钱鑫

信念感是衡量一个演员表演水平的重要依据，无论在影视作品还是在话剧表演中，信念感都是必不可少的。随着现代审美水平的提高，人们对服装表演要求越来越高。如果模特在服装表演过程中没有信念感，就无法理解设计师的设计理念，导致作品表达不准确、肢体语言不协调，从而影响整个服装表演的效果。因此，无论是演员还是平面模特，都必须保持并不断提升自身信念感，才能更好地诠释作品。本文主要阐述了信念感的内涵，分析演员如何建立信念感，探究了信念感元素在服装表演中的具体应用。

表演是一门艺术，信念感是演员阐释作品、塑造角色的关键因素。演员只有具备信念感，才能在舞台上快速进入规定的情境中，赋予角色新的生命，服装表演同样如此。服装表演是服装设计师根据自己对自然生活的感悟，运用各种材质，裁剪出各种款式的衣服，然后让模特在T形台上随着音乐的节奏进行表演，表达设计师创作的主题和设计理念。近年来，西方的维密大秀天使模特选秀节目在拍摄模特时，摄影师会赋予模特一定的故事角色，从而拍摄出具有一定故事感的照片。如果一个模特在拍摄过程中相信摄影师创造的情境，则能够更加准确地表达肢体语言，展示服装造型，这对提升模特表演水平具有重要意义。

一、信念感元素

信念感是斯坦尼斯拉夫斯基体系中的术语，是表演艺术的诸多表演元素之一，它是指演员相信剧本所虚构出来的人物、事件、事物、规定情境如同现实生活般真实存在。信念感产生于一个演员的内心，演员要相信舞台上发生的一切。斯坦尼斯拉夫斯基在他的著作《演员的自我修养》中曾经说过：“先在想象的生活领域中，在艺术虚构中产生真实和信念，然后再将这些真实和信念转移到舞台上。”

二、如何培养演员的信念感

信念感是一个演员必须具备的基本素质。在表现人物时，如果演员缺乏信念感，就无法取信于观众，自然也无法感染、感动观众。信念感是真实感的前提和基础，如果没有信念感，演员的表演也就没有了真实感。舞台是一个设定空间，演员必须保持一定的信念感，才能让舞台上发生的一切真实存在，才能感染观众。如果一个演员缺乏信念感，在表演过程中会不相信舞台上的一切事物和规定的情境，那么演员在表演时就会出戏，让观众觉得很假，游离在角色和剧情之外。因此，演员必须培养自己的信念感。

（一）利用日常生活建立信念感

艺术来源于生活，又高于生活。舞台上发生的一切往往是创作者对生活的提炼，并通过舞台表演呈现出来。日常生活中，演员要善于观察生活，对生活保持敏锐的观察力，在塑造角色时，才能做出正确的反应。电影《我的父亲母亲》中，孙红雷饰演骆玉生，在得知父亲去世以后，他匆匆赶回家，与老母亲见面。骆玉生与老母亲抱头痛哭的场景拍摄了多次，但是导演张艺谋依然不满意。张艺谋当时和演员孙红雷说，一个成熟的男人失去了父亲这个家里的顶梁柱以后，不会惊慌失控，抱头痛哭，而是想着怎么处理好父亲身后的事，怎么照顾好家里的人。最终呈现在电影《我的父亲母亲》中的是，骆玉生和母親见面以后，母亲脚一软就往地下蹲，骆玉生用力将母亲扶起，并露出担心的神色。母亲说起父亲，他也不愿意在母亲面前露出悲伤的表情，孙红雷在电影中的表现也广受好评。只有认真观察生活，或者亲身体验过以后，在面对角色时，才能从实际出发，做出本能的反应，让这个角色更加饱满、富有张力，才会感染观众。

（二）通过人物外部打造信念感

表演过程中，演员可能遇到与自己反差比较大的角色，比如让一个年轻人去扮演老年人、残疾人，这个本身具有一定的难度，这时需要借助服装、化妆、道具等形式帮助演员进入角色，帮助演员树立信念感。我国著名演员巩俐当年在拍摄《秋菊打官司》的时候，她为了更好地融入角色，到达陕西之后，立即换上秋菊的军大衣、棉裤，装扮成一个孕妇，在陕西和当地农民同吃同住，体验生活，最终让观众在电影中看到一个地道的农村妇女形象，而不是大明星。外部造型也是演员建立信念感的重要途径，通过外形塑造，演员会相信自己就是那个角色，从而进入到设定的角色中。

三、影视表演信念元素在服装表演中的应用

影视表演过程是根据剧本、舞台灯光设计、导演的构思，让演员准确把握人物的性格特征和思想情感，将人物的情感融入到剧本规定的情境中，以处理好人物关系。

摄影作品拍摄过程中，要根据拍摄对象、摄影师的镜头指导以及模特对造型情境的构思，让模特展现服装特点和镜头造型，从而拍摄出符合摄影师规定情境的照片，让照片显得自然、具有灵气。

（一）影视表演信念元素在服装表演主题设计的应用

以2017年维密天使Punk Angel主题为例，整个大秀以黑色系为主，加入红色元素。红色是一种非常强烈的颜色，让人想到火焰、暴力和战争，也容易使人联想到爱情。该设计添加红色元素，使得整个Punk Angel风格增加了力量和激情。开场，维密模特迈着炫酷、张扬的步伐走入会场，呈现叛逆、张扬的酷女孩形象，让人感受到女性刚柔并济的人格魅力。整个维密天使的造型紧紧围绕Punk Angel这个主题，以夸张的铆钉、破牛仔、金链等展现朋克的风格。开场音乐选择了年轻的英国男歌手哈里·斯泰尔斯的摇滚乐《Only Angel》，哈里·斯泰尔斯舞姿动人，其出现瞬间点燃了现场观众的热情。

（二）影视表演信念元素在服装表演设计中的应用

服装表演不仅反映了模特个人对美的感受，同时也集中反映了社会大众的审美和想象力。服装模特作为生活意识和大众审美的诠释者，在舞台上要反映出设计师和模特的审美意识形态。

信念感也是服装表演设计的重要内容。2018年，文化部、中国纺织工业联合会、北京服装学院等单位联合举办的“2018锦绣中华——中国非物质文化遗产服饰秀”，一共推出了11场以中国非物质文化遗产为主体的服饰秀表演。其中，郭瑞萍以中国二十四节气为创作灵感，设计《白鹭为霜》主题的服饰秀，将自然界白露时节的微冷意境呈现在灵溪皎镜之中，展现白鹭遗世独立的清雅灵动姿态。服装表演的设计以冷色系的灰色、蓝色、淡淡的脱粉色调、白色以及银色调为主，展现中国风、民族风的特色。该服装秀选择空灵的《Wandering in The Dark》作为背景音乐，高挑纤瘦的女子缓缓走到舞台中央，营造出遗世独立的感觉，紧贴整个服装秀的主题。

四、结语

现代服装表演不再局限于商业活动，而是变成一种以服装为载体、模特为媒介的新型表演艺术。服装表演的信念感可以让观众更加深刻地感受到衣服承载的文化内涵和设计师的人文理念。因此，服装模特在表演过程中必须培养自己的信念感，并将其融入到表演中来更好地传达设计师的理念，感染观众。

（沈阳师范大学戏剧学院）