韩光浩，笔名广豪，东吴曲社创社会员、《现代苏州》杂志常务副主编。著有《典范苏州—昆曲》、《盛世流芳—苏昆六十年》、《百工遗韵》等。

有一个论点，外地人比苏州人更爱苏州。老家是苏北的老马好像是其中的一个重要论据。

十年前我结识了马汉民先生，他见人就讲冯梦龙，谈吴歌，兴高采烈，几杯酒下肚，还给我们声情并茂唱上一段，“小麻雀，真自由，飞来飞去不犯愁，请你飞到天京去，看看我的郎君瘦不瘦。”

那是太平天国留下的吴歌小曲儿，那份热爱的神情，让我觉得他是天下最好的民歌手。

后来知道，他就是马汉民。这名字真好，老马识途人如其名。他是老革命了，名片上印着四个字，文化老兵。他是苏州知名吴文化研究的学者。

当时老马已经年纪不小了，可是他还是像个孩子一样，对传统的各方面都有兴趣，都有爱好，特别是研究民间文化。

一晃眼，就是新中国70周年大庆了，而这70年的日子也是老马先生工作70周年，我不禁想起习总讲的中国精神，这个中国精神指的是什么？我想它指的是中国特有的文化传统和文化精神吧。

我觉得从老马身上，可以看到中国精神不仅活在传统中，更活在日常生活中。同时，老马这七十年还告诉我们，中国精神不仅活在一己的感受中，更活在共同的集体经验与历史记忆中。

一万三千行的《常德盛》，带着田野里的露水和星光，一个人和一个村故事让中国人读得千回百转，又酐畅淋漓。我从吴语长诗《五姑娘》、《孟姜女》，长篇传记《冯梦龙》再到白话长诗《常德盛》，读出了老马思维和情感的流淌，也读出了中国文化历史中讴歌英雄，赞叹模范的传统延续。

读了老马的长诗，我突然想起沉在心底已久的话题，人为什么需要诗歌，相对于平日琐碎的由他人设计的工作生活，人们为什么需要朗诵者或吟唱诗人，互联时代的今天，为什么还要呼唤史诗级的作品。这似乎是一个简单的无需回答的问题，却又是一个充满哲学意味的值得思考的问题。

因为有着同样的思索，中国作协、中国社会科学院那些大大小小的头儿们也常常来拜访老马，他们也一同走在田埂上探讨，坐在礼堂里赞叹，老马是吴歌圈子里的“常德盛”，是歌谣田野里最死心眼的那个“庄稼汉”

我略懂些音律，但是平时我听曲无数，心内从不觉得什么，和我一起听曲的人，也大多是低眉顺眼的嗑瓜子玩手机。但是每次听老马讲他的吴歌史，唱他搜集来的那些泛黄的曲子，我发现，歌谣的能量总会出现，现场人们的情感和态度都活泛起来了，眼睛亮起来了，那些令人动容的音调和俗话成为了我们共同分享的精神资粮。

而更重要的，我从老马的歌谣中，听到了什么是善良正直，什么是善恶有报，什么是活泼泼地活在天地间，什么是一阵风吹来千古绝唱。所以，我觉得老马唱给我们听的，才是真正意义上的歌谣，听了歌谣，我想到我浪费在无谓名利中的生命，我反思我日渐稀少的感动。

民歌里的老马真是神了。中国人有一个词叫“教化”，就是用娱人娱己的形式给天下教导化育，提供可以模拟的典范。有很多次我甚至有点恍惚，觉得老马唱的正是修正我人生态度的警句。恍恍惚惚又一转眼，老马成了老中医，他告诉了我什么是中正平和，身上哪里还有阴阳不调。又一转眼，老马又成了老戏骨，粉墨一场剧中人的命运，让我可以比照、检点自己生活的走向。民情民心民生民怨，这些都在老马的民歌里，它们有着生活的温情与向上的能量。

七十年，老马的努力与奋斗，是中国精神的折射，既折射了源远流长的文化传统，也催发着今天仍然在本土生活中生生不息着的创生之力。

热爱苏州，热爱传统，老马真的活成了一个重要论据。