王兰

摘 要：甘肃省甘南藏族自治州卓尼县地处“汉藏走廊”的边缘，县内不仅有马家窑、藏传佛教、土司纪念馆等丰富多彩的历史文化，也有着“阿迦”“善巴”“拉伊”等独具特色的民间音乐文化。文章结合走访调研、深入研究等，潜心挖掘植根于民族沃土的音乐文化，并进行继承和发扬。

关键词：卓尼县;藏族;民间音乐

注：本文系甘肃省“十三五”2018年度教育科学规划课题“将甘南卓尼藏族聚居区民族元素有效融入中学音乐教学中的研究”（GS[2018]GHB4060）研究成果。

一、历史的积淀——说唱音乐

（一）“善巴”

“善巴”，是流行于卓尼县申藏乡、大族乡一带的民间说唱艺术，主要在婚礼的喜庆宴会上演唱，演唱多以问答的形式进行。作品段落数目不定，每段多为三句或六句，每句以八个音节为主。曲式结构通常为单句体或双句体，节拍有散拍和固定拍两种。由于善巴属于说唱音乐范畴，因此，曲调多为叙述性，节奏也较为自由。其曲调多为五声调式，并大量使用倚音、下滑音等装饰音。

“知旦恰娄”译为“世界形成的规律”，这首歌由两个平行乐句构成单段体方整性结构，两乐句又形成了“一问一答”的呼应形态。歌曲虽然采用固定拍记谱，但是自由延长记号的使用，打破了小节线的束缚，使其介于固定拍与散板之间。全曲为A羽调式，旋律进行以级进为主，偶然出现下行五度内的跳进（谱例1）。

（二）“阿迦”

“阿迦”的演唱方式与“善巴”近似，在婚礼或喜庆节日上表演，多以问答形式进行，由两名年龄相仿的男子或女子站着演唱，一个唱问，一个唱答，还可以以四人接唱的方式进行。卓尼卡车乡、大族乡等地区，演唱“阿迦”时，会以在场的宾客为主，按辈分从高到低，每个人从头到脚，被说唱的方式描述。“阿迦”演唱时曲调圆润，多为徵调式，歌词取材朴素，多为生活中的见闻。[1]

《召子袷麦》（谱例2）是流行于卓尼的一首“阿迦”曲调。该曲是由两个乐句构成的非方整性乐段结构：上句四小节，由调式主音“F”展开，并以级进方式平稳进行，自由延长音与前倚音的使用，让旋律更自由，节奏更舒展;下句三小节，仍然围绕调式主音进行，但与前句相较节奏上却显得规整化。全曲为F徵调式，旋律情绪流畅。

“阿迦”和“善巴”这两种形式相辅相成，它们有共同的主题，但有不同的表演形式，是卓尼藏族群众在举办婚礼、祭祀、庆典活动中举行的一种古老歌舞，它经久不衰，自成体系，贯穿于卓尼藏族群眾生产生活的各个方面，是卓尼藏族民间民俗文化的重要组成部分。

二、历史的积淀——民歌艺术

（一）“拉伊”

“拉伊”是一种在山野间演唱、没有固定歌词、旋律自由且即兴编唱的艺术形式。甘南各地几乎都有“拉伊”，由于人文、地理的差异，“拉伊”的曲调各有不同。其歌词多表达男女之间的爱意，以五声羽调式、徵调式和商调式为主。“拉伊”的节奏大致有两种类型：流行于牧区的“拉伊”，节奏较为自由，节拍多见散拍子;流行于林区和农区的“拉伊”，通常节奏规整，音乐性更强。《美丽的布谷鸟》是流行于卓尼境内的一首“拉伊”曲调，唱词为：“健壮的骏马啊，没有你走不了征程。不是没有别的马，别的马我不愿意乘骑。多情的姑娘啊，没有你我难度时光。不是没有别的姑娘，别的姑娘我不喜欢。”这首“拉伊”，从歌词内容上看，前句用借喻的手法展开，后句则表露自己的心声。由两个平行乐句构成的单乐段结构，看似短小精悍，却不失完整性，用纯朴自然的情感表现了主人公对心爱姑娘的思念与爱慕之情。

（二）土族、藏族交融之“卡西”“鲁西”

卓尼杓哇乡是土族汇聚的地方，这里流淌着独具特色的土族音乐文化。其情歌被称为“卡西”，而酒歌则称为“鲁西”。其渊源可以追溯到公元307年，游牧于辽河流域的鲜卑族慕容部首领吐谷浑，与嫡弟不和，率领一千七百余兵马，迁至洮水流域，并建立政权，建都伏城，号吐谷浑国。这里的土族民歌形式均保留了其特有的风格特点，长期以来，在藏文化的影响下，在演唱时，所有歌词均用藏语表达，形成了一幅美妙动人的土族、藏族音乐文化交融的壮美画卷。“卡西”可分为独唱和对唱两种演唱形式，多为即兴演唱，唱词大多由生产或生活中的真情实感而发，因属情歌，按当地风俗通常在远离村寨的野外演唱，以诉说男女双方的爱慕之情，被人们视为生活中不可或缺的精神食粮。[2]

三、历史的积淀——藏戏艺术

戏歌是中国所独有的一种艺术形态[3]，一直以来，犹如一朵瑰丽的奇葩盛开在音乐历史发展的进程中。而藏戏音乐作为戏曲音乐的一个分支，又如一朵美丽的格桑花盛开在雪域高原的沃土上。在历史发展的长河中，藏戏音乐形成了诸多的流派，有白面具藏戏、蓝面具藏戏、南木特藏戏等。

甘南藏戏属南木特藏戏，演出通常分开场、正戏、结尾三个步骤。其中正戏部分，不分场次，为连贯剧情，通常设“解说人”一名，将整个剧情密切联系。演员上场前，用笛子、扬琴、龙头琴、四胡、镲、鼓等乐器伴奏，上场后则不配伴奏。南木特藏戏音乐深受民间歌舞和民间音乐，尤其是说唱艺术的影响，形成了集歌、舞、乐为一体的综合表演艺术。南木特藏戏的音乐可分为唱腔音乐、舞蹈音乐和间奏音乐三个部分。

唱腔音乐是整个戏剧的灵魂，形式多样，曲目繁多，根据剧中的角色选定音乐，同样是人们表达内心的丰富思想和充沛的情感的一种形式。[4]一般包括以下五种类型：一是抒情性唱腔，节奏平稳，旋律流畅，感情细腻;二是叙事性唱腔，多用于描绘景物、交代人物、内心独白等情节，旋律较为平稳，且有固定的节奏;三是戏剧性唱腔，相当于器乐作品中的“华彩乐段”，节奏自由，多为散板，根据剧情冲突，演唱的速度也随之变化，旋律波动较大，从而形成“音高差”，以表达极端的情绪对比;四是说唱性唱腔，在戏中运用的次数较多，用于叙述过程、描述情节、表述对话等;五是宗教性唱腔，在戏中用到的不多，其曲调是从宗教音乐“玛尼调”中演变而来的。

舞蹈音乐是南木特藏戏的重要组成部分，一般一个剧目有三场左右的舞蹈场面，多用于表现剧中主人公的诞生、喜庆、祝福等剧情，分为两类：一是以唱为主，以舞为辅，以造型动作为主，以组合动作为辅的造型性舞蹈音乐。二是以民间“圈舞”音乐为蓝本的固定节奏“圈舞音乐”。藏戏演出剧目，以历史故事、佛经故事、民间故事等为蓝本进行改编，从某种意义上讲，藏戏是藏传佛教文化的载体之一。[5]卓尼本土没有形成藏戏流派，演出的藏戏曲目以甘南“八大藏戏”为主。

总之，“阿迦”让我们看到了民俗中的喜悦，“拉伊”让我们听到了田野中的挚情，“鲁西”让我们想到了历史中的美好……千百年来，卓尼地区的藏族人民创造出了丰富多彩、独树一帜的音乐文化，其民间音乐是生活在这片土地上人们的真实写照，也是“艺术来源于生活”的最佳诠释。

参考文献：

[1]李生贵.甘南藏族传统音乐[M].兰州：甘肃人民出版社，2012：45.

[2]朱晓薇.新疆曲子剧的传承与发展[J].当代音乐，2017（24）：68-69.

[3]崔巧玲.传承传统音乐的新形式：戏歌[J].当代音乐，2019（3）：61-62.

[4]李雪.浅析左江流域稻作音乐的艺术特征[J].当代音乐，2016（9）：46-48.

[5]周书林.非物质文化遗产与声乐课程相结合的探究：以木雅藏戏曲目《仙女》为例[J].当代音乐，2018（6）：74-76.

作者单位：

卓尼县藏族中学