田晴

摘要：《东邪西毒》虽然包含《射雕英雄传》的诸多元素，却没有体现出传统意义上的武侠江湖，而是对金庸武侠世界进行重构，讲述人在面对情伤和人生选择时的徘徊。人性的幽暗、人生的无力，与金庸笔下的“大侠”形象产生反差，于对比中体现戏剧张力。

关键词：东邪西毒;王家卫;武侠

中图分类号：J905 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）08-0123-01

《东邪西毒》这部电影可视为《射雕英雄传》的前传。它讲述了东邪、西毒、北丐、獨孤求败在成为大侠前的经历，并对《射雕英雄传》中的一些情节做出了解释，比如欧阳锋的侄子欧阳克的身世，黄药师为什么居住在桃花岛等等。同时，虽然影片中的上述元素都是出自《射雕英雄传》原著，但是《东邪西毒》总体而言是对金庸武侠世界的一种重构，是王家卫以武侠为素材在探讨自己想传达的主题—一‘爱情”与“出走”。

王家卫很喜欢谈“伤心人”这个概念，并以此展现“爱情”的众生相。“醉生梦死”是假的，它实质是一种选择。王家卫以“醉生梦死”为故事线索，在探讨人面对伤心时会做出什么样的选择。

第一种是林青霞选择的人格分裂。她因黄药师的一句话而身陷情伤，分裂出慕容燕和慕容嫣两个异性人格。影片对这一角色做了很多光影的细节处理，来暗示人物的心理。如影片中出现的鸟笼，慕容嫣常常望着它发呆或呢喃。阳光通过鸟笼，被藤条割裂成细碎的光斑。光点随着鸟笼的晃动而快速旋转，显得迷离、混乱和癫狂。鸟笼暗示着女人情感欲飞不能的状态。

第二种是像黄药师，喝下“醉生梦死”，然后全部忘记。他爱欧阳锋的大嫂而不得，所以想把“求不得”的痛苦随着记忆埋葬。

第三种是欧阳锋选择的记得。他喝下“醉生梦死”，但是想忘记的事情却记得更清楚。他和一个女人相爱，却因为怕被人拒绝，所以先拒绝别人，始终不开口给予爱人承诺。最后得知那个女人一直爱着他，但是她已经死了，所以他选择在回忆中拥抱爱人。

台湾影评人焦雄屏认为，王家卫电影中的人物总有一种“生活在他处”的追寻。“他处”表现在时间上，意味着对当下的背离，即对过去与未来的执着，比如上文所述对于过去记忆的选择;“他处”表现在空间上，则是人物对于“出走”议题的思考与抉择。影片在述说这样一个问题：当你看到一座山的时候，你会想知道山的那边是什么，人们对于是否要翻越这座山有不同的选择。电影的主要场景是沙漠。这片沙漠就像是旅人的中转站，欧阳锋和洪七公都是暂时在这里歇脚的外乡人。他们将在这里面临人生的抉择。欧阳锋一度带着一点厌世的情绪来看待江湖。他不断出走，后来丢失了爱人，家乡成为伤心之地。他对外面的世界没有太多的期待，而家乡则充满了难言的羁绊，所以后来他选择回去。洪七公则认为闯荡江湖就要亲眼去看外面的海阔天空。他曾一度因为生活困窘而留在沙漠为欧阳锋做事。后来，他发现自己曾经出剑很快，是因为他遵从本心。所以他选择帮助女孩报仇，断指斩贪念。他对欧阳锋说：“我以前从来不想拔刀的代价，觉得对的就去做……我知道欧阳锋绝对不会为了一颗鸡蛋去冒险，这就是我跟你的分别。”回去与离开没有孰好孰劣，根本原因在于欧阳锋和洪七公是不一样的人，所以他们会做出不一样的选择。

综上所述，我们可以看到王家卫对“武侠”世界的消解。传统的武侠小说，主题通常是快意恩仇、杀人夺宝、武功晋级和荡气回肠的爱情。但是电影中淡化了这些“武侠”元素。电影中似乎人物的武功高低并不重要，打斗的镜头寥寥可数，后来称霸武林的几位武道大侠也没有表现出对武功的痴迷与追求，反而变成为情所困的痴男怨女。影片中的爱情也没有剑客侠女生死相随的荡气回肠，反而讲述了在爱情中人性的幽暗。这一切都是对传统武侠世界的消解。有人因此而认为这部影片实际上是在金庸与武侠的大旗下，描写穿梭于都市中的舔伤群体。我认为这种影射“都市”的说法其实是一种附会，评论者想用王家卫擅长的都市作品的风格来解释《东邪西毒》。但实际上，《东邪西毒》既不是描写江湖，也不是影射都市，而是在讲人性本身的东西，无关乎背景土壤。导演用意识流的手法剪辑，使影片跳脱出客观时间的框架，进入以欧阳锋为视角的主观时间。在这样的电影语言中，情节的功能弱化了，人物本身的情绪则被放大了。我们可以看到年轻的男性在渴望爱情的同时，又是求新求变的。洪七会把妻子留在家乡，自己独自闯荡江湖;欧阳锋由于怕被拒绝，始终不带爱人走;黄药师爱欧阳锋的嫂子，但同时又与其他女人产生情感纠葛。同时，女人面对男人的选择，又会有自己的判断。洪七的妻子选择追上丈夫一起远走天涯;欧阳锋的爱人选择让他抱憾终生，永远不能忘记她;慕容嫣选择沉溺在对黄药师的爱中不可自拔。这些人未来或许会在江湖上成名，成为众人口中的传奇，但是王家卫想讲述的是他们在面临人生抉择时的无力、渺小和彷徨。这些人性特质在武侠的主题下得到放大，特别是在与金庸笔下的强大形象形成的反差中得到张力。

总体而言，《东邪西毒》是对传统武侠世界的重构，这种重构形成的戏剧张力对于人性特质的探讨具有独到之处。