秦高阳 杨明萱 范程程

（山东建筑大学，山东 济南 250101）

一、引言

设计经历了千篇一律的现代主义和冷漠的国际主义之后，越发地关注个性的发展，视觉和主题性成为雕塑景观中的重要因素。如今，在文化场所中，雕塑的视觉感和主题相关性作为重要属性被设计师所重视。本文将从麻省理工学院《数字人》雕塑和济南泉城广场雕塑进行浅显的分析。

二、景观中视觉和主题性呼应的发展过程

景观设计与基地环境在视觉上相呼应，从根本上看是统一性的体现。设计在视觉上达到和周围环境融合，使人为的设计好似从自然中生长出来一般。在阿尔瓦·阿尔托的玛利亚别墅中，住宅主体和桑拿房连接走廊的屋顶，选择植物草皮作为覆盖材质，在远处看，整个建筑隐藏于周围的环境中，和森林处于统一。

景观设计应适当跳出社会大背景，和实际需求相融合，具有主题相关性，而不是千篇一律。阿尔瓦并没有受到当时标准化设计风潮的影响，而是根据不同家庭的实际需求来设计住宅，使每个住宅都具有自己的主题性。

景观雕塑设计注重视觉性，作品与基地的主题属性相呼应，使观众有所看，有所感，有所思。人们看到雕塑作品时，不需要通过文字和语言介绍，便可以感知到雕塑传递的思想和场地独特的主题。以艺术家的审美，通过注重视觉性来向公众更为生动形象地阐述理念。

三、当代雕塑（以后现代雕塑为代表）的基本特征

“如罗萨琳·克劳斯所认为的，古典雕塑处于一种流离、无固定场所的状态，进入了现代主义雕塑。”①现代主义雕塑成为材质、技术、空间、物质的单纯结合体，缺少雕塑和所处环境的主题相关性。

如今雕塑的场所功能性再次进入我们的视野。雕塑不再只是关注自我的发展，而是开始注重观众的体验感受和与环境的联系，通过观众的切身感受来完整自身的艺术价值。关于社会文化和生存环境思考的雕塑出现时，人们必然会与它产生关联和思想碰撞。将雕塑放置于一个大的环境统一体中，关注雕塑和其所处环境的主题相关性，呈现出更完整的雕塑作品。

四、麻省理工学院雕塑《数字人》的视觉性和主题相关性分析

雕塑家帕兰萨的雕塑《数字人》在视觉上，呈现出震撼和宁静的双重感受。人像雕塑没有明确的五官，当观众站在它面前，我们和它融为一体，感受到作品传递出的平和与力量。雕塑采用不锈钢材料，用许多弯曲的数字组成一个坐姿的人像雕塑，极具表现力和张力，通过镂空的造型与周围自然景观相融合，如轻装置一般，表现出制作工艺的多样性和形式美。镂空与环境融合的表达手法，中和了雕塑的体量感。通过不同表现手法增强雕塑的视觉性，促进雕塑的形式感。雕塑位于麻省理工学院，数字的创意体现了校园的专业性和主题相关性。抱膝而坐的雕塑造型好似在思考，唤醒我们对于生存状态的深思。雕塑的设置也是建筑主体的另一种表现形式或补充，应与场所主题相适应，建筑和雕塑之间存在可互相感知的联系。

密斯《巴塞罗那德国馆》中的雕塑，目的是吸引观众走进建筑参观，是整个极具抽象色彩的展馆中唯一具象的事物，是建筑在抽象化过程中人性化缺失的一种视觉弥补，完全抽象、几何的建筑形态和具象雕塑形成强烈的视觉对比。但它缺少和基地建筑环境的主题相关性，将它放置在任何环境中皆适应。

五、济南文化场所景观雕塑分析

济南泉城广场的雕塑泉标采用篆书“泉”字构思设计而成，在视觉上，三个盘旋向上的造型象征趵突泉的三股水，动感十足，线条流畅，具有形式美。泉标位于济南中心广场，毗邻趵突泉，雕塑和其所处基地环境有着紧密的主题性。

泉城广场的文化长廊有十二尊历史名人雕塑，参观者行走在长廊中通过雕塑感受到济南的历史文脉，历史名人雕塑和文化长廊所表达的主题是相符合的，因此雕塑具有场所性和主题性的。

同样是历史名人雕塑，放置在高校的校园中，主题性和视觉性便有所削弱。选择千古第一才女，词人李清照作为校园雕塑，符合教育属性的校园文化主题性。但多所高校均采用李清照等历史人物像，没有从场所主题性出发，没有体现出学校的专业特色。在表达手法上也未注重视觉性，很难引起观赏者的兴趣，产生主体参与性缺失。

六、结语

当代文化场所的雕塑强调视觉性和主题性，麻省理工学院雕塑景观巧妙地将两者相结合。济南某些文化场所中一种造型普遍应用于不同场地属性的方式急需改变。只有根植于本土文化，注重视觉性和基地主题性的雕塑景观才能焕发生机与活力。

注释：

①石冠哲.功能性的回归—现代主义之后的一种雕塑趋势[J].超星,2015：46.