的风格。例如，在电影《卧虎藏龙》中，导演对绿色的运用给观众留下了很深的印象，为了营造一种追寻失去了的中国文人情怀，影视作品中把应该具有外族特色的清朝，变成了朴素雅致的视觉传达，去表达那种唯心的、自然的、人文的氛围，把环境的改变融入剧情之中，用视觉效果奠定整部影视作品的情感基调。之后，这种大片的绿色贯穿整部作品，形成作品景物，使得整个影视作品有一定的指向性，不会让观众出戏，这也是在影视作品视觉效果上的一种运用手段[1]。电影是有别于传统艺术门类的综合艺术，将各种艺术形式融合于一体，具有视听性和叙事性等特点，因其主要面对社会大众，也被称之为大众艺术，不同类型的电影有不同的侧重和表达。一部好的影视作品是在总导演的统筹指挥下，由众多演职人员共同完成创作的，而人物形象和精神的塑造是电影创作的关键。

在影视作品《小城之春》中，导演用一种类似水墨画的渲染方式去营造一种淡雅的视觉效果，再加上强烈的视觉对比表现人物的情绪变化，用强烈的视觉冲击力给观众最冲击心灵的情感捕捉，完美的视觉效果让这部影视作品带有浓烈的情感变化，也更能使观众产生共鸣，这样在剧情上就显得很充实。当然，人物的造型设计不仅仅体现在色彩的强烈变化上。比如，在《橘子红了》这部影视作品中，运用服装和舞台的夸张效果，达到某种意义上的讽刺，从而达到影视作品主题要表达的意思，这种做法是舞台剧中常用的手段，本身就是运用对比形成更好的对照效果，也可以借此升华剧情的主题，让观众不由自主地去思考自身存在的问题或者是生活的缩影，达到警戒世人的效果。因此，在影视作品中可以根据对不同视觉效果的合理利用，来达到不同主题的升华。

2.层次感在人物造型设计中的应用

让影视作品更富有层次感是在人物造型设计中很重要的手段，无论是在物体，还是在情节上若没有层次感，就无法拥有更好的表现力和魅力。因此，好的影视作品会在很多方面都有小的或者大的层次变化，比如，在服装设计上，刺绣和空白都能有更丰富的变化；在大的方面，比如，背景的运用上更能体现这种层次的变化，人物造型背后的视觉层次就要在背景上做手脚，这样能够使剧情更有张力和说服力，而且情节显得唯美和丰富。比如，在《夜宴》中，黄晓明身上所穿的盔甲就大有文章[2]。这个盔甲的刺绣部分是由国画和书法组成的，除了背部可以插刀之外，整套装备都是由十几个部分拼接组装的。这种繁复的变化会在人物造型设计上给观众很多层次感，在切换镜头时，会着重于拍摄服装造型的变化，从下到上，突显造型设计的层次感，这也使剧情更加丰满。而在影视剧《橘子红了》这部作品中，华丽的服装，连刺绣和印花都是有讲究的，印花在裙子边缘，有一种轻盈的效果，然后逐渐上升到刺绣，会更显庄重和人物的背景，这种层次感给人一种高高在上的高贵感觉，更具立体感，使角色更加深刻。

二、人物造型设计中的美学呈现

影视作品中的人物造型设计一开始就被作品主题赋予了美学呈现风格，而影视作品中呈现美学的方式主要有写实和写意两种。从两种美学呈现风格上显现出不同之处，利用这两个美学呈现方式的优点，达到更好的美学呈现效果。

1.写实的美学呈现风格

写实的美学呈现风格主要是为了还原事实，增加影视作品的真实感，提升影视作品在观众心中的可信度。这种写实方法用在历史方面的影视题材和现代影视作品中的居多。比如，在《雍正王朝》这部影视作品中，采用这种写实的方法去呈现人物造型设计的美学风格，在人物造型上有着清朝的特色服饰，很好地显示出时代特色，并且角色的一言一行都要有写实的表达，尤其是对时代特点的构造很明显，一眼就能让观众记住这是哪个朝代，并逐渐去了解这个朝代的服装和文化特色；而在《乔家大院》这部影视作品中，更需要在人物造型设计上体现时代背景和平民的生活状态，这就需要大量的现实生活中的道具和人物服饰的设定，让观众一开始就能感受到一股朴素的生活气息，除此之外，更要有小人物的家长里短，每个角色的造型设计都能深刻体现人物的性格特点，而且由于小人物的生活气的体现，更要在人物性格上体现出差异[3]。需要注意的是，如果现代影视作品中的人物造型设计很好，那就可能会受到很多人的追捧，形成时尚之风，受年轻人的追捧，这就需要在影视作品中有更好的造型设计，能体现人物特色，并符合当代大众审美。

影视剧中的人物造型设计在写实方面，最基础的角色造型就是日常生活的妆容造型，不同时代有不同的造型，因此，造型在细节上会体现出这个时代的潮流和女性追求的时尚态度。中国是由多个民族组成的，不同民族文化一般会直接体现在日常的人物造型上，这是最直接的体现，有别于其他民族，而民众对少数民族的了解很少，一般无法接触到，不过影视作品倒是一个很好的了解渠道，通常在影视作品中，对少数民族的人物造型会更加突出特色。比如，在影视《汉武大帝》中，可以看到汉服的飘逸美感和简单流畅的服装设计，这种人物造型的服装设计不仅能反映时代的特点，更能反映人们对文化的一种追求。而且在电视剧播出以后受到了当代青年的热烈欢迎，很多青年去追求这种汉代服饰之美；而《甄嬛传》中的服装造型设计，典型地反映了清朝的服装特点，随着剧情的变化，人物的造型设计也随着变化，这在一定程度上表明了人物的心理变化，观众根据人物的造型变化就能体会到角色的心理反应特点[4]。这就是写实的方式去呈现人物造型设计的美感，用直观的方式去体现角色的情感走向，不仅能够推进影视剧的剧情流程，还能让人了解当代的服饰特点，用外观的变化去描述生活的本质，采用艺术的方式去填充这个角色的内容，使这个角色更能代表大部分人，具有很典型的代表意义。通过这种人物造型的写实变化也能使角色更丰满，更有层次感。

当然，用写实的方式去描绘人物的造型设计，有优势也有劣势。就优点来说，写实的人物造型更具真实性，能够增加观众的可信度，让观众更有代入感；劣势就是同一个人物造型可能在多个影视剧中都有出现，容易造成审美疲劳，让观众觉得没有新意，甚至有一种导演抄袭的想法，因此，导演要在这个人物造型的特点上去创新是非常难的，而且要有比较明显的变化，并与造型服饰本身融合，在这种基础上又要还原真实度，可能会失去观众认同感。比如，在电视剧《西游记》中，孙悟空的人物造型设计的原型基本上是与猕猴相近，而在电影《西游记之大圣归来》的影视剧中，孙悟空的形象有所改变，这个人物造型在原型上与赤猴相似，这种改变引起了观众的强烈抗议，去反抗这种经典人物在人物造型设计方面的变化，这就是写实的美学呈现方式可能引起的不认同感[5]。

2.写意的美学呈现风格

用写意的方式去呈现人物造型设计方面的美感的灵感来源于中国的传统美学文化，重点在于用形去传达美学概念，调整人物的造型让其符合影视作品的主题含义，这是一种变相的表达主题、升华主题的方式。比如，在影视作品《东方不败》的人物造型设定中，多采用红色这种强烈的色彩，营造一种飘逸潇洒的氛围去反映这个角色的性格特点，同时在妆容上又很有东方传统的古典美，这种氛围和妆容的强烈对比会让观众感受到角色有一种张扬和潇洒的感觉，自此以后，单凭这种飘逸的、红色的整体氛围就能让观众记住这个角色，一旦这样的设定出现就必然想起这个角色。尤其是武侠方面的影视作品，角色在说话或者做事时的衣物设计特点都是飘逸的，这种就是用写意的方式在人物造型上去烘托氛围，让观众迅速融入情境，不由自主地产生联想。比如，在《三生三世》这种唯美的仙侠剧中，飘逸就是最基础的造型特点，在人物造型设计上很仙气，但又有每个角色不同的特点，在此基础上又能很好地衔接剧情，才使得影视作品大受好评。不过很多影视作品的人物造型设计都有争议，在当代服装设计中融入现代元素，但剧情又紧跟时代特点，给人一种强烈的违和感，这就造成了影视作品中观众对人物造型设计的不满和吐槽[6]。并且在很多经典的人物造型设计中添加了很多搞笑的元素设计，会让观众产生一种厌烦的感觉，这种会让观众产生一种毁了经典的感觉，从而对这一系列的人物造型设计产生反感。

相对而言，成功的写意人物造型设计也是很多的。比如，在影视作品《夜宴》中，在五代十国这一影片背景下，给造型师提供了丰富的想象空间，采用丰富和沉稳的造型设计，直接奠定了影片的情感基调，没有用夸张的服装设计，这让观众直接感受到这部影片扑面而来的历史气息，产生一种信任感。而且在演员的造型设计上很有张力，能显出这个角色的发展方向，给观众强烈的心理暗示，直接在妆容上显现角色性格，让观众能够猜到这个角色的下一步反应，而在角色做出反转时，会让观众有一种惊艳的感觉，使剧情更加丰满、跌宕起伏。尤其是在葛优的角色造型上，给足了特征方向，让观众有很强的注意点，且在角色扮演者身上，又根据角色的不同采用不同的色彩，能让观众确认角色应该具有的特点，这都是从美学的角度呈现影视作品中人物的性格特点，再用写意的方式去呈现，让观众自己体会，更吸引观众的眼球，符合观众喜好。

三、结语

写实和写意两种基本的美学呈现风格，基本满足了影视作品中人物造型的设计。这两种美学呈现方式都有自己的优缺点。写实的方式在影视作品中，人物造型设计有更好的美学呈现，让观众更有真实感，但无法在原有的造型基础上有更多的改变，改变更多可能就造成人物造型与影视作品主题不相符，改变少就可能造成与其他影视作品人物造型雷同的效果。因此，写实的美学呈现方式具有很大的局限性。而写意的美学呈现方式在人物造型设计上会显得更有艺术性，更有美感，但如果过分修饰这种美感，反而会失去真实性，浮于表面，无法带给观众认同感，不符合观众的审美口味。一般在现代影视作品中都是将这两种美学呈现方式结合起来塑造人物造型，这样可以在还原真实的基础上增加美感，只有这样，才能在细节上给予人物更多的展现，让观众对人物有更多的了解，去填充影视剧情，也更符合观众的审美需求，对于导演来说，也更容易塑造经典的人物形象，创作更优秀的作品。