李芳　徐立慧

摘   要：范画演示是在幼儿园美术教学活动中极为常见的，忽视了幼儿在美术活动中的感受力及表现力。本文尝试进行了无范画教学，在幼儿美术教学中采用以游戏形式创设情境、提问设置悬念、命题画和想象画相结合的形式等教学方法进行探讨。

关键词：幼儿教师    无范画    游戏化教学

以范画作为教学用具的教学模式忽视了幼儿在美术活动中的感受力及表现力，无形中把幼儿束缚在教师设定的模式框架里，大大限制了幼儿的发展，导致作品单一、缺乏个性。为此，本文进行了无范画教学的尝试，在幼儿美术教学中采用以游戏形式创设情境，积累丰富表象，调动幼儿情感;讲故事，提问设置悬念，让幼儿想象、观察、体验与创作相结合;命题画和想象画相结合的形式等无范画的教学方法，让幼儿的感受力、表现力、想象力和创造力得到提高。

一、无范画演示教学中出现的问题

（一）在无范画教学中，常常有孩子无从下笔

为什么小朋友会说“老师，我不会画”呢？作为教师，首先要弄清楚孩子不会画的原因。实际上，说‘我不会画的孩子，是已在经验上被压抑了自然创造性的表现。教师往往会认为那是技术不熟练，也就是缺少‘足够地表达事物的能力，但事实证明幼儿的表现根本没有外在标准。既然幼儿的表现各有不同，也就没有什么是“对”，或什么是“错”，若孩子不能表现自己，那一定是有什么阻碍了他的自信。

通常阻碍因素有三种：第一种是大人们不当的批评。譬如说幼儿画得不像，或者说画得不够好，或者为他示范“怎样画才好”。幼儿无法做到大人们的要求，只有以含糊的态度回答说“我不会画”。第二种原因是幼儿不能将自己想要描绘的物体形状，在心中唤起清晰的意象，将其转化为线条。第三种原因是孩童已习惯于照着画帖临绘或摹绘，没有可描可摹的东西，就不能独立描绘了。

（二）在没有范画的情况下，教师难以进行恰当有效引导

一种情况是教师刚出示实物或图片，还没来得及引导，幼儿已通过自己的观察发现了一些自己感兴趣的细节。例如：在大班美术活动《可爱的小兔》中，教师出示多种不同类型的成品画供幼儿欣赏，还没发问，幼儿已经讨论开了：“老师，为什么小白兔会站起来啊？”“老师，外面下雨了，玻璃上有雨丝吗？”在教师还没来得及回答时，其他小朋友就主动解答。在你一言我一语的讨论中，他们的观察力和想象力在自由、宽松的环境中得到发展，同时也提高了语言能力。通过他们自己能发现窗外的雨丝和小兔掉下的胡萝卜这些事实，说明大班幼儿已经具备一定的的观察能力，他们观察到的东西很特别，有些小细节连教师也没注意到。

另一种情况是，教师对事物的特征进行了引导，幼儿在绘画时仍根据自己的意愿进行创作。例如，在同一活动中，教师引导幼儿观察小兔的眼睛是什么颜色，在绘画的过程中，没有一个孩子把小兔的眼睛画成红色。由此可见，幼儿在艺术创作的过程中总是按照自己的想法去表现，还是比较自由、随心所欲，不受教师干涉的。教师既鼓励幼儿进行大胆自由地表现创造，又希望他们在欣赏美的事物时能关注其色彩、形态等特征。那在美术活动过程中，类似于科学认知的引导是否有必要呢？

（三）在无范画教学中，表现方式存在很大的局限性

比如，在单一的某次活动中，我们看到每个小朋友画的“小兔的家”的确是不一样的房屋造型，但对单个小朋友来说，以后每次画到房子时，他的房子总是同一个造型，这样的定向思维不利于其想象力的发展。

（四）在无范画演示活动中，幼儿的创造力确实能提高

艺术领域的目标之一是发展幼儿的表现力与创造力。可见表现力与创造力同样重要。要知道艺术的表现与创作不可能是凭空想象的，要以艺术的基础知识和技能为基础的实践活动，对犹如一张白纸的幼儿来说，只能是无源之水、无本之木。在没有范画的过程中，幼儿的创造力能得到充分发展，如果没有一定的技能作为功底，他们的表现力又该怎样得到提高？

二、解决无范画演示教学中出现问题的方法与策略

（一）根据不同的年龄特点对幼儿进行引导

在无范画演示的美术活动中，引导的程度和类型应根据幼儿的不同年龄层次有所区别。例如，小班幼儿对物体的美感形象思维还处在启蒙阶段，如果让他们一开始就自由发挥、自我表现，就会导致美术活动仅有过程而没有结果，打击幼儿的自信心，不利于幼儿成功感的产生和美术表现力的发展。因此，小班的美术教学中，引导就显得尤为重要，可以适当运用范画进行启发和指导，让幼儿掌握关键性的物象特性，给幼儿的美术创作以参考，帮助唤起想要表现的物体的清晰意向。为了避免小班幼儿对范画的模仿，内容及形式要多元化、形象化。如播放配乐视频，可極大激发小班幼儿的兴趣，他们能认真地观察事物，使美术教学内容由平面到立体，由静止到运动，由文字到声音图像，极大增强课堂的生动性和趣味性，同时增强幼儿对美的感受。但是，范画前同样要让幼儿充分感知被画物品、积累经验。

中班幼儿已具备了一定的生活经验，幼儿绘画水平与审美能力也有所提高。活动中，对一些幼儿常见的熟悉物象可以不提供范例，引导幼儿通过观察实物、回忆经验进行创作。经过小班训练后，幼儿有了一定的基础，也有了一定的兴趣，也学习了一些简单的方法。幼儿眼中没有教师标准化的示范，也能自由大胆创造性地表达自己的想法和感受。

大班幼儿生活经验较为丰富，绘画技能上需要有进一步的提高。美术活动中教师要尽可能不出示范画，引导幼儿通过回忆再现表象，创造性地进行绘画。那在进行一些写生及想象画的学习时，又应该如何将这些抽象绘画活动中隐藏的技能技法传授给幼儿呢？如在写生活动中，要让幼儿知道物象的遮挡关系，幼儿通常是不会轻易发现的。因此，要引导幼儿进行观察。画面制作的先后顺序决定了其营造空间的可能性，让幼儿在操作的过程中观察物象的前后及近大远小的关系。如命题画《森林里的小鸟》，在绘画前，教师操作组织引导幼儿观察教具，了解鸟儿飞行的过程及与树木的关系，让幼儿知道鸟可以向上飞、向下飞，飞的时候有时被树遮住了头，有时被树遮住了尾巴……让幼儿想象小鸟飞行中发生的故事。孩子们的作品各不相同、风格迥异，让每一幅作品都在无声的世界里宣泄着幼儿个性，迸发出生机勃勃的创造力。

（二）着重发挥材料应有的作用

活动前，教师要重视对图片的准备，尽量不给幼儿单一的图式，内容要丰富。同时，教师在组织绘画活动时，尽可能在幼儿的已有经验上提供一些线条简单、造型夸张、色彩鲜艳的图片或实物。比如苹果、太阳、鱼，这样便于幼儿将自己的所见所闻通过绘画表现出来，当幼儿对身边的实物具有一定的观察力和表现力之后，再由易到难，提供一些造型略微复杂的材料。

在欣赏材料时，多通过提问培养学生求异思维的能力。比如，在小班美术教学活动中，可以在课前用一些中、大班幼儿的优秀作品来启示孩子，让他们由此及彼、触类旁通。有了这类范画来启发诱导，孩子们的思维活跃了，又有可参考的作品，画起来比较得心应手。在尊重幼儿个性的同时，能按创作要求准备实物和图片，用各种不同的构思来启示幼儿，引导他们观察、想象;作为指路灯，让他们由此及彼、触类旁通，扩散成新的构思。

（三）根据内容的不同，适当采用启发性的范画和讲解

例如在主题活动“我心中的妈妈”中，在画妈妈的美术活动中，为了让幼儿对人物的绘画有所改进，可以重点示范眼、睫毛等细节部分。这样，孩子们的绘画既栩栩如生，又千姿百态。

如果是一些离幼儿生活经验较远的、较为陌生的内容，教师要明确引导核心，提示幼儿观察事物的形态、色彩、特征，所应获得的审美情感、态度与价值观及艺术门类知识与技能的内容。可以重点引导幼儿观察某一部分，提供某一部分范例，这样能帮助幼儿克服难点，发挥教师的点拨作用，同时又能发挥幼儿的想象力。如让幼儿画盆栽植物时，教师可让幼儿充分观察后自由发挥。同时，应带领幼儿进行观察，帮助幼儿理解所描绘的对象，让幼儿掌握正确创造美的方法和技巧。

（四）为幼儿创造一个自由、宽松的创作环境

在美术教学活动中，教师应鼓励幼儿自由发挥想象力，大胆创作，为幼儿创造一个自由、宽松的环境，使他们对绘画活动产生兴趣，拥有想画画的欲望。同时，教师应从小班开始就鼓励幼儿进行没有范画的绘画活动，培养他们独立绘画、不依赖范画的习惯，使他们的想象力从小班就能得到呵护。

（五）教师应端正自己的评价标准

为了帮助幼儿大胆创作，教师应端正自己的评价标准，不能单纯地以“像不像”“好不好”来评价幼儿的作品。将实物临摹在纸上，连大人都不一定能画好，又何况是幼儿呢？如果教师的评价标准永远停留在“像不像”上面，那就算不用范画，幼儿也不敢大胆想象。

在评价幼儿美术作品时，只要作品达到“基本像”的水平，其造型就是成功的，就应该对幼儿的表现力进行理解和认可。比如，让幼儿画一条鱼，所画出的形象一看就是鱼，而不是小鸡、青蛙等，不管它像哪种鱼、什么神情、什么姿态的鱼，总之是鱼，这可以說是达到了基本像。除此之外，教师应更多地分析作品中蕴含的事物是否丰富，是否有幼儿的体验思考与创作想象在其中，是否蕴含了作者独特的个性。

总而言之，在美术教学活动中，不能绝对地把范画演示赶出课堂。有效使用了各种方式引导，灵活应用，才能使课堂教学获得成功。在设计教学过程、安排教学环节，采用教学手段时都不能片面地把“范画”赶出课堂或者一味依赖范画演示，而应根据不同幼儿的年龄特点及创作内容，创造性地以多种形式展开游戏活动，才能使课堂气氛生动活泼。幼儿的兴趣浓厚不衰，幼儿的绘画水平也会不断提高。尽管幼儿的作品还不成熟、不完美，但却生动，教师应明白：恰是这种生动和不完美的画面效果，让儿童画更具魅力。

参考文献：

[1]郭亦勤，学前艺术教育活动指导（第二版）[M].上海：复旦大学出版社，2009.