（广西·河池市教育科学研究所,广西壮族自治区河池市 547000）

在进行中学美术教学的过程中，老师也需要引导学生主动地对身边和生活中的美进行一定的探索，才能不断地对学生的感官进行一定的刺激，从而激发学生自身的审美能力以及创造力，才能更好地提升学生记性创作的能力，提高自身的审美能力和美术综合素养。

一、培养中学生观察能力的意义

（一）自身优秀作品完成的基础

对于中学生的美术学习来说，他们受传统美术教学的影响，在进行作品创作的时候，大多数是进行相关事物的临摹，很难进行自己的创作。不仅如此，在进行自身作品完成的过程中，作品也较为生硬，缺乏自身想要表达的情感和态度[1]。然而优秀的作品，需要画作家进行一定的观察，并在进行观察的过程中发现物体的独特之处，才能更好地将自身的情感进行作品中的融入。

（二）是进行美术学习的最基本要求

观察能力能帮助学生发现美，并能充分运用技巧表现美。例如，在生活中，我们可以通过一个眼神看一个人是否真诚。在观察和表达上，我们可以把错误引向千里之外，而看到的是。艺术作品被称为“的艺术”，其表现力很强。它们是通过艺术手段生活的。艺术学习要求学生具有良好的观察能力和艺术表达能力。在高中阶段，美术最终将面临高考。观察能力可以作为一种基本素质来锻炼，引导学生关注生活，观察生活，养成习惯，并能应付考试，在绘画、创新的基础上，在表达过程中清晰[2]。

二、中学生美术学习的现状

（一）中学美术的教学定位不够精准

目前虽然美术教学的发展速度越来越快，美术教学工作越来越重视美术课堂的教学质量。在这种背景下，中国美术教学的定位应该是准确的。长期以来，受传统观念的影响，我国现行的美术课程评价指标单一。大多数人普遍认为，艺术作品中的人物是否与原作相似，艺术作品所用的色彩是否恰当，决定了美术作品的质量。这很重视艺术作品中的思想情感内容，却不太重视艺术作品的文化内涵[3]。对于中学美术教学而言，除了传授学生绘画技能外，还应注重培养学生的审美能力和艺术思维，这是由于中学美术教学定位不准确造成的。

（二）中学美术教学课程的设置缺乏一定的科学性

在进行中学美术教学的过程中，有必要对艺术课程的结构、理念和实践进行改革，从而有效地提高学生的综合素质。目前，在大多数高中，新课程改革的实施效果并不理想。通过对中学美术课程的深入分析，不难发现美术设计课、美术欣赏课、美术画课的设置不够科学，不同课程的比例不均衡[4]。针对美术知识的学习过程，应遵循深入性和难易性原则。在艺术欣赏方面，美术教师忽视了作为教学重点的主要问题。运用这些教学模式在对学生进行教学的过程中，就增加了学生对于教师的依赖程度，很多问题也就缺乏了自身的思考，这对于学生自身的进行创新性的发展以及自身观察能力的提升也是有很大的影响。

（三）中学美术的教学方法较为单一

在美术教学中有效地提高学生的审美能力和审美能力，是提高学生审美能力和审美能力的主要途径。目前，我国大多数中学在美术教学过程中仍沿用传统的教学模式，艺术技能的教学形式单一。在课堂教学过程中，教师过于注重理论知识的叙述，学生在进行学习的过程中也很难进行自身观点的表达，这也在一定程度上影响着学生进行美术学习的积极性，同时也会对美术课程的厌学产生影响。中学美学教学应创新教学模式。在美术课堂教学过程中，教师应将学生的审美需求融入其中，才能在很大程度上对学生自己的思维能力以及对待美的观察能力有一定的提升，从而提高学生对于美术学习的积极性[5]。

（四）中学美术教学中教师的教学方式有待改变

美术本身具有发散性、独特性和抽象性。在教学过程中，教学方法存在问题，艺术教学毫无意义。然而，在实际教学中，大多数教师并没有意识到美术课的重要性。在选择教学方法时，他们会选择一种教学方法来解释整个教学内容。在美术课堂教学中，一些教师没有意识到培养学生学习兴趣的重要性，这就导致了学生的学习疲劳，丧失了对绘画的热情。最后，美术课程演变成学生学习的负担[6]。

（五）学生的学习方法需要改变

对于处于叛逆阶段的初中生来说，艺术并不是高考的科目。大多数学生和家长认为美术不会影响高考成绩。美术课作为一个休息班，不愿意学习，不参与教师的教学活动。艺术本身就是一门“高级”学科。在课堂上，这是生活中遇到的一个问题，所以不能第一时间反馈给老师。我们不明白还有更多的问题。最后，在疲劳心理的驱使下，学生学习的积极性和热情逐渐消退，课堂教学效果会越来越差。

三、中学生美术教学观察能力培养的方法

（一）激发学生的兴趣并进行观察意识的培养

对于美术的学习来说，在进行学生观察能力培养的过程中，也需要增强对于学生观察兴趣的培养，才能更好地让学生参与到美术的学习当中。这样学生就可以通过自己对于美的事物的观察和思考，进行相关内容的收集，不断地提升自身的审美意识以及对于艺术的情感表达。这也需要老师根据学生的实际情况进行相关科学合理的规划，将审美教学以及美术教学进行一定的融合，才能更好地激发学生对于美术学习的兴趣。与此同时，学生在进行美术学习的过程中，也需要自己积极地进行相关美术作品的探讨，才能更好地技法学生对于美术生活的体验，充分地进行自身对于美术的理解以及情感的表达，让学生更加主动的进行艺术知识的学习。

（二）为学生进行正确观察技巧的传授

先从整体上看问题。分析整体结构关系，仔细观察其各部分，最后全方位仔细观察，使学生能够深刻把握事物的特点，正确把握局部与整体的关系框架。二是观察物体的结构。任何事物的外在形式都是由内部结构决定的。掌握正确的观察方法，有效地分析物体的内部结构，加深对事物的理解和理解。在初中美术教学过程中，教师要有意识地引导学生，不局限于物体的形式，要仔细观察其内部结构，使学生能够把握事物的内在本质，创作出具体、形象、个性化的艺术作品。最后，观察物体的主体。在艺术创作过程中，许多学生不能正确把握物体的形状、结构、比例和形体之间的关系，导致作品线条不柔和优美，显得呆板而缺乏立体感。教师应教给学生正确的身体观察方法，使学生能熟练地运用直线法了解事物的具体形状。

（三）通过观察技巧的学习不断提升学生的观察能力

在不断提升学生观察能力的同时，也需要对学生进行观察技巧的教学，让学生掌握一定的观察和体验的技能，才能更好地对学生的观察意识进行提高。例如可以对学生进行相关画作的展示，让学生对这幅画进行一个直观的感受并说出自身的见解。例如，当老师要求学生观察《山川秀美》这部作品时，他们可以把它作为一个整体来观察，并可以通过比较观察来欣赏作品。其中，近景是江南青山绿水，远视是华北雪景，起着连接南北的重要作用。这幅画运用长江、黄河以及红日真实地展现了我国的美丽风光。带领学生进行优秀作品的观察和欣赏，也在很大程度上提高了学生的观察能力。

（四）进行良好课堂环境的创设

教学环境的好坏直接影响学生的听力和视觉的质量。许多美术教师在课堂教学过程中不重视与学生的交流，导致课堂教学过于严重，影响了学生个性的培养和观察力的培养。随着新课改的实施，教师可以改变传统的教学方式，营造轻松愉快的课堂，课堂是否分为轻松型，对欣赏型课堂的影响是显而易见的。初中生在欣赏富春山居图画时，会从各种角度提出自己的欣赏富春山居图的想象和见解。学生交换这些观点的过程是非常有价值的。如果课堂气氛过于沉闷，学生很难从绘画技巧和时代背景等方面给出有规律的答案。

（五）引导学生养成认真观察的习惯并定期进行观察

对于学生来说，想要记性观察能力的养成，也需要老师对教学任务进行一定合理化的设置，才可以让学生养成良好的观察习惯。老师在进行实际课堂教学的过程中，就可以让学生对于相关美术作品进行一定的感知和深入的探索，对其进行内在本质的观察，才能更好地在事物的观察中对学生进行良好的教学，不断地提升学生自身的观察能力。

（六）运用信息化教学不断增强学生的整体观察意识

传统的美术教学受时间和空间的限制，教师不能在学生面前充分展示一切事物的完整性。在信息技术应用于美术教学的背景下，多媒体技术可以解决这一问题。在多媒体的帮助下，教师可以选择教学实践的观察对象，内容直接展示在学生面前。多媒体教学技术可以为学生提供足够的审美对象，运用多元化的方式激发学生的学习能力，进行学生主动性和积极性的调动。

（七）通过对学生独立思考能力的培养提升其观察能力

在教学过程中，教师要引导学生深入观察对象，通过对学生创造性背景知识的理解和触摸，从不同角度观察事物，在充分认识事物的基础上思考事物存在的独特性和必然性。比如在《最后的晚餐》的教学过程中，引导学生了解作品的创作背景，充分理解达·芬奇《最后的晚餐》的意义，结合一定的艺术审美知识，让学生反复体会到每个人物表达背后的心理，特别关注十二个门徒之一犹大的差异，从专业艺术创作的角度对犹大进行本质分析。同时，引导学生对《最后的晚餐》做出自己的理解和表达。第二语言描述有利于学生的独特思维。这种思考是基于达·芬奇的作品。创造的过程就是学生对事物的外在观察和内心内化的过程。这个过程使学生充分认识到观察和思考事物对自己创作的重要性。

四、总结

在进行中学美术教学的过程中，也需要根据学生的实际情况进行观察能力的培养，才能更好地促进学生自身观察能力的提升，同时不断地对他们的审美能力进行一定的提升，才能更好地进行自身美术素养的形成，提升自身的综合能力。