张星

摘 要：戏曲以其独有的艺术魅力傲然屹立于艺术之林，凝聚着中国传统文化的美学思想精髓。将戏曲文化融入高校的美术课程不仅可以使中国的传统文化得到弘扬，还可以陶冶学生的情操。如何将戏曲这一具有民族特色的名片融入高校学科教育，在传承中华民族传统文化的同时使其真正“活”起来，是我们进行教学课程改革的重点。

关键词：戏曲文化;美术课程;学科交叉;课程改革

戏曲是中国流传最广泛的民间艺术之一，集“唱、做、念、打”于一体，其极富夸张性的化妆艺术——脸谱，凝聚着中国传统文化的美学思想精髓。随着社会经济的迅速发展，人们通过不同的媒介接受着来自不同领域的文化浸透。戏曲在历史发展的长河中因其传播途径的局限性逐渐导致人们对其认知度降低，尤其是追求新潮、风尚的高校学生群体对戏曲传达的情感缺乏一定的共情能力，这对博大精深的中国传统文化的传承无疑是一大憾事。至2011年，中国已有13项“音乐戏曲类”入选世界非物质文化遗产，如何将传统的戏曲文化传承下去，扭转当前的尴尬境地，使其得到更好的保护和弘扬，是我们必须要解决的问题。高校在传授知识与技能的同时，也应该陶冶学生的情操，提高学生的艺术修养。因此，在高校课程中融入戏曲文化，推进高校的课程改革就显得尤为必要。

将戏曲融入院校各大专业，构建特色课程，实现学科的交叉开展。随着社会经济的高速发展，人类快速进入以知识、创新为核心的知识型社会。高校作为培养创新型人才的基地面临着诸多挑战：学科逐渐从独立门类发展为交叉融合，人才培养也从专业教育走向跨学科教育。在这一背景下，学科交叉便成为推动高校知识创新的内在驱动力，以及培养复合型创新人才的重要途径，同时这也是我国高校顺应国家战略发展的必然选择。

学科交叉是当今世界学术主流发展方向之一，学科交叉能够提高学生的学习能力，促进思维方式上的碰撞，它是学术前沿的生长点，也是创新研究的丰硕之处，同时能够攻克不同学科之间的综合性问题，促进当下国家与社会经济的快速发展。交叉学科这一概念在19世纪30年代已经开始流行，学科交叉的浪潮已经在美国学界多次出现。芝加哥大学作为世界教育名校，顺应时势，高瞻远瞩地实施了一系列政策促其发展，对美国的高等教育界产生了深远影响。目前，我国已经意识到学科交叉的重要性，课程改革已经被许多高校提上日程，成为重点项目。在国内，典型的案例如清华大学的信息艺术设计项目，这是一个集艺术、媒体和技术的综合平台，是一个和工业界结合的教育项目。

一、戏曲文化融入高校美术课程的重要性

十八大以来，习近平总书记多次谈到中国传统文化，表达了对传统文化、传统思想价值体系的认同与尊崇。戏曲文化是传统文化的重要组成部分，将其与高校美术课程交叉融合具有重要意义。

第一，习近平总书记在全国教育大会上强调，要全面加强和改进学校美育，坚持以美育人、以文化人，提高学生审美和人文素养。戏曲文化与美术课程的交叉融合，可以引导大学生更好地认识和理解本国历史文化的发展、更新过程，增强学生爱国精神的同时，也可以活跃其思维，培养其创造能力，让祖国青年一代身心健康成长，有助于培育德智体美劳全面发展的社会主义建设者和接班人。蔡元培先生是提倡和推进美育思想的第一人，提出美育在理论上属于美学，在实践上属于教育，其目的是陶养感情。

第二，中国戏曲是中国文化的一张名片，中国戏曲中体现着华夏五千年文明的艺术演变，其中有脍炙人口的故事和形象丰满的人物，演绎着一个个历史年代，传达着一代代人们的思想。极具特色的中国戏曲脸谱更是深入人心，它不再只是用于戏曲表演角色的面部化妆上，而是已经成为具有中国民族特色的艺术品，其具有较高的鉴赏价值和使用价值，在广告宣传、各类工艺品及生活用品等各个领域都有普遍的应用。将戏曲作为文化元素、美术课程的表现载体进行学科交叉的实验性课程改革，将促进戏曲文化的进一步传播与发展。

二、戏曲文化融入美术课程的内容举措

高等院校作为人类文化遗产的传习之地，应当肩负起传统文化保护和传承的重任。高校美术学科是艺术的一种视觉表现形式，对其进行恰如其分的学科创新与探索具有现实意义。高校美术专业作为培养高等艺术人才的场所，其课程可以与传统文化契合，能够加强课程的创新性，也能够极大地促进交叉学科知识体系结合的教育推进与创新研究。

首先，建立具有戏曲文化与美术的交叉学科因子的教育教学体系，从而进行教学改革创新的探索。高校可以从人才培养方案着手，将戏曲文化作为一门专项课程进行推进，既可以使其作为一门面向各个专业学生的选修课，也可以使其作为具有一定美术功底的艺术设计学院的专业选修课程，构建戏曲与绘画交叉学科因子专属的理论知识体系。高校要从思想意识上重视交叉学科课程改革，加强资金投入力度，通过选修课程的开设和所需师资的培训，从戏曲文化的通识教育到相关专业技法等课程推进课程改革。

目前，全国许多院校，包括中小学都开始全面实施“戏曲进校园”活动，各大高校也涌现出许多戏曲文化类社团。地方戏曲是传统文化的重要组成部分，是当地民俗风情的浓缩，也是当地群众喜闻乐见的一种艺术表演形式。山西的高校可以结合山西的本土戏剧文化，将戏曲艺术融入美术课程教学中。一直以来，戏曲文化承载着寓教于乐的功能，符合中华传统文化的教育需求。在弘扬本土文化的基础上结合当代大学生的创新创意，让“旧”文化穿上“新”衣裳，呈现颇具时尚韵味的文化意蕴。山西工商学院作为一所应用型民办本科院校，十分重视学生在文化层面的输入，已经多次举办了“高雅艺术进校园”活动。

其次，高校美术是培养高等艺术人才的场所，其分类课程可以与传统文化契合，加强课程的创新性，加强交叉学科知识体系结合的教育推进与创新研究，弘扬民族传统文化。从大学一年级基础课、大学二三年级实践课和理论课到大学四年级采风课和毕业设计任务，每一环节都根据已有课程情况，结合应用型人才培养模式，嵌入具体的交叉学科因子的艺术知识，使基础课程理论知识、交叉学科因子理论知识与实践技能双轨道运行。如，在视觉传达课程中嵌入戏剧人物创意和制作，毕业设计创作也可通过戏曲文化的相关符号提取，进行视觉设计的效果呈现。

最后，通过具体教学过程和相关特色课程，将艺术体系构建交叉化，通过引入具有中国传统戏曲文化艺术元素的美术学科课堂教学模块体系，进行课堂传统文化艺术在美术学科课程里的研究，形成集美术、戏剧和传统文化为一体的综合性平台。

三、戏曲文化融入美术学科课程的特色及创新意义

戏曲文化融入美术学科课程是站在弘扬民族传统工艺与美术课程教学改革交叉点上，初步建立具有戏曲文化与美术的交叉学科因子的教育教学体系，从而进行教学改革创新的探索研究，通过对艺术学科的跨界情况的调查分析，确定同时具备艺术创新力和适应应用型人才培养方案的特色课程。要开发出成功的课堂教学创新模式，必须深入挖掘丰富的传统艺术，寻找具有创新性和潜力、能够提高学生学习热情的特色课，这样才能为高校美术学科教学课堂的探索注入初始的文化动力。

通过宏观建构具有艺术交叉的教育教学体系，微观设计特色课程，使得大学生对民族文化的理解从“记忆”飞跃到“技艺”，并能在创新的视阈下为教学赋予更加鲜活的性格，从而使教育教学体系的建立和特色课程的设立迈出一大步。

四、结语

学科交叉能够提高学生的学习能力，促进思维方式上的碰撞。在美术类专业人才培养方案中，初步建设具有交叉学科因子的学科知识体系，以戏曲文化为课程教学改革的创新起点进行研究，是一项具有可行性的课程改革。而且，中华传统文化是社会主义核心价值观的根本基础和引领思想，是中华文明的根基，更是当代大学生健康发展的基础。高校作为国家发展所需人才的培养地，理应充分运用中国传统文化践行社会主义核心价值观培养大学生树立正确的思想观、人生观与价值观，建立正确的人生目标。因此，基于传统文化的学科交叉已经成为当下高校培养人才、适应现代社会高速发展的时代命题。

參考文献：

[1]李佳敏.学科交叉视域下的高等教育转型[J].江海学刊，2012（6）.

[2]张成香.地方戏曲融入校园文化建设的对策与研究：以亳州地方戏曲为例[J].黑河学院学报，2017（5）.

[3]张垚，许文静，陈华锋.中国传统戏曲文化在大学生群体中普及教育的研究：以南京晓庄学院为例[J].戏剧之家，2018（10）.

作者单位：

山西工商学院