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云梦皮影戏艺术传承与发展

2020-02-04赵全宜吴慧丽

艺术评鉴 2020年24期
关键词:發展传承艺术

赵全宜 吴慧丽

摘要:云梦皮影戏有数百年的历史,其是一种极为古老的,且具有独特民族特色的汉族民间艺术。云梦皮影戏的人物形象借鉴了京剧脸谱的特点,在表演时唱念皆用云梦话,乡土气息浓郁。当前,随着时代的不断发展变迁,各种新兴事物层出不穷,云梦皮影戏受到强烈冲击,影响力日趋减弱,其在民间的发展面临着诸多困难。为了更好的发展云梦皮影戏,本文尝试对云梦皮影戏艺术与旅游发展进行分析和论述。

关键词:云梦皮影戏  艺术  传承  發展

中图分类号:J0-05 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2020)24-0182-03

皮影戏是中国一项伟大的传统文化,但是在电视、网络媒体时代的冲击下,皮影表演形式的受众数量日渐稀少。将云梦皮影戏与旅游发展结合在一起,可以赋予云梦皮影戏新的生机与活力,扩大云梦皮影戏的影响力,使其被更多人所熟知,实现云梦皮影戏与当地旅游业的双重发展。

一、当前湖北云梦皮影玩具发展存在的问题

(一)皮影自身发展艰难

皮影的制作需要精雕细琢,由专业的皮影制作师傅使用刻刀进行雕刻,同时还要上色,每一步工序都需要极大的细心与耐心,这些都给皮影的制作带来了极高的难度。一名专业皮影师傅在制作皮影时,包含有制皮、描样、雕镂和上色等十余道工序,这些复杂的工艺在制作一个皮影人物形象时需要花费数个星期的时间,这期间还不包含因为任何一个细小的错误而导致的无法修改皮影作废的可能。同时,对于已经制作好的皮影成品的保存也是困扰其发展的一大难题之一,皮影经过长时间的风吹日晒,其颜料将会褪色,温度的湿热变化也将会导致皮影变形,影响其最终表现效果。

此外,皮影还存在有发展形势单一的问题。当前,云梦皮影戏的演出目的多是以邀请而出演的,如婚丧嫁娶时邀请皮影戏班前去表演,这种表演形式使得云梦皮影戏长期处于相对比较被动的状态,其市场占有量也比较狭窄。而且这种单一的演出形式,使得云梦皮影戏的收入来源相对淡薄,需要影人投入大量的时间和经历支撑云梦皮影戏的发展,因此导致皮影戏的发展变得十分艰难。

(二)专业艺人断层

云梦皮影戏在发展过程中实际上对于皮影艺人的专业技能水平有着较高的要求,但是当前其在发展过程中存在有知名艺人数量稀缺、缺乏年轻力量的问题。据相关调查研究表示,在云梦当地除皮影大师秦礼刚之外,当地具有一定名气的皮影艺人仅仅只有刘大建父子、滕德清三人,技艺精湛且专业的手艺人数量稀少,显然会对整个云梦皮影的生存与传承产生一定的负面影响,而且这四个知名的皮影艺人年岁均不低,即便是滕德清也已经过了不惑之年,皮影艺人的黄金年龄即将过去,其不论是皮影制作精力还是创新认识等方面都开始走向下坡路,而愿意从事皮影戏创作的年轻人则少之又少,因此在皮影戏传承中逐渐出现了传承文化断层的现象。此外,由于皮影戏观看人数有限,学习和制作皮影需要花费大量时间,因此皮影戏演出的收益也并不是十分稳定,许多皮影戏艺人的生活状况并不是十分理想,他们在皮影戏上投入了大量的时间和精力,但是能够得到的回报却是有限的,生活的窘迫,使得许多皮影艺人中途转行,这也是制约云梦皮影戏艺术传承的重要因素之一。

(三)政府重视力度缺乏

据相关研究表明,当前云梦地区的年轻人对于皮影戏的了解十分有限,当地居民选择观看皮影演出的频率也比较低,他们更多的是被电影、电视剧以及演唱会等现代化表演所吸引。之所以如此就是因为政府对云梦皮影戏的宣传力度不足,使得云梦皮影戏这一传统文化艺术逐渐退出了历史舞台。同时,政府虽然出台了一系列政策对云梦皮影戏进行保护,但是这些政策在具体落实时缺乏有效的监督,未能真正地落到实处。

二、云梦皮影艺术传承与发展的意义

(一)有助于保护当地特色文化

一种文化的诞生需要几百甚至是上千年的积累,但是其消亡却可能只需要几年甚至是几十年的时间,就会逐渐被人们遗忘。任何一种文化的诞生都是劳动人民智慧的结晶,现如今云梦皮影戏虽然不如过去那么富有吸引力,但是其语言以及表演形式艺术内容依然值得今天其他文化去学习和借鉴。在云梦皮影戏艺术传承与发展过程中,推陈出新,能够赋予云梦皮影艺术以新的生机与活力,这样对于当地特色文化的传承与发展也有较为积极的促进作用。

(二)有助于满足当地居民的精神文化需求

当前,随着社会的不断发展和进步,居民生活水平提升,在物质文化生活得到满足的同时,居民也希望自身的精神文化生活能够进一步丰富,希望能够感受到更加多元的精神文化。云梦皮影艺术是云梦县的传统文化艺术,深受当地老年人的喜爱,许多老年人从小是看着皮影戏长大的,但是对于许多年轻人来说,他们对于皮影戏的认知和了解却极为有限,有的年轻人从父辈、祖辈的口中听过皮影戏的优美,但是由于市场萎缩,皮影戏演出利润下滑,近些年来皮影戏剧场数目逐年减少,这些对于皮影艺术的传承发展实际上都是极为不利的。在皮影艺术传承与发展过程中,对皮影艺术的演出形式进行创新,将其与其他新兴产业融合在一起,这样可以有效地扩大皮影戏的影响力,使更多人了解和认识到皮影戏,增加皮影戏的影响力,当地居民的精神文化需求也能够得到更好的满足。

(三)有助于促进当地经济的发展

文化艺术对于地方经济的发展有着重要的推动作用,也是地方经济可持续发展的关键所在。云梦县是湖北省知名的鱼米之乡,是武汉市圈的重要组成部分。云梦皮影艺术的优势就在于其能够与多个产业密切融合,比如说,皮影戏演出期间需要使用的各种道具,可以与旅游文创产业融合在一起,将皮影戏人物刻印在书签、扇子等道具上面,精美的人物很容易吸引受众的注意力。此外,皮影艺术还可以与电视演出、动漫等结合在一起,比如说,近些年来动漫展览十分火爆,动漫也可以与皮影艺术紧密结合在一起。在多个产品齐头并进发展的过程中,皮影艺术的影响力将会不断加强,其对于经济发展的推动作用也能够有效凸显出来。

三、云梦皮影戏的艺术传承与发展

结合上文的分析可以发现,当前云梦皮影虽然是湖北省的非物质文化遗产之一,但是其艺术的传承与发展还是存在有诸多的阻力,这些都对当地皮影戏的发展带来了消极影响。基于这样的原因,笔者认为在云梦皮影戏发展过程中,要想更好地实现艺术的传承、旅游发展,还需从以下几方面着手进行改进。

(一)加大扶持力度,解决传承者断层的问题

云梦皮影戏艺术的传承与优质艺人是密不可分的,但是当前云梦地区知名的皮影艺人可谓是少之又少,由于收入不高、艺术繁琐,学习耗时长,因此越来越多的年轻人不愿意从事皮影戏创作,在诸多年轻人看来,云梦皮影是缺乏发展前景的。针对这个问题,笔者认为政府必须要加大扶持力度,消除年轻人的后顾之忧,让他们看到皮影戏创作的希望,促使更多的年轻人投身到皮影戏创作之中,解决传承者断层的问题。如政府可以联合当地知名的皮影艺人以及对云梦皮影戏制作有一定兴趣爱好的群体,构建云梦皮影戏协会,借助该协会探讨和交流与云梦皮影戏创作有关的知识。同时,还可以给予云梦皮影戏更多的表演舞台,比如说开展皮影戏演出下基层的活动,联合学校以及社区,不定期播放皮影戏,使更多的普通人了解和知悉云梦皮影戏,扩大皮影戏的影响力,使其逐渐发展成为云梦地区的标志性事物,这样的话也能够让更多的年轻人看到云梦皮影戏的发展前景,能够吸引更多有新兴理念的年轻人进入到皮影戏制作行业之中。此外,政府还可以每月定时发放经濟补贴,解决皮影艺人生活方面的难题,使他们能够毫无后顾之忧的投入到皮影戏创新工作中。

(二)积极推进云梦皮影戏与新兴产业的结合

如果云梦皮影戏不能与其他产业有针对性的融合,那么在有限表现形式的制约下,其传播能力是十分有限的,这样在未来知悉和了解云梦皮影戏的年轻人必将不断减少,这样云梦皮影戏要想得到新的发展可谓是难上加难,其价值也将会有所减弱。基于这样的原因,笔者认为在发展云梦皮影戏时,不能仅仅只满足于当前的表现形式,还需积极的将其与旅游业及轻工业等结合在一起。如云梦县可以打造“皮影之乡”的文化名片,大力发展旅游业及相关产业,吸引周边地区及全国各地的游客,在旅游业的宣传带动之下,各个地区了解云梦皮影戏的受众将会越来越多,比如说,云梦皮影戏可以作为景区的特色表演节目,同时皮影戏中的各类人物形象还可以刻印在各类旅游纪念品上,借此帮助更多人了解云梦皮影戏相关的内容,这样云梦皮影戏必将能够从小众走向大众,其发展前景也将越来越开阔,越来越多人看到皮影戏所带来的可观经济收益,其艺术传承问题也将会迎刃而解。

此外,云梦县还可以联合当地企业发展皮影轻工业,在皮影艺人自愿的情况下将他们制作的各类精致的皮影重新进行装裱出售,还可以对传统的皮影戏内容进行改良,与现代年轻人喜欢的文化融合在一起,创新云梦皮影戏的内容。可以与一些动画片作品联合,对动画片进行改变,将其以皮影戏的形式展示出来,比如说“齐天大圣”“哪吒之魔童降世”等知名动画片都可以进行二次创作加工,转变成皮影戏,在旅游文创项目中展现出来,借助动漫作品的名气进一步推动皮影戏的发展。

(三)灵活应用新媒体手段,加大宣传推广力度

当前云梦皮影戏之所以不被大众所熟知,就是因为其在传承与发展过程中,表演形式单一,与时代脱节。当前,随着时代的不断发展和进步,人们的生活水平不断提升,物质精神文化需求都得到了有效满足,电影、电视、演唱会等多元化的艺术形式,有效丰富了人们的生活需求,而皮影戏在表现形式上则相对比较单一,观众坐在台下时只能通过幕布看到被皮影艺人操纵的皮影,听到皮影艺人的唱词或者是叙述,而且皮影艺人所表演的许多曲目与观众的生活可以说相去甚远,其多以各个朝代的历史演义为演出剧目,比如说《封神演义》《东周列国》《说唐》等等。过去这些剧目主要在县城相关以及乡镇的茶场书社演出,同时附近的乡镇在秋收农忙结束之后,或者红白喜事时,也有皮影演出。但是结合演出的内容与形式来看,其都与广大人民群众的日常生活完全脱节了。当前云梦皮影的受众群体主要是老年人,年轻人对于皮影戏知之甚少,有些年轻人即便是想了解云梦皮影戏也缺乏渠道。针对这方面的问题,笔者认为在云梦皮影戏的制作工艺传承与发展工作实施期间,应当灵活应用新媒体手段,如可以借助直播平台展现皮影艺人制作皮影人物形象的过程,展示各种精美的旅游文创产品,促使更多受众了解和认识云梦皮影戏的文化内涵,加深他们对皮影戏的了解和认识,为云梦皮影戏的传承与发展搭建更加多元化的平台,促使其不断发展壮大。

(四)政府加强扶持力度,关注皮影艺术发展

政府部门是地方文化发展的无形推手,如果政府对皮影艺术的发展重视度不足,在其发展式微时,对其不闻不问,那么皮影艺术的传承与发展也将会成为空谈。基于这样的原因,未来要想更好地推进云梦皮影艺术的发展,政府部门还需要进一步加强扶持力度,加大资金投入力度,在倡导云梦皮影戏艺术与其他产业融合的过程中,安排专人负责管理,保证各项工作的有序推进。同时,还应当关注当地市场需求,了解受众喜欢哪些类型的皮影戏,然后做好引导。

四、结语

总之,云梦皮影戏是中华优秀民族文化的瑰宝,是永垂不朽的民族艺术。但是,随着时代的发展和变迁,云梦皮影戏的发展也必将面临新的危机,为了更好地解决云梦皮影戏在发展中存在的危机与不足,只有解决好相关问题,赋予云梦皮影戏新的文化价值与时代意义,云梦皮影戏才能得到更好的传承与发展。

参考文献:

[1]张瀚.中国民族民间艺术的传承与发展——以湖北云梦皮影为例[J].中国包装,2019(10).

[2]彭怡茂.基于营销创新视角的地方传统艺术传承与发展策略——以云梦皮影为例[J].江苏商论,2012(11).

[3]彭佳慧.云梦皮影制作工艺研究[J].戏剧之家,2018(27).

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