【摘要】数字媒体艺术的发展对教育产生了巨大的影响，全国大多数高校均在本校内开展相关的数字媒体学科和专业，数字媒体艺术专业在新时代的背景下应运而生。本文简要的探讨了数字媒体技术专业与数字媒体艺术专业发展，以及数字媒体技术行业所存在的问题，希望对数字媒体技术专业的发展有所帮助。

【关键词】数字媒体技术;数字媒体艺术;融合;发展趋势

引言：在经济快速的背景下，人们已经步入数字信息化时代，这是一个崭新的时代，也是一个不断发展的时代，在数字化信息时代，社会的发展有着巨大的潜力，人们有着诸多的机会。数字媒体产业是数字信息时代中最为核心的产业之一，在数字化时代中，数字媒体产业被认为是最有发展潜力和发展价值的产业。数字媒体产业新时代的产物，也是国家经济快速增长的支柱产业，因此数字媒体产业在发展的过程中，得到了国家的大力支持。数字媒体技术的迅速发展，受到了社会的广泛关注，与此同时，数字媒体技术产生着巨大的经济效益，巨大的市场需求刺激着许多与数字媒体相关产业和领域的变革与发展。

1. 数字媒体艺术的发展现状

数字媒体技术专业是基于数字化时代应运而生的产物，因IC数字媒体技术具有着数字化的特征，数字媒体技术专业不同于常规的媒体技术专业，数字媒体技术专业主要以技术为主，艺术为辅，二者相辅相成，相互融合，逐渐成为一种新型的艺术专业，本身媒体艺术专业有着巨大的发展潜力，而数字化媒体技术专业的发展更为媒体艺术专业的发展提供了强有力的保障。对于数字媒体技术专业的学生而言，最为重要的是掌握这一领域的相关知识与基础理论，这是前提与保障。艺术媒介的改变和数字手段的内容整合与统一，使得数字科技、艺术设计和新媒体研究相统一，逐渐发展为一种新型的教育模式，为教育事业的扩展提供了有效的保障。数字媒体艺术专业的学生首先需要具备数字技术应用的能力，这一能力有着很多的内容，包括相关的设计开发软件的应用以及网络技术的应用。由于数字媒体艺术专业兴起的时间较短，因此现在相关专业的人才比较少，大多数学生对于数字媒体艺术了解的并不深，基础的理论知识也并不了解，理论无法有效的联系实际。

2. 数字媒体技术专业发展现状

数字媒体技术专业本身是一门较为新颖的专业，是一门严谨的技术与艺术相结合的跨学科专业，所以目前有关数字媒体技术的相关理论知识并不完整，所学生也无法得到有效的学习，也无法得到系统的知识，这是一个极为严重的问题。对于数字媒体技术专业的毕业生而言，掌握信息领域的基础理论与实践方法是最基础的技能，与此同时，毕业生还要具备数字媒体制作、传输与处理的技能，这是完成数字媒体作品的基础。对于艺术而言，最重要的就是审美，审美是每一位毕业生都应该具备的能力，因此学生必须要培养一定的艺术审美和艺术修养。数字媒体技术本身是一门理工科，因此这一专业的学生需要具备很强的专业知识和才能，相较于其他学科的学生而言，艺术修养以及人文知识素养知识仅仅只是起到辅助的作用。数字媒体技术专业对学生计算机技术方面的要求极高，但是对学生计算机技术方面的培养并不如专业的计算机专业的学生严谨，因此就会造成极为严重的问题。学生文化艺术不如文科或艺术专业的学生，而计算机技术也不如计算机专业的学生，数字媒体艺术专业的学生在毕业时，往往只学到了一点点皮毛。稍微复杂的数字媒体艺术知识就不会了，所以相关数字媒体艺术人才极为稀少。

3. 数字媒体技术与数字媒体艺术的融合

3.1 科技、艺术与文化

技术与艺术本身是相辅相成的两部分，不能将二者分离开来，古时候，技术与艺术均是保障劳动生产的一种手段，但是随着社会经济的不断发展，社会分工更加细分，分工越来越细，每个人在社会中扮演的角色不再单一，相反扮演的角色越来越多，技术与艺术也逐渐分化。然而技术与艺术的发展并不是到此结束，随着高科技的发展，为科技与艺术提供了共同生长的环境，依赖于科学技术的发展，数字媒体技术完美的将技术与艺术进行了融合，在科技化快速发展的时代中，数字艺术只有与科学数字技术相结合才能走的更远，这是社会发展的趋势，也是数字媒体艺术发展的趋势。不论是科技还是艺术，本质都是人类文明的一种表现形式，也是人类社会最宝贵的财富。科技与艺术并不是存在于高高的楼阁之上，相反而是根植于人类社会所积累的传统文化之中。高科技并不是独立发展的，而是依赖于人文思想的发展。数字媒体技术在培养学生时需要注重学生科学技术的培养，另一方面更需要保证学生的知识文化素养。

3.2 未来发展的必然趋势

数字产业是数字化时代的产物，产生之初便有着巨大的发展前景，但是并没有人确切的知道数字产业能够发展的有多长远。数字产业自产生之初，已经经过了几年的发展，因此数字产业已经具备了一定的发展规模，但是这并不代表数字产业已经发展成熟，这是远远不够的，初具规模的数字产业无法从根本上满足市场的需求。数字产业本身与计算机有着密切的联系，因此数字产业的学生需要具备过硬的计算机技术，与此同时，对于数字媒体艺术的学生来说，不仅需要具备严谨的计算机技术，更需要具备一定的艺术创意，这对人才的要求更为严格。随着人们生活水平的不断提高，人们对数字媒体产品的要求也逐渐提高。一件作品的质量往往在于作品的创意，创意是一个作品区别于另一个作品的根本，目前数字媒体艺术本身依附着互联网技术与数字化信息技术，所以只有将艺术与技术相融合，才能创作出高质量的作品，数字产业也才能有着更长远的发展。

4. 数字媒体技艺的人才培养和发展

数字媒体技术专业和数字媒体艺术专业由于开展的时间较短，因此对于人才的培养缺乏系统的方式，在人才的培养与与发展方面存在着诸多问题，这对数字媒体艺术的发展是不利的，需要我们不断的去完善和发展。艺术与生活相辅相成，二者并不是相互分离的，艺术来源于生活，人们在日常生活中不断的积累 自己的经验，当经验积累较多的时候，往往就会形成精湛的艺术。但若是缺乏生活中的积累，哪怕是最新的技术也无法创作出具有内涵的高质量艺术作品，因数字媒体艺术人才在培养的过程中需要极为重视人才的文化修养。在数字媒體艺术人才培养的过程中，不仅需要避免学生知识分离化的现象，更需要努力实现相关知识的融合。大多数毕业生缺少实践经验，因此学生的动手能力不强，但是很多大型企业和公司往往极为注重实践操作的能力和经验，所以数字媒体技艺的人才培养应注重学生的实践能力。

总结：随着社会不断进步，网络信息科学技术也得到了发展，数字媒体技术与媒体艺术的融合成为必然趋势。在数字化信息市场人才的竞争过程中，数字媒体技术与数字媒体艺术需要取长补短不断完善自身的领域，才能在激烈竞争中立于不败之地。数字媒体技术与数字媒体艺术需要相互促进，相互发展，取长补短，这样会有更加长远的发展和进步。

参考文献：

[1]杨闽.浅谈数字媒体技术与数字媒体艺术的融合[J].科技创新导报，2014，11（21）：226+229.

[2]周世明，李艳.浅谈数字媒体技术与媒体艺术的融合[J]. 绿色环保建材，2017（01）：255.

[3]朱碧耘.数字媒体艺术在当代景观设计中的应用研究[D].南京艺术学院，2016.

作者简介：薛苏钰，女，汉族，贵州六盘水人，本科，研究方向为数字媒体艺术。