苗怀明

2019年10月10日至 13日，笔者有幸赴卢森堡参加国际说唱艺术联盟首届年会，得以与海内外说唱艺术家及研究者切磋交流，收获良多。

国际说唱艺术联盟（简称：IASA）是一个由卢森堡中国经济文化交流协会等十多家与传统说唱艺术相关的海外团体及机构发起成立的国际性联合组织，旨在尊重传统说唱艺术的规律、推动传统说唱艺术的传播传承与繁荣发展。该组织2017年11月在卢森堡注册成立。

经文化和旅游部批准，2018年10月13日至10月16日，中国曲艺家协会组团赴卢森堡参加国际说唱艺术联盟特别大会。在这次特别大会上，中国正式加入该联盟，姜昆被推举为联盟首任主席，王汝刚当选联盟副主席。

今年召开的会议是国际说唱联盟成立之后的第一次年会。年会主要包括三部分内容：一是审议联盟成立以来的工作报告，讨论2020年工作计划，二是进行以世界说唱艺术探源为主题的学术研讨，三是国际说唱幽默艺术节晚会。

在三天时间里，笔者重点参加了各国学人进行的学术研讨，做了题为《根深叶茂 源远流长——论中华曲艺的渊源流变》的发言，对中国曲艺的发展演进历程进行探讨，同时还观赏了各国演员进行的精彩演出。

总的感觉，这次年会是成功的，也是很有意义的，其中有两点较深的感受：

一是深感各国说唱艺术之间的交流不仅很有必要，而且还要更为全面深入地进行，无论是从演出还是从研究的角度来看，这一方面还有很多工作要做。

如果从历史溯源的角度来看，世界很多国家和地区在其文化艺术发展演进的过程中，都曾出现过各种不同的说唱艺术形式。

就中国说唱艺术而言，即便从唐代算起，也有一千多年的历史。如果从汉代算起，则历史更为悠久，称得上源远流长，博大精深。中国说唱艺术人们又习惯上称其为曲艺，在这一总名称之下，有鼓词、弹词、评话、相声等三四百个曲种，还有一些曲种已经消亡，比如变文、诸宫调、词话等。这些曲种具有浓郁的民族风格和地域色彩，各具特色，形成百花争艳的景象。

同样，中国的近邻日本有漫才、落语、浪曲、讲谈，韩国有漫谈、盘索里、才谈等说唱形式。其他国家如印度、伊朗、法国、意大利等也都有类似的说唱艺术。

过去我们常常强调中国曲艺的特殊性，有意或无意地忽视了其作为说唱艺术与世界其他国家地区同类艺术的相似性。自从联合国教科文组织发起实施对非物质文化遗产的傳承与保护以来，人们对中国曲艺的认识也提高到人类非物质文化遗产的高度。这并不仅仅是一个名称的改变，而是代表着整个人类对说唱艺术的认知。

中国政府于2006年、2008年、2011年、2014年公布了四批国家级非物质文化遗产名录，共1372项，其中曲艺127项，占到整个国家级非物质文化遗产名录的近十分之一，由此可见中国曲艺的分量。同样，其他国家和地区的说唱艺术在其非物质文化遗产中也占有相当的比重。

而说唱艺术如何传承、保护和发展，这是一个各个国家和地区在走向现代化的过程中都会面临的世界性问题，在此方面，中国与其他国家地区有很多彼此可以借鉴学习的地方。

因此在立足中国曲艺的基础上，有必要联合世界各国和地区的说唱艺术组织，组成一个涵盖面广的说唱艺术联盟，构建一个说唱艺术的共同体，大家一方面沟通交流，通过演出的形式，彼此欣赏、理解各自的说唱艺术，取长补短，另一方面则通过学术交流的方式，寻找人们说唱艺术的规律，比较彼此的异同，增强对人类文化多样性更为全面深入的认识，共同致力于世界说唱艺术的传承和发展。

国际说唱艺术联盟在此方面做了很好的尝试，搭建了一个很好的国际交流平台。在这次年会上，来自中国、加拿大、法国、德国、意大利、日本、新加坡等国的艺术家及学人在一起交流，这种交流面对面进行，既有演出，也有研讨，彼此都有较大的收获。

有关说唱艺术的研讨会过去也开过一些，但受限于资讯、地域、语言等条件，未能产生应有的影响。利用国际说唱艺术联盟这一平台，可以为世界各国说唱艺术的传承和发展做很多事情，可以在各个国家地区之间、在演艺界与学界之间搭建一个良好的交流平台。

二是中国曲艺在海外的传承和发展问题。

近年来，随着海外华人数量的增长，随着“一带一路”倡议的落实，中国曲艺在世界各国得到更为广泛深入的传播。随着文化艺术交流的深入，也面临一些问题，那就是中国曲艺在国外演出，观众主要是华人，本地的观众并不多。再者，即便是海外华人，因环境、文化的差异，其审美趣味也与国内观众不尽一致，因此中国曲艺在海外面临着一个如何传承发展即落地生根的问题。

如果从这个角度来看本次年会的演出，有两个值得关注的地方：

一是曲艺节目的本土化，比如开场的群口相声《欢声笑语》，即由三人分别用汉语、英语和法语完成，其中的许多包袱多是由文化沟通、语言翻译构成，不仅华人能欣赏，本地观众也能看得津津有味，效果很好，这样的相声如果在国内演出的话就不会有这个效果。应该说，这是一个完成了本土化的相声，或者可以说是适合海外演出的相声，也许是中国曲艺在海外发展的一条道路。

近年来，欧洲、北美、大洋洲出现了不少华人发起组织的曲艺演出团体和组织，其中有一些能做到商业演出，这是一件相当不容易的事情。这些海外的曲艺团体和组织在探索中国曲艺本土化方面做出了很多有益的尝试和探索。这是一个正在进行中的事情，应当引起关注。

二是曲艺演员的国际化。这次演出除了中国的评弹、清音、相声、山东快书演员，还有来自加拿大、法国、德国、日本的外国演员，表演相声、快板、漫才、浪曲等节目。这些外国演员在舞台上时而说中文，时而说外语，华人听得懂，本地观众也可以接受，这和完全由国内演员演出的效果是不同的，更有利于中国曲艺在海外的传播。

当然，光有国外演员表演中国曲艺是不够的，如果中国的曲艺演员也能表演外国的说唱艺术节目，同样会有意想不到的良好效果，可惜这样的表演还很少见。

曲艺是一门语言艺术，有不少曲种使用方言，具有浓郁的地域色彩，因此，中国曲艺要走向海外，在华人之外，如何让外国人接受喜爱，这是一个很大的挑战。

近年来，中国曲艺家协会在此方面做了很多努力和尝试，其中在法国的曲艺节和德国的曲艺周坚持多年，都相当成功，成功的一个重要标志就是本地观众所占的比例越来越高。本地观众接受和喜欢，就意味着中国曲艺可以落地生根，这应该也是将来努力的目标。

国际说唱艺术联盟首届年会虽然会期不长，代表也并不太多，但取得了圆满成功，这是一次有意义的尝试，如何将工作继续深入下去，吸引更多国家地区的说唱艺术家和学者加入，传承和保护各国各民族的传统文化遗产，共同推动人类说唱艺术的发展，任重道远，还有很多工作去做，这需要曲艺工作者和社会各界的一起努力。