魏一

摘要：音乐教育的本质就是审美教育。审美教育的主要任务则是影响学生得到审美体验的能力。研究如何培养学生的音乐综合素质，让学生在音乐作品中领略到艺术的内涵呢？“图形谱”就以独特而又直观的方式，将音乐具体化、形象化和生动化，巧妙的克服了学生因为不会或者难以听懂而产生厌烦的情绪，图形谱在音乐教学中的有效运用，使学生完全参与到音乐课堂中，让学生不仅具有了一定的音乐技能，而且还获得艺术美的熏陶，达到综合素质的提高。

关键词：图形谱；音乐教学；运用

一、什么叫图形谱

图形谱是一种新的音乐记录符号体系，是用图形（线条、颜色、形状、符号、图案等）试图表现音乐的节奏、旋律、高低、长短、结构等要素的可视觉形式。根据乐曲的旋律、力度、速度等、设计几种不同的符号把乐曲的结构明确地显示出来，形成一个可以让学生看懂的图形谱。

二、图形谱已渗入到音乐课本中去

随着新课程改革的不断深入，社会的发展，世界各地的教育理念蜂拥而至，我们取其精华，新教材编排的更加合理更加创新，教学内容中有：聆听、演唱、知识与技能、编创与活动。新教材不仅内容丰富并且更加形象生动了。不难发现，新教材更多的加入了图形谱的教学，使学生更直观更简单的了解和欣赏音乐。它有：线条、色块、图形等，不仅形象生動，更让学生对歌曲充满着浓厚的兴趣。

一年级《小雨沙沙》就是用水滴的图形，再进行高低排列，让学生感受到原来雨是从天上落下，再流入到土地中，滋润着那些种子。

让学生感受到歌曲的音高。欣赏课《狮王进行曲》主题由小脚印来表现。用曲线表示狮王的吼叫声，感染力非常强烈。

三、图形谱在课堂教学中有哪几种画法

1、点线类

2、符号类

3、色彩类

4、图画类

四、图形谱在欣赏课课中如何应用

1、点线类

这是最简单的表现方法，有点和线段，点有小点和大点，线段有直线和波浪线等，这类多用于展示旋律的高低走向。

去年去年我有幸参加了我们区的中年级音乐图谱的课题，并同年的11月份参加了图谱教学的市级公开课《维也纳的音乐钟》的展示活动。在此之前也观看了其他老师优秀的作品，如庄颖老师的《加伏特舞曲》，她在第一段音乐图谱设计的时候就根据音的高低长短很直观的运用了点和线段，点的运用让学生感受到乐曲的活泼具有弹性，并且在音乐播放同时，面对学生用手指去画图形谱，让学生看到手的高低变化进而体验到了音的高低。同时三度练习跟八度练习的过程中，老师根据身体的位置进行拍掌练习，让学生感受到音高，同时，也将之后主题音乐的图谱的教唱得到一个很好地巩固。最后在主题音乐中加入歌词和学生自创的舞蹈，将这堂音乐课推入高潮，极大的提高了学生的兴趣。

第二段音乐庄老师又设计了新的图形谱，除了点和线段以外，还用了许多保持音和连音，通过黑板上的图谱对比，这与前段里短促的断音形成鲜明的对比，学生初步掌握了乐曲旋律走向，老师跟同学们一同画旋律线，学生积极参与，保持着非常高的专注度，让这堂课生动而又很活泼。到最后老师放手让学生自己去创造新图谱，

对于小学生来讲，欣赏音乐作品师比较抽象和无趣的。对于教师而言，上欣赏课也是有一定的难度，如果能够在音乐教学中有效的运用线型图形谱，引导学生分析乐句的旋律特点，就可以帮助学生清晰的感受到音乐作品的精彩与美妙。

因此，我也吸取了其他老师的优点，结合自己的身特点，上了一节“小学中年级音乐图谱”课题的公开课——《维也纳的音乐钟》。整节课是一堂欣赏课，是由匈牙利作曲家柯达伊所作的管弦乐组曲《哈里·亚诺什》中的第二段。《维也纳的音乐钟》描写的哈里从战场上归来，公主邀请他去王宫里做客时人们在欢迎它的情景。主题一共出现了四次，然后又不同的插部穿插其中，最后又回到主部，属于回旋曲式的结构。乐曲的特点是夸张而又富有童话色彩。这对于三年级的孩子来说相对较难。

根据三年级的孩子好奇、好动等特点。这节课的设计主要以公主邀请哈里王宫做客为故事的主线。整首乐曲中演奏乐器很多，有小提琴、小号、圆号、长笛等。于是我就用乐器来做文章，先教师吹奏长笛导入，激发孩子们的学习兴趣，再带他们领略维也纳的风情。在本节课的教学中，我将所有的主题音乐和插部进行分段聆听。首先由音乐钟来引出哈里的出场音乐——主题音乐，为了让孩子们对主题音乐加深记忆，乐曲中的主题音乐旋律我是用一些简单的图形谱来设计的：

我用八分音符作为点，四分音符为线段，连续的音就由波浪线来表示，学生感觉非常的新奇，有的也会根据我的图谱自己主动伸出小手去画。当主题音乐奏响时他们跟随着老师一起来画他们所到的音乐，配合度非常的高。他们自己参与进来后就好办了，通过手的上下移动他们感知到了音的高低和音乐的旋律走向，通过眼睛观察图谱，他们知道哪几句是相同的？哪几句是相似的？从哪开始不一样？乐曲的情绪是怎样的？根据教师所画的图形谱，带着问题聆听。从表现上看，图形谱师静止的，当音乐响起，学生伸出手指画的时候 ，那时候，手指尖描绘的不仅仅是图形，而是高低起伏的旋律和音乐的美感体验。当他们聆听完全曲时都很轻松的听出主题音乐，并举起了小手，而这个时候问：主题音乐一共出现几次？他们就自然而然的就回答出，四次。再对其他插部的音乐进行器乐分析，让孩子们边演奏边欣赏，学生积极主动地吧自己的演奏和乐曲相结合，投入到音乐中去不仅体会到吹奏乐器的喜悦，更是轻松的了解到回旋曲式的结构A+B+A+C+A+D+A。我们在教学过程中用形象生动的图谱呈现，淡化了枯燥的乐理知识，创设轻松活泼、简洁明了的学习情境，让学生主动探索，在领悟和体验中感受音乐的美。让学生起了事半功倍的效果。而我们所运用的则是最简单的点线类，这种类型简单明了，教师也易于操作。

2、图画类

主要用于展现歌曲的内容和意境。如我在上班人音版三年级欣赏课《空山鸟语》的时候，学生一边欣赏乐曲，我在黑板上根据音乐表达的意境作画，一幅《空山鸟语》写意画展现在学生的面前，让学生的兴趣大增！

图形类主要有箭头、三角形、圆、方格等，可以表示音的长短和强弱。如●表示强拍，○表示弱拍，●○○表示三拍子等。如人音版四年级《小步舞曲》就属于三拍子，更能掌握小步舞曲三拍子的舞蹈特点。而色彩类则将色彩与歌曲的情感相联系。用不同的颜色来体现歌曲不同的情绪。利用土块音乐，让学生更好的了解音乐的情绪。如：红色——热烈，蓝色——忧郁，绿色——希望等，如四年级《癞蛤蟆和小青蛙》这首歌曲时，歌曲乐句用不同颜色呈现出来，引导学生正确演唱癞蛤蟆和小青蛙的不用情绪，学生把一首风趣、活泼的歌曲表现出来。

总之，图形谱作为一种独特的音乐教学方式，为广大的教师在欣赏课教学中提供了相当大的便利，但同时也考验到教师的基本的扎实与否以及对音乐的熟悉程度，教师图形谱的设计，不仅让学生产生浓厚的学习兴趣，更让学生在体验中获得音乐知识和音乐技能。只要我们以音乐为主线，教师为主导，学生为主体，根据学生的特征和能力设计学生所喜爱的音乐图谱，就可以让音乐的课堂变得更加精彩纷呈！