刘晓涵

（哈尔滨市大同小学，黑龙江 哈尔滨 150000）

音乐是有组织的乐音，是一种不需要语言交流的抽象艺术，构成音乐的要素包括高低，长短，强弱和音色。在人类还没有发展到语言交流的时候，就知道利用声音的高低、强弱等来表达自己的想法。随着人类不断地发展，便逐渐发明了能够协调统一指挥劳动步伐、调节呼吸的号子，和相互间传递信息的呼喊，这便是最原始的音乐雏形；当人们庆祝丰收和分享劳动成果时，就会情不自禁地敲打石器或者木器以表达自己内心欢乐的心情，这便是原始乐器的雏形。古代的音与乐是有区别的。《礼记·乐记》:“凡音之起，由人心生也。人心之动，物使之然也，感於物而动，故形於声。声相应，故生变，变成方，谓之音。比音而乐之，及干戚、羽旄，谓之乐。”后浑称“音乐”。

一、音乐与情绪之间的联系

音乐与情绪有着天然的联系。音乐情绪就是音乐的本身，而音乐本身就是一种情绪的过程。在有组织的乐音进入人体听觉器官之后，就会转化为一种特有的情绪形态被大脑所感知，只有被人们大脑器官感知以后的乐音才能称为音乐。

情绪则是人对事物直观的感觉、思考和行为综合在一起而产生的一种心理和生理状态，这种心理状态就是情绪。人的情绪千差万别，但是从健康的角度来看，人的情绪可以分为积极情绪和消极情绪两种。轻快活泼的旋律会让人产生积极的情绪，能够激发人的潜能，使人精力充沛，奋发向上；相反的就会出现消极情绪，就会使人精神不振，意志低沉，对任何事都提不起精神，长此以往就会对身体健康有很大的影响和危害。

在如今大压力的社会背景下，把音乐与生活融合到一起，让音乐成为可以慰藉人们心灵的一种药方，用音乐的魅力去影响人的心灵，拨动人的神经。每一首经典的音乐作品都是一份心灵寄托，它可以歌颂正直、善良、诚实的品格，也可以鼓励人们以积极的态度面对生活；比如贝多芬第六交响曲《田园》 第一乐章布满生活和大自然的音响，表达了大自然活跃的律动和人在大自然怀抱中精神的安宁；音乐还可以培养人们的坚强意志，与命运作斗争；像贝多芬第五交响曲《命运》第四乐章，凯旋的进行曲，充满欢腾、光明和胜利的情绪，使人感受到英雄在和命运激烈搏斗的最终必胜的信心！

二、音乐要素对情绪的影响

音乐是人类感情的音调临摹，是人们情感旋律的艺术化体现。音乐始于听觉，并由开始的美妙动听转化为动情，由心灵流向心灵。音乐可以用来抒发感情和表达情感，它比一般的语言更加直接地传递情感，不管是歌唱、演奏或是聆听，都融进了人们细腻的感情。音乐对人的负性情绪具有改善作用；其次，音乐既能够影响听者的基本情绪，也能刺激听者的复杂情绪。大量音乐心理实证，验证了听者对音乐的情绪体验受很多因素的影响，不同的音乐风格对人体生理情绪有不同的差异。

（一）节奏与速度

不同旋律起伏与不同的节奏变化塑造了不同风格的音乐，一首乐曲的旋律鲜明，那么节奏就会凸显重要。节奏可以运用不同的节拍与强弱来表现不同的音乐风格，例如二拍子的乐曲，强弱规律就很明显，节奏在偶数节拍的基础上，加附点或切分来加强音乐的弹跳性。三拍子则更能表现出舞蹈的特性等等。 不同节奏的音乐意境给人脑带来的生理反映也是不同的，情绪在下丘脑的作用下沿着神经向人的机体传送，进而牵动着机体骨骼的行为动机。

那么能够直接影响人们的情感体验的因素就是乐曲的速度，因为人体是具有共振功能的有机体，音乐的快慢不相同，声波的震动也就不同，乐曲的速度快，则大脑接收信号的频率就快，反之，接收的频率就慢，欢快活泼的音乐能够使人精神焕发，积极向上，对于情绪低沉悲观的人来说有缓解的作用，就像现在的流行音乐、摇滚乐，这样的音乐就能够刺激和激发起人们舞蹈的欲望。而速度缓慢的抒情乐曲对身心疲惫或者狂躁的人具有消除疲劳，使心灵得到安慰和满足的作用。

（二）和声与调式

和声与调式在任何一首音乐作品中都是必不可少的，一首乐曲如果没有和声，那么他的音乐旋律也就失去了色彩，一条和声旋律可以谱写出许多风格的旋律线，所以音乐中和声有着非常重要的作用与地位，是提高音乐表现力的重要因素之一。我们可以设想一个大三和弦接下来是一个减七和弦，是一个什么样的感受，必然会引起人们的吃惊和疑惑甚至会有恐惧，相反的，如果和弦按照合理的科学的顺序排列，大三和弦作为调式的主和弦，其他属和弦下属和弦衔接，会给有人们一种稳定的和谐的情感体验，所以我们也可以看出，和声有序地排列进行，其本身也是一种情绪体验的过程。

调式在旋律中规定了各级音的主次地位，主音作为起点和终点，其他各音按音高的顺序依次排列成音阶，然后利用不同调式的特点来创作出不同风格的音乐情绪，例如在自然大调中主音与三级音是一个大三度的音程，与六级音是一个大六度的音程，构成了大三和弦，那么这个自然大调就给人一种明亮的高昂的感觉，一般进行曲或者颂歌都会选用大调来进行协作，相反的小调就会给人一种暗淡的柔和的感觉，所以伤心的或者挽留的或者一些具有悲伤情绪特点的乐曲都会选用小调来进行写作。五声调式里面一般不包含小二度或者大七度等一些不和谐音程，所以一般我国的民歌多采用五声调式， 虽然只有五个音符，但是也展现我国民歌独特的艺术魅力，比如四川的《康定情歌》、江苏的《茉莉花》等情歌，同样魅力十足，悠韵深远。

三、不同年龄阶段的情绪发展

不同的音乐就会有不同的音乐风格，不同的音乐风格就会有不同的音乐情绪。人的心理一生都在发展着、变化着，适应着不断变化的生活，所以不同的年龄阶段对音乐情绪的认知也有所不同。

（一）婴幼儿与学龄前儿童时期

有研究表明，胎儿还在母体中时候，孕妇自身的情绪和心态的及时调节非常重要，平和的心态和积极向上的乐观情绪对孕妇和胎儿的身心健康都很重要。孕早期可以选择聆听一些轻松愉快、优美动听的音乐。音乐是有情感的，情感就是生命的和谐，孕妇通过对音乐的欣赏与体验来达到母体与胎儿的和谐与平衡。 新生的婴儿虽然没有具备语言能力，但是听觉器官却已经很发达，对于不同风格音乐的刺激会有不同的生理反应，比如《摇篮曲》的曲风安静和谐，优美得旋律有助于婴儿进入睡眠状态，《新年好》曲风欢快跳跃，会刺激到婴儿想要手舞足蹈。

学龄前儿童的情感会迅速发展，与此同时他们的道德观、审美观也都逐渐成熟起来。这个时候他们调节情绪的认知感也会开始出现，并且随着年龄的不断增长，这些感观也会逐渐加强。慢慢的他们开始学会掩饰自己的情绪，掌握了一些简单表达情绪的方式，知道自己适当地表现情绪可以得到父母或者长辈的回应。他们还会使用自己的身体动作来辨别情绪，在周围事物的语言、体验、行动的影响下，能够敏锐地感知到自己周围的生活事物。例如：亲近大自然，欣赏优秀的美术作品、聆听动人的音乐、阅读高雅文学作品等，孩子们在欣赏这些事物的同时会产生一种愉快的心理的体验。审美观就是从对这些事物的认知开始的，例如在学校参加升旗仪式，演唱国歌的庄严肃穆，在聆听爱国主义歌曲时表现出的爱国主义情怀。

（二）青少年时期

青少年时期，他们的身体机能和大脑机能处于不断成长与发展的阶段，随着接触社会生活的机会不断增多，参与社会实践活动的机会也越来越多，这些外界因素都致使他们的认知能力飞速发展。在这段特殊时期，青少年的思维能力、记忆力、判断能力都会增强，逻辑思维能力便占据了主导地位，能够通过分析、概括、判断、来反映事物间内在联系和关系。

青少年随着年龄的不断增长，他们开始用批判的眼光来观察、评论周围事物，有了自己的独特见解。他们逐渐开始喜欢质疑甚至争论。因为这些问题都是青春期和叛逆期内心充满矛盾的成长过程，他们常常会感到不安、失落、迷茫与苦恼。而流行音乐的出现成为了他们放松身心的一剂良药，与高雅音乐相比，流行音乐更加通俗易懂，他们或抒情或活泼，或摇滚或乡村，在演奏伴奏方面也是多种多样的，大多使用电声乐器，使音乐的色彩丰富。歌曲方面大都是来源于生活的启发、曲风抒情、风趣、音域不宽，手法通俗、曲调顺口；歌词也多用生活语言，浅显易懂，让听者很容易记忆和学唱；歌手也大多是自成一派的流行歌星，发声方法各有不同，不受声乐演唱技巧的约束，演唱时感情重于声音技巧，自然亲切，易引起听众的共鸣，所以青少年在聆听或者演唱时可以达到一种自我宣泄，自我满足的状态。

（三）成年期和老年期

人的一生会有很多个时期，每个时期的心理都会有不同的变化，有增长也会有衰退，就像记忆里一样。所以，成年人的情绪发展不一定是持续增长的过程，老年人也不一定是持续衰退的过程。情绪发展是多种时期与事件相互作用的结果，受许多因素的影响。其中包括与年龄有关的，与社会事件有关的，或者与身体有关的等诸多因素。这些影响因素发生的时间和模式都是具有关键性的。 面对各种各样的压力，音乐治疗的特殊性就凸显来了，人们可以在工作之余参与到音乐的欣赏或者创作中来，有研究证明在从事音乐的体验或者创作的时候，可以促进大脑释放多巴胺，来缓解人们紧张的状态， 达到舒缓的效果。

四、音乐使用对情绪调节积极作用

（一）音乐与生理节律

听音乐时，个人的体内节律，比如心率，会随着音乐节奏加快或减缓，最后达到同频共振。特别是当听到欢快激昂的音乐时候，一个人的身体会跟着音乐节奏动起来，比如点头、踏脚、身体晃动等。此外，许多人锻炼时喜欢听音乐，因为音乐可以起到调动潜能的作用，能够促进协调性，提高身体灵活性，让运动看起来不再轻快不再费力，大多数的健身房也都是如此，都选择播放一些节奏激烈的，能够刺激人的神经的令人亢奋的音乐。

（二）音乐与情绪感染

人们能从音乐中感受到情绪，在脑海中勾勒出画面。音乐可以有效地在聆听者的脑海里勾勒出视觉形象，从某种意义上说，音乐是有强效的刺激物。音乐还可以让人的心情平复放松下来，比如，抒情优美的音乐使人感到情绪得到安抚，欢快活泼的音乐让人精神振奋，这种“共鸣”就是能让我们觉得自己被理解，内心更平静。音乐还能起到唤起过去美好记忆的作用。比如对五六十岁的人来说，听到自己在年轻时期喜欢的歌曲，就会很容易回想起当年自己的意气风发和青春年少，激发起他们对于当时很多的生活场景和事件的回忆，以及相关的情绪体验，不禁感叹时光如白驹过隙。

（三）音乐与气质养成

一个人的气质是一个人的内在涵养与外在修养的表现。音乐是抽象的艺术形式，和其它的艺术形式甚至是世间万物都有相通的地方，假如你是一名优秀的书法家，或者一个优秀文学爱好者，那么音乐鉴赏的水平可能就会相对高一些。我们都知道，学习一种乐器可以培养一个人的的气质，其实，多聆听古典音乐不仅可以培养倾听的艺术，保持内心宁静，也可以在潜移默化中培养气质。比如《童年情景》作者舒曼，这首曲子主题非常简洁，具有动人的抒情风格和幻想色彩，旋律跌宕起伏，婉转流长，让人在不知不觉中进入了虚幻缥缈的梦幻世界. 梦幻般的音符，悠扬动听动听的旋律，反映着的是那一脸的笑颜如花，枕着的是快乐与惬意，连做梦也会沉醉其中。《G弦上的咏叹调》作者巴赫，此曲为巴赫《第三号管弦乐组曲》的第二乐章主题，旋律充满诗情画意，小提琴奏出庄重而优美的旋律。全曲在后半段呈现新旋律，他的情感产生了更丰富的变化，乐曲的结尾在以祈祷般的想象中结束。

马丁·路德金曾言“音乐是万德胚胎的源泉”，音乐更是融入灵魂之美的艺术。对于教育，音乐更是不可缺少的领域，也是内在素养的重要组成。它能安慰人、能启示人、还能鼓舞人，通过音乐能够使人的内心回归于平静。

五、结语

音乐的特点就是人们可以用它来激发和表达内心情感，它能够唤醒并升华人格。人们如果可以明白这一点，就可以在日常生活中选择能够给自己带来审美体验的音乐，以便于缓解学习工作或者生活带来的各种精神上的压力，在情绪复杂的时候，让身心进入一种放松的生理状态。