王小亮

（林甸县龙江剧龙江剧艺术中心，黑龙江 林甸 166300）

丑也称小花脸或三花脸，文丑分为方巾丑、茶衣丑、巾子丑和彩旦等等。传说当年唐明皇演戏，就是应丑行，因为皇帝的身份，演戏有诸多不便，为此皇帝特意在脸上挂一块白玉，久而久之，丑角的脸上就留下了一块白，这就是我们今天戏曲舞台上丑角所画在脸上的白色“豆腐块儿”。在长期的戏曲发展史上，丑行根据人物的身份、年龄、性格、行为的不同和差异，也逐渐形成了一套完整的、系统的表演模式。

京剧中的文丑表现出的人物主要有两种，一种是阴险狡诈、祸国殃民的坏人形象，一种是诙谐幽默、嘲笑唾骂的形象，虽然在京剧的舞台上多数扮演反面人物，但在一些特定的剧目中也会扮演一些正面人物。京剧丑角根据人物角色的身份地位、性格差异、年龄等不同，分为几类。方巾丑是头戴方巾的文人形象，一般饰演书生，文吏等角色。这种角色往往体现出文雅，念白较多，体现文人迂腐之气。这类角色大多念韵白或苏白，身段舞蹈性较强，所以又称“大丑”。例如《乌龙院》中的张文远就是方巾丑，袍带丑，主要表演官场中的人物，这种角色正、反面人物都有，主要体现官场人物正直的内心。所以又称“官丑”。例如《春草闯堂》中的胡进。大多念京白，但少数也念韵白。鞋皮丑，扮演花花公子这一类角色，如《望江亭》中的杨衙内。老丑这类角色，一般情况饰演具有一定地位和身份的老者，举止老成、庄重。也扮演诙谐幽默的老年人物，例如《玉堂春》中的崇公道。带髯口，戴白毡帽，念京白带怯口。茶衣丑，身着蓝色布褂，表现底层劳动人民形象。例如《武松打虎》中的酒保。念京白，表演方式比较自由。巾子丑表演基本与茶衣丑类似，但在表演上比茶衣丑谨慎，也体现底层劳动人民形象。彩婆子又称彩旦，主要扮演老、丑、滑稽妇女的形象，这类角色非善即恶。如《拾玉镯》中的刘媒婆。

虽然细分了人物类别，但是就表演而言不能够固定化，还是要以刻画人物为基准。不能够类型化、固定化，真正的目的是创造出不同的人物性格，所谓“演人不演行”。与此同时，还要不断创新，形成自己的表演风格。

作为文丑演员，要具有娴熟的念白功底，清晰流利的念白技巧是必备的基本功。一般人物都具有鲜明的特色，和别树一帜的特征，文丑在念白的过程中要表现出抑扬顿挫，幽默诙谐。文丑的念白可分为：京白、韵白、苏白、川白、扬州白、山西白、胶东白等等，其中京白的比重最大，跟普通话一样，是以北方话为基础，北京话为原型而构成。根据不同的人物加以刻画，如《法门寺》贾贵的念白要世故圆滑，《下山》本无天真活泼，《秋江》艄翁诙谐爽朗。

其次，演员要对自己表演的角色有独特的理解能力，结合特有的表演技巧，让人物的外在和内在都细腻到位。

最后，文丑虽然没有武丑对舞蹈、身段、武打的高要求，但是也要掌握基本的技巧，例如，矮子、椅子功等技能。

唱、念、做、打是京剧艺术中不可或缺的基本功。其中京剧中的文丑，需要掌握表、念、做、唱、笑、舞，表是丑行中比较重要的基本功，即是在表演中需要表现出幽默诙谐、能言巧辩的特征，念即念白，也是文丑需要掌握的非常重要的基本功，演员需要做到吐字清晰、流畅；做即动作，要求演员在表演的时候要表现出符合人物需要的基本动作；唱即唱腔，是戏曲演员在舞台上最为重要、最为独特的表现形式，虽然丑角的唱没有很大的比重，但唱腔也是重要的基本功之一，要符合角色本身的声腔；笑即笑声，符合自身人物的笑声；舞即舞蹈，文丑虽然舞蹈动作表现没有武丑多，但是依然需要根据人物来掌握一定的舞蹈动作。文丑在京剧表演中虽然多数是以配角的身份出演，但是起到了绝对的主导地位，衬托出演。所以在京剧表演中文丑的地位是毋庸置疑的，因此文丑演员对表演技巧必须掌握熟练，对其要求也是非常高的。

在京剧艺术中,往往通过脸谱来反映角色的特点。在京剧中，生、旦是不勾画脸谱的，只有净、丑要勾画脸谱。丑行脸谱，是在鼻梁之上、两眼之间，抹一小块水白粉，因其形状甚丑，故而得名。与净角大花脸对比，又叫小花脸。丑角脸谱的谱式也比较丰富，它与净角脸谱一样，都具有刻画人物特点、突出人物性格的作用。

文丑是四大行当丑行中的重要分支，它的表演艺术本身又是一项全方位、系列化、深层次、高水准的复杂艺术工程。众多不同个性、不同身份、不同形象的人物塑造丰富了丑角的表演。还要善于捕捉人物的微妙变化，在整体上掌握人物气质，塑造出丰富多彩的人物形象。

丑角是京剧舞台上无可替代的一种艺术角色，在京剧中承担着突出喜剧色彩的重任，具有独特的舞台艺术魅力，受到了观众的喜爱。其中文丑是丑角中的一个重要类别，需要表演者具备扎实的功底，表演技艺要与时俱进、推陈出新；要具有丰富的艺术展现力，最大程度的赋予文丑内在兼外在的感染力，为京剧艺术的创新发展提供动力。