孙嘉辉

摘要：在舞蹈的编创过程中，感情是舞蹈的生命源泉，而技法是舞蹈的呈现方式，所以说分析舞蹈编创中感情和技法的关系，能够有效的确保舞台最终的表演效果。在舞蹈编创过程中，感情会产生相应的感情性语言，而这些语言通过相应的技法表现出来，就能够完美的彰显出舞蹈作品的真情实感从而感染观众。而处理好感情和技法的关系，是需要创作者对于生活和舞蹈有深切感悟的，没有经过不断的实践练习，才能够让舞蹈中的感情通过技法表现的更为真切。才能在舞蹈过程中塑造出更为生动的形象，传递想要表达的思想感情。相反如果舞蹈编创者的感情与技法关系处理不当，那其所边框的作品必定索然无味，是无法打动观众的。所以本次针对舞蹈编创中感情和技法的关系展开系统的研究，希望能够对今后的舞蹈编创提供一定的理论借鉴。

关键词：舞蹈;舞蹈编创;舞蹈技巧;演出感情;舞台表演

舞蹈编创事业的终极目标就是创作出深入人心的优秀舞蹈作品，怎样在舞蹈编创过程中更好的表达作品的感情，通过合理的技巧将舞蹈中的感情传递给观众，这都是我們在舞蹈编创过程中需要思考的问题。在日常舞蹈创作的过程中，编创者对于主题思想的感情把握是舞蹈编创的核心工作，编创者者要在符合主题思想的基础上追求舞蹈的艺术境界，这就需要运用到合理的舞蹈技法。从编舞的角度来看，舞蹈一定要具有精神层面的思想感情才能够深入人心，而在舞蹈的具体实施过程中，这些精神感情是需要合理的技法来演绎出来的。所以，在舞蹈编创过程中，我们一定要学会“以技抒情，以情带舞，以舞造境”，只有做到这一点，才能创作出真正灵动的舞蹈，才能使演出作品赢得观众的认可。

一、舞蹈编创中的感情和技法

1、舞蹈编创中的感情

感情是一种现实生活的内在体现，是人类的一项心理活动。在大多数情况下，感情能够主导人们的喜怒哀乐。从客观来看，感情来自于人类社会实践中对于世界的认知和感受，感情的变化也是源自人们对世界的感知和认识产生的变化。曾有人指出，舞蹈是一种感情宣泄的形式，是一种凭借舞者肢体语言来展现人物内心世界的表达方式。可以说舞蹈艺术中天然就带有丰富的感情，我们也可以将其看做舞蹈的固有属性，舞蹈并不是简单的肢体行动，而是一项极具表现力的艺术形式。因此在舞蹈编创过程中，要根据不同的舞蹈种类，选择适宜的技法来彰显其中的感情，处理好舞蹈中感情与技法的关系。

2、舞蹈编创中的技法

舞蹈编创的技法是指舞蹈编创的一般规律，他囊括了舞蹈的动作技巧、结构技巧及文化技巧等多方面元素。一个优秀舞蹈的形成，离不开舞蹈编排时合理技法的应用，恰当的将感情与技法相关联能够练舞蹈作品更具表现力，可以生动活泼、深入浅出、通俗易懂的向观众传递舞蹈的内涵，从而使舞蹈作品深入人心。

二、舞蹈编创中对感情和技法的关系

舞蹈编创过程中感情和技法是相互依附、相互制约，相互渗透、相互转化的，二者都是为一个共同的和主题艺术而存在，但又是不同性质的两个方面。它们的关系主要分为以下几种：

1、相互依存的协调关系

感情和技法贯穿于舞蹈的始终，在舞蹈编创过程中缺一不可。编舞者想要创作出一部优秀的舞蹈作品，一定要在突出其感情的基础上，追求高超的舞蹈技法，使舞蹈呈现出最佳的艺术效果，这样才能树立起舞蹈的独特风格，令作品深入人心。感情可以增加舞蹈表演过程中的艺术表现力，而技法是舞蹈作品呼应和发展的基础与源泉，二者相互依存共同协调的为呈现作品主题结构而服务。

舞蹈自身作为一门综合的艺术形式。它虽源于生活，但却要需要在编排中通过感情的升华来结合计法进行叙事或抽象的编排，在还原社会生活精神的同时做到艺术呈现。合理的运用舞蹈技法可以带动舞蹈表演的感情，让舞蹈在表现现实情绪或虚无精神的时候，更好的让舞者化身诗词歌赋、山水自然、人物形象，是舞蹈的表现力及现实有艺术。舞蹈在编排的过程中，需要编者对背景音乐、结构情绪与剧情主题进行率先理解，再根据舞蹈的感情主题构思出相映的舞蹈动作，通过合理的技法将其进行衔接组合，从而呈现出结构完整的舞蹈作品。编舞者在融入感情的同时，必须选择相应的舞蹈技法，这也包括了其对于适宜舞蹈动作、音乐知识及舞蹈结构的运用。因此只有在编舞过程中合理的运用感情和技法的关系，才能快速为舞蹈找到符合的动作和表现形式。

所有的舞蹈作品都需要感情和技法两方面的支撑，二者相互依存、互为支撑，各自因对方的存在而发展。它们在舞蹈编创过程中一定是一个整体，共同为舞蹈的主题而服务，同时它们也是不同性质的两个方面，需要编舞者分别注重和谨慎对待。在编舞者创作舞蹈作品时，如若只考虑舞蹈的动作、节奏和速度，是无法传达出作品的主题感情的，这样的作品是无法达到艺术效果要求的。所以这时就需要编舞者更好地挖掘主题的对应感情，结合。相关技法在动作的编排，结构的调度及作品的处理上进行思考，增加作品整体的层次感及艺术效果，从而实现整个作品的美学升华，彰显出舞蹈作品的疾病主题和艺术效果。明确舞蹈边串中感情和技法相互依存协调关系，合理的调动二者在作品中共同为主题服务，是确保作品最终艺术效果的必备条件。

2、不同环境的互补关系

在舞蹈作品的编创过程当中，舞蹈的感情和表现技法在运用时，必然会出现相互互补的关系。在相同的感情环境当中，可以出现不同的舞蹈表现技法。而它们的差别会引起舞蹈感情的变化，从而令舞蹈的技法发生变化。

在日常的舞蹈编排过程中，编舞者一定要处理好感情和技法的互补关系，按照不同的舞蹈表现技法有各自的出现环境，在舞蹈的感情变化过程中对其进行编排，同时也要根据舞蹈的感情变化，调整相应的舞蹈技法与之相适应。

这一点说来很深奥，但实践起来却并不难，舞蹈作品有千千万万创作的来源，但都离不开舞蹈动作的支撑，只要编者发挥观察生活的能力，做到将生活融入舞蹈编创过程当中，就可以自然而然的协调舞蹈中感情与技法的互补关系。舞蹈编者要注重从生活中积累，丰富自己的阅历和知识，提升自身的创作思维高度，才能够合理的处理舞蹈创作中的感情与技法的正确互补关系。做到舞蹈作品的感情与技法相互补，方能确保舞蹈作品的主题发展，令其结构完整，最终突出舞蹈的艺术主题。

3、同一主题的统一关系

舞蹈编排过程中感情与技法的相互统一，是舞蹈结构编创中最需注重的核心关系。在舞蹈作品当中，感情贯穿于作品始终，如何通过感情推动舞蹈作品的情节发展，就需要调动合理的舞蹈技法为之服务。因此只有做到在舞蹈编排时感情与舞蹈技法的相统一，让舞蹈感情和舞蹈技法为了共同的舞蹈主题达成统一关系，才能够有效促成舞蹈作品的表达，让舞蹈中的动作充满激情，让舞蹈作品的脉络更为清晰，让舞蹈的主题更具表现力，这些一定是舞蹈感情与舞蹈技法相互统一的结果，二者的统一能够增加舞蹈作品的效果，共同为舞蹈作品主题服务。

在舞蹈作品的编排过程当中，编舞者一定要注重舞蹈感情与技法的统一关系，合理的调动，二者为共同的舞蹈主题而服务。音乐、动作、情节、结构均是刻画舞蹈作品形象与主题的必要条件，一个成功的舞蹈离不开深刻的主题感情，编导必须有明确的目的，合理地彰显舞蹈作品形象与主题，如此舞蹈编创中的感情与技法的统一也就成为必然。一部舞蹈的动作想要准确的传达编舞者的感情，就需要在动作技法上以感情为基础，让舞者的感情随着音乐的旋律和节奏，来调整自身感情和技法的变化。在编创之初，编者需要加强对舞蹈主题、舞蹈音乐及舞蹈结构的感情理解，从而结合相应技法对每个舞蹈动作进行设计，使其符合所要表达的感情意义，从而准确地向观众传递出舞蹈的主题思想。要知道即便是再抽象的作品，也有自己想要表达的含义，所有一切也都要统一为这种含义服务。感情与技法在舞蹈作品的编创过程中相互统一，以达到推动作品结构、情节发展，强化主题的效果。编导在编创舞蹈作品时也一定要注意感情与技法相互之间的统一关系，使一部舞蹈作品表达的完整清晰，主题明确。

三、舞蹈编创中对感情和技法关系的处理

舞蹈技法是舞蹈的重要组成部分，而舞蹈情感是舞蹈的精神核心，二者都是舞蹈编排过程中一定要细心考虑的重要因素。舞者所最终呈现的舞蹈艺术形式。都是按照舞蹈本身所预设的情感来进行舞蹈技法演出的，只有在编舞时兼顾情感与技法的运用，才能更好地将二者融合统一，领舞蹈作品具备更为丰富的情感和深入人心的灵魂力。舞蹈的创作要始终坚持以情感为载体，以舞蹈技法为表现形式，也唯有这样创作出的舞蹈才具有感染力与生命力。舞蹈这种源于生活的艺术形式，可以通过合理的舞蹈技法来呈现人类的丰富感情，所以在舞蹈编创过程中，对感情和纪法关系的合理处理，是舞蹈编排的成功关键。

1、在舞蹈编创中协调感情与技法的运用

舞蹈编创的过程也是编舞者自身情感的表达，根据舞蹈所要表现的主题思想，编舞者的情感语言展示了其对主题的内心真实想法。在通常情况下的舞蹈编创过程中，编者都有即定的目标，会事先制定大致的编舞计划，从而根据内心感情结合计划运用相应的舞蹈技法，来完成舞蹈的编创。在编舞过程中，如果编者缺少相应的舞蹈情感作为支撑。那么舞蹈技法的运用也就缺少了方向和主题，编创的舞蹈一定是生硬且无法打动人的。因此在舞蹈编创的过程中，协调感情与技法的应用。才能够帮助编着更好的表现自己的创作主题，理清表演思路，从而合理的运用舞蹈技巧来完成舞蹈编排。同时，在舞蹈编排的过程中，一定要编者一定要融入自身的内心感情，才能让舞蹈技法的运用具备灵魂，确保自身作品的艺术感染力和灵动性。

2、在舞蹈编创中注重感情与技法的互补

舞蹈是感情与技法的互补，绝非单纯的肢体动作，它是一种通过肢体语言来表现人类精神情感的艺术形式。在舞蹈中情感与技法相互补充，没有感情就没有舞蹈动作，而相应的舞蹈动作也带动舞蹈的情感发生变化。所以说，舞蹈的技法承载着舞蹈的感情内涵。它是感情凭借舞蹈技法的表达。是感情的外化艺术形式。假如没有感情舞蹈动作不过是肢体的律动，无法称之为舞蹈技法，舞蹈技法之所以称之为技法，就是因为其承载了人类的精神艺术感情，因此在舞蹈编创过程中，我们一定要注重感情与技法的互补。

3、在舞蹈编创中坚持感情与技法的统一

舞蹈技法可以帮助舞者更好的传达。舞蹈高潮时的内在感情，而舞蹈感情的发展也可以带动舞蹈技法的转变，因此坚持在舞蹈编创中感情与技法的统一，是一部优秀舞蹈作品编排的基本条件。舞蹈出现之初就是人类为了表现内心情感情而存在的，它是人类一种律动宣泄方式，彰显出人类生命所具备的活力，有着强烈的抒情属性，因此编舞时要明白时情感是基础，技法是表现形式，二者一定要相互统一共同作用，才能创造出优秀且深入人心的舞蹈。

四、结束语

總的来说，感情是舞蹈创作的核心，而舞蹈技法是舞蹈编排中的实践表现形式，只有将二者的关系处理应用得当。编排出的舞蹈才具备深入人心的艺术性。舞蹈作品中融合了编者丰富的内心情感和思想，通过合理的舞蹈技法表现形式，才能够使作品表现得情真意切，才能够表演创作出符合主题的情真意切的艺术作品。

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