徐 琳

（江苏省演艺集团 苏演艺术培训中心，江苏 南京 210000）

一、引言

教师利用作曲家所编创的乐曲本身就行钢琴伴奏，随之按照自己的思维习惯，教学中学生的反馈喜好等，进行钢琴的即兴演奏，促进学生的艺术理解、艺术鉴赏、艺术共鸣，最终能够领悟并表现出声乐的艺术性，利用钢琴伴奏使学生具有声乐艺术思维，传播声乐的感染力，钢琴伴奏可取代传统枯燥的声乐教学艺术指导方案，建立起基本的声乐互动模式后，令声乐的深度思考得到延伸。

二、衬托背景，引导学生进入特定的音乐情绪中

声乐教学中鉴赏声乐信息，走进声乐情境，均可以依托在钢琴伴奏模式下，带领学生或者说欣赏者、听者走进音乐特定的氛围与场景中，感受到音乐带来的情绪化魅力，通常在声乐的演奏中，当钢琴伴奏的曲调徐徐流入现场，无论是演唱者还是听者均能够快速的进入已经设定的音乐故事中，钢琴伴奏起始时能够细致化的描绘出声乐曲目的意境，将声乐的背景、作品的基调表现的淋漓尽致，钢琴伴奏的音符缓缓而来，不疾不徐，容易带动学生的情绪，让学生展开艺术思维进行音乐联想，构思音乐场景达到一种情绪上的共鸣之感。

三、推动声乐教学的递进，形象与主题完美统一

声乐教学中随着钢琴伴奏进入高潮，此时钢琴伴奏成为声乐教学推波助澜的推手，此时的钢琴伴奏不仅仅是陪衬，同时还在教学中提供了感染、信息传达的效果，部分声乐演奏中，暂停声乐其他的演唱、演奏，独独留下钢琴伴奏，令主题更加突出，此时让学生集中精力进行声乐感受，随后教师可将声乐教学与钢琴伴奏循环导入，反而能够体现出声乐艺术特点，钢琴伴奏与声乐的交相辉映，极大的补充了音乐的形象，显现出声乐形象特点，如《图兰朵》中的《今夜无人入睡》(普契尼作曲、裘塞佩·阿达米作词)。钢琴伴奏左手使用了连续不断的震音，右手则以八度音程再现主题旋律，钢琴伴奏并没有固化的形式，也随着课堂的教学推进而逐渐演化，应注重对学生的创新思维培养，强化学生在钢琴伴奏中的想象能力，教师可结合教学中的情感变化、音乐形象、歌曲背景等适当调整鼓励学生听音辩曲。

四、钢琴伴奏在声乐教学中的失误弥补

声乐艺术并非十全十美，这才令声乐艺术具有多变性、灵活性，声乐教学中可适当采取钢琴伴奏说明对声乐内容的补充技巧，也让学生对于声乐学习产生兴趣，如声乐演唱中节奏的把握不到位，此时可通过钢琴伴奏按照原先的前奏继续延伸演示，让声乐演唱与钢琴伴奏互相配合，伴奏中照顾演唱、演唱中跟随伴奏，通过音色加重、音调提高提醒学生进入了声乐的某一分隔阶段，进行音乐多层次的思考，教师还可以借助钢琴伴奏重复、漏拍，鼓励学生辨识声乐，提出错误来诱发学生的互动参与，通过钢琴伴奏为声乐艺术服务，分段分析艺术，整合思量艺术。

五、相对独立的表现功能进行声乐意境刻画

声乐教学中，钢琴伴奏常能够独立出现，一些高超的钢琴伴奏技巧，本身就具有极高的声乐艺术价值，《E大调前奏曲》（Johann Sebastian Bach）、《鲁宾斯坦 F调之旋律》（Raimond Lap）、《二泉映月》（阿炳）、《匈牙利舞曲第五号 G小曲》（Johannes Brahms）等无不有着极高的艺术韵味，教师可通过钢琴伴奏的声乐教学形式，让学生感受传统音乐的变革发展，现代音乐的突破创新，通过钢琴伴奏之内的曲高和寡探究其中内涵的声乐历史、声乐背景等。利用钢琴伴奏将学生对声乐的单一理解，拓展为对声乐的多重感受，这样也使得声乐作品更加深刻，最大化的发挥出钢琴伴奏的功用，表现出不同声乐中的情绪韵味。

六、结语

综上所述，钢琴伴奏可为声乐教学提供艺术性的指导，辅助教师带领学生走进声乐的气氛当中，形成特定的声乐情绪，短时间的将声乐形象与主题汇集在一处，突出课堂的核心要点，同时能够体现出声乐背景、声乐内涵，无论是独立展示钢琴伴奏，还是配合演唱演奏，均应围绕钢琴伴奏彰显出声乐底蕴。教师可适当的利用钢琴伴奏，让学生对声乐引起兴趣，激发学生的声乐潜能，实现声乐教学的高效益。