“面对地理极限的高度，我们的生理和心理都会面临极限挑战。这样的时刻，我们是直接在用身体去感触自然界的伟大，也感受到自己人格跟意志的升华。我相信，这种精神体验才是登高的意义和价值所在。”20世纪六七十年代，历经艰险的中国珠穆朗玛登峰科学考察，给少年时代的阿来留下了深刻印象。在他后来的写作中，高海拔地区的故事成为常见的领域和题材。几年前，他获得了一次采访1960年登上珠峰第二台阶的四位登山英雄的机会。所谓第二台阶是指横亘在珠峰北坡传统路线上8680米-8700米之间的岩石峭壁，其中一段近乎直立的4米左右的峭壁立在通往山顶的唯一通道上，这里是通往顶峰的最后一道门，也是一道鬼门关。

采访完，阿来还是觉得素材不够，他直接跑到了拉萨，在西藏的登山学校采访了历代西藏登山队队员。他们当中很多人多次攀登过珠峰，攀登过世界上所有7000米以上的高峰。攀登世界最高峰需要付出很多代价，从生命到肢体，更不用说情感。在采访中，阿来更感兴趣的是那些因为种种原因没有成功登顶的人。

去年，上影集团党委书记、董事长，《攀登者》出品人任仲伦约阿来见面，在一次把酒言欢中，二人决定了這个拍摄题材。对于任仲伦来说，《攀登者》弘扬的是英雄主义。他在大学时代特别喜欢法国作家罗曼·罗兰在《名人传》中写下的一句话——“打开窗子吧！让自由的空气重新进来！呼吸一下英雄们的气息”。任仲伦相信，《攀登者》也是要打开一扇窗户，让当代观众呼吸一下共和国英雄的气息。

李仁港同样有珠峰情结。他很早以前就对喜马拉雅山很有兴趣，甚至曾经在尼泊尔尝试过攀登珠穆朗玛峰的南坡。但由于强烈的高原反应，他在到达某一高度后只能选择停下来。从业三十多年，创作过动作、武侠、警匪等不同类型电影，《攀登者》是李仁港第一次尝试写实题材。他之前的作品都是借助于事件、体育运动等形式呈现人性极致的一面，《攀登者》也是如此——一个极端环境下的人性故事。

电影里讲述攀登高峰的故事，电影外的拍摄亦是主创团队“攀登高峰”的过程。一方面为了赶拍摄进度，另一方面也是为了呈现出真实的拍摄效果，《攀登者》整个团队台前幕后500多人每天都在最冷的状态下拍摄。极端的拍摄环境也提出了更高的拍摄要求，李仁港表示，剧组各个工种工作人员的专业化程度给他留下了深刻印象。但登山本来就危险重重，即便做足了充分准备，剧组受伤的人员还是非常多。“面对这样的困难，最能展现我们整个制作组包括演员们的专业精神，大家相互关照，一起去拼。”李仁港说道。

每个演员进组之前都受过了专业训练，如怎样登山，怎样用冰镐、安全绳、安全扣等工具。李仁港介绍，仅仅登山服装、装备便非常重，演员如果没有经过训练，“穿上衣服都演不了戏”。

在拍摄前，吴京到海拔5200多米的青海岗什卡雪峰体验了半个月的攀登生活。他刚到岗什卡，便得了感冒。休息两天后，吴京尝试冲顶，但最后并未成功。“这次尝试让我知道如何表现高原反应，在生病的环境下登山需要什么样的精神支持、物力支持以及后援。”吴京说。

在最寒冷的环境拍摄、演员实地体验生活——所有的付出都是为了呈现一个真实的登山故事。

“《攀登者》整个故事是讲登山行动，我认为最好的拍摄方式便是纪录片式的呈现。”李仁港介绍，整部电影几乎四分之三的内容都是关于雪山。道具置景方面，主创团队搜集了很多资料馆、登山博物馆中的资料，尽量按照史实还原。

《攀登者》同时启用了大规模航拍，从开机第一天到最后一天，航拍器材都在拍摄现场。此外，该片的特效量也十分庞大。大风大雪以及很多山脉、山峰的镜头都需借助电脑特效，而特效也都是“往实了做”。李仁港希望，《攀登者》能带给观众真实感。

从导演的角度来看，《攀登者》有哪些看点可以吸引大家进影院？

李仁港：我作为一名观众去看一部电影的时候，有时候会特别认同一件事情，那就是那部戏的感染力。一部戏哪怕是文戏，都能看到这个力度，这是很让人感动的。这次《攀登者》有很多很好的演员，包括我们台前幕后整个团队的努力程度，我感觉观众都能感受到。

吴京为了拍好这部登山题材的 " 大片 "，在剧组安排的训练之外，还专程去了登了一座雪山进行体验和练习。您觉得他在片中的表演怎么样？

李仁港：吴京其实我认识他很久了，他所有方面都是专业的。他在戏剧上面的处理，是让我惊讶的。我能想象他要费多少力，才能做到今天这样。他是用真感情去演，随时能给你想要的情绪，他在特别诚意地去做好一名演员，做好一名电影工作者。他哭的时候，我坐在旁边都会被他打动，因为他用一百分的诚意去做这件事情。成功不是偶然的，他给电影人做出了榜样，成功就要下苦功。

章子怡在片中扮演气象学家徐樱，她与吴京之间有很多情感戏份，这部分您是怎样考虑的？

李仁港：登山的戏有很多热血、拼搏的元素。影片中章子怡发挥了很大作用，使电影不只是硬梆梆讲登山的事情。浪漫戏其实是好看的，刚好是一个调和。

我和吴京、章子怡聊了很久，电影不会完全是一部浪漫戏，浪漫和登山事件会融合得很好。我感觉这部戏除了登山，惊喜之外是当吴京和章子怡两个人在一起演一个浪漫感情戏，我觉得很有趣，会有很多想象不到的事情发生。

张译此前在很多现实题材的影片中有过让人难忘的表现。您怎么评价他此次在《攀登者》中的表现？

李仁港：张译是很有趣的一个人，同时他会给自己很大压力。他的演技是公认的，我们在现场都能看到，他演技特别好，而且他特别谦虚。只要你提想多拍一条，他马上回答没问题。然后转弯的时候还会和摄影师鞠一个躬。

这次是您和井柏然的第二次合作，之前在《盗墓笔记》合作过，这次再合作，井柏然有哪些改变或者成长吗？

李仁港：我很欣赏这个年轻人，他是一个很专业的演员，他在现场很拼命。很多时候其实我并没有要求他这样去做，反而他是主动去配合，然后尽量把事情做好。隔了两年，他更成熟了，将来他会是一个很好的演员。

胡歌演年代戲、古装戏比较多，此次演一个动作场面很多的登山题材，您会不会担心他的表现？

李仁港：说实话我第一天见胡歌的时候，就跟他说，其实之前我拍一些戏的时候很想找他来演，我蛮欣赏这个演员的。他人很Fashion，我感觉他很有深度，也很幽默。他某些镜头拍完的时候，副导演就会说这个人很智慧，永远给你惊喜。

我记得拍一场戏他是从上面滚下来，其实那个镜头只要呈现他滚下来，然后给他压住就行了，不是特别重要的镜头。然后我就说了一句OK，下一个镜头。他说OK怎么行啊？应该要好才行啊，不行再来一个。拍完后我要说非常OK才行，就是对自己要求很高。

影片不但是有攀登、有浪漫，其实特技特效也会是非常大的看点。能不能就特技特效制作方面分享一下。

李仁港：我和特效团队说攀登一座山，它不是视觉的问题，视觉就是我看到山是怎么样的，但是我们这部戏有很多人性感情，我们是借着这个山把人性推到最高点。所以我们不能光想视觉，要想能看到什么，能理解什么？

和其他国家的登山题材电影对比，《攀登者》有什么不一样？在艺术上有何创新？

李仁港：某一部动作片里，因为我们是中国人，所以思考方式、反应其实都会不一样，因为中国人有中国文化。比如武侠片和外国不一样，外国可能是西部片、剑客片，但出来的效果也不一样，因为我们的文化不同。我们今天讲的故事，其中的人面对困难时，面对登山时精神状态是什么样的，中国人的反应我认为会和外国人不一样。