新课改视域下打击乐教学体系改革研究

2019-02-21孔舒艺

宿州教育学院学报 2019年1期

孔舒艺

（福州大学至诚学院福建·福州 350001）

打击乐是乐器种类中比较重要的一种，在合奏和交响乐领域中占据极为重要的位置，能够起到稳定节奏和提升现场演奏质量的作用。当前国内高校教学领域中多数的打击乐教学专业都已经拥有了相对成熟的教学体系。但在时代发展的推移下，现有的宏观教育观念已然面临改革。因此作为培养器乐人才的专业，打击乐也应该在新课改视域下适当更新和改良现阶段正使用的教学体系。这样才能令打击乐教学的教学质量能够时刻处在更新状态下，不会产生与社会脱节的现象。

一、新时代基础教育课程改革的必要性分析

（一）长效教育的重要性逐步凸显

新时代，社会的发展速度和生产速率正不断升级，人们的生活水平在肉眼可见的速度下得到了稳定的质量提升。但当前国内社会的主要结构中也存在一些负面现象，即各个行业的发展速度都能够被保障，而发展质量却始终存在不足之处。以音乐行业来讲，音乐行业从业者的数量持续稳定，但有价值的音乐作品产出数量和高质量音乐人才的产出数量却始终达不到预期内标准。高质量不仅指固定的专业能力，还包含学生的人格特征和专业创新能力。以打击乐专业为例，学生若只能照本宣科，在已有的理论中按照教师给定的单一路径锻炼自身的演奏能力，那么学生很有可能会长期被限制在瓶颈期中。而拥有高水平专业能力，且具有一定活泛思维的学生，就是当前国家所需求的“高素质”音乐人才。拥有能力和活泛思维，即使学生毕业后也能通过学习而不断提升自身的艺术审美与艺术呈现能力。而这两点都需要高校在教育环节中发挥主体培养作用，因此在新时代中将传统教育加以改革便具有必然性。

（二）培养终身学习习惯成为核心目标

虽然人们在学习过程中所获得的经验能够形成长期记忆点，但如若人们长期荒废自身的能力，不坚持自主进行学习，总有一点脑内所存的知识点会被遗忘。而在当前的应试教育体系中，学生们参与学习均比较被动。他们往往只会跟随着教师的思路进行学习，自身的主观思想得不到发挥。因此学生便也不愿意在日常生活中也进行自主学习。但若要拥有完善的个人能力，学生必须要养成良好的自主学习习惯。因此在新时代的社会需求作用下，高校便必须要培养学生的终身学习习惯。

二、当前打击乐教学的现状分析

（一）打击乐教学实践模式相对单薄

音乐教学相较于其他教学形式具有一定的特殊性，即学生必须要在课堂中不断将理论加以实践，才能令自身的技巧达到标准状态。而在设置实践活动的过程中，多数教师都会在意识观念上存在一定的错误现象。例如教师会认为学生训练打击技艺的重点在于勤于练习。的确，勤练是培养能力的第一步。但练习的内容和频率却是决定练习效果的重要标准。当前多数教师给出的实践模式都为，教师先传递理论思想和实践技巧，再由学生来模仿教师的技巧动作，不断练习直至自己能够掌握。这种实践模式并无错误，但过于单薄，很难培养出学生的音乐情感和打击乐审美。故这种过于单薄的实践形式应该被尽快改良。

（二）打击乐教学观念比较固定

多数教师认为，中国的打击乐器与西洋的打击乐器存在明显的不同，其理论不能互通，相互之间也并未具有可取之处。这种思维明显是错误的，“音乐无国界”的内涵指的是音乐的艺术能够在任何环境内传播。因此西洋打击乐器和中国古典打击乐器必然也能够在对方的演奏状态中获取到一些复杂化的灵感。但因教师个人观念存在片面性，故多数的学生基本只能够接受单一的教育模式，教师不会为学生传递与西洋音乐相关的知识点，进而令学生的音乐文化知识储备量较小。打击乐与传统的拨弦乐器和管弦乐器不同，打击乐更注重对节奏的掌控。而整个音乐体系中，节奏占据核心地位，音乐生必须在能够进行即兴伴奏的同时，充分掌控音乐节奏，这样才能稳定表演效果，不断提升自身的音乐素养。教学体系中，教师充当教导者和引导者的作用，对于学生而言，教师不但是教会自己乐理知识帮助自己建立音乐素养的推动力，更是辅助自己建立音乐价值观、多元音乐观点的思维导师。因此，当打击乐教学人员自身的教学观念比较固定时，教师的音乐价值观也存在不足之处。一个思想落后的教学人员，必然无法教育出具有多元思想和现代思想的音乐生。考虑到教学质量可对学生形成长远影响的这一现象，打击乐教学观念固定的问题应被尽快解决。

（三）打击乐教学未能做到“以人为本”

音乐教育中涉及到一些人文层面的教育内容，首先，在更加具有情感的课堂环境中，学生往往更加愿意与教师进行配合，在课堂中进行记忆的关键点也会随之增加。而当教师的教学模式过于固定，教学也并不带有情感色彩时，学生们便很难对音乐教育产生感情，也不会主动的配合教师的教学步骤。当前音乐教育中出现的最严肃的现象即为，教师往往会缩减学生进行审美体会的时间，而直接要求学生训练速度、训练演奏质感。实际上当学生能够体会音乐、理解打击乐时，他们的演奏状态往往会达到一个前所未有的高度。因此这种缩减情感体会的现象，就是抑制学生艺术思维发展的最大阻力。

三、新课改视域下高校打击乐教学体系改革的方向和途径探究

（一）采用合奏实践模式，训练学生就业能力

在新课改视角下，高校首先应该改良实践教学模式，具体则可以使用合奏的形式，要求学生直接熟悉实况演奏的形式。在高校环境中，每一个班级内的学生最少也会达到20人以上，而高校内的音乐教师资源往往短缺。教师基本不能够在有限的时间内为每个学生点对点传授专业知识，因此教师便应该直接使用合奏模式。先为学生传递相关技巧和理论信息，再要求学生以一个节奏或节奏形式进行统一练习。这样一来，当班级内的部分学生无法快速理解教师给出的实践信息时，他们便也能够在合奏的情境中，通过听取他人的节奏模式和演奏手法来调整自己的演奏状态。合奏形式若能持续一段时间，学生之间也会养成一种基于音乐演奏的默契感，于是学生们的团队协作能力便也能够得到大幅度的提升。

打击乐在未来就业层面中的形态必然不会以单一形式呈现，只有当其与其他器乐一起形成完整的艺术组合形态时，打击乐的艺术风格和艺术价值才能够得到精彩的呈现。因此教师可以随时对班级内学生的综合演奏能力进行确认，当确认学生的演奏能力到达一定水准后，教师则可以同其他专业内的教师进行交流，在各个音乐专业内展开合作型教学模式，也就是乐队合奏形式。这样一来，学生的实践时间便可以直接成为训练就业能力的“专场”，继而充分提升打击乐教学的实际质量。

（二）将民族文化与外国文化结合，为学生传递组合形态音乐审美

教师在教授基础打击乐理论知识时，不能仅将眼光放置在本学科的理论层面上。教师也应该准备一切其他打击乐的相关资料，为学生传递更加全面有质量的教育类信息和文化信息。例如，教师可以从国家之间的差异入手，为学生提供不同国家之间打击乐风格的对比素材。韩国和日本在音乐风格方面具有明显的对比，两者皆为亚洲国家，但对于打击乐的把控能力和创作效果却截然不同。教师可先与学生一同欣赏韩国打击乐的基本风格，分析音乐中鼓点与整体节奏的对比等等。学生必须在“听”的过程中完成“论”，既要聆听，也要记录和分析。完成对韩国打击乐的鉴赏后，教师可同步播放日本打击乐相关素材。具体可以选择具有和风特征的打击乐素材，帮助学生分析和理解不同国家文化熏陶下的打击乐特征。学生在养成音乐素养的过程中，既要建立素养轴心，即确认自己主观学习的音乐核心。在国内，学生们可以将具有中国特色的打击乐风格作为轴心，也可以根据自己的天分，或对音乐的喜好来选择不同的学习轴心。这样一来，学生不但可以明确其他专业的理论知识，对打击乐行业产生新的认知和见解，还可以感知其综合性，令自身的能力可以逐渐驾驭组合形态的艺术风格。

具体的结合方式需要教师适当进行加工，首先，教师需要按照学生的综合能力选择文化渗透的方向和具体的渗透尺度。当学生对于打击乐的认知和实践能力处于初阶地位时，教师可以选择一些较易理解的内容，帮助学生理解一些来自于不同文化的节奏型组合。其次，教师需要在学生能力提升之时也适当提升文化传播的难度。必要情况下可以要求学生试着演奏其他形态的打击乐。例如学习大唐鼓的学生便可以适当学习和练习架子鼓的节奏形态，进修民乐打击乐器的学生，可以用民族乐器演奏国外名曲等等，继而为自身的专业发展提供更加宽广的思维思路。为了达到更好的教育效果，打击乐教师可以适当与西洋乐学部结合，呼吁两方以音乐作为工具，定期进行乐理以及乐感方面的交流和培训。不同音乐风格的对撞，可令学生同步感知不同音高的打击乐色彩，能够更全面的刺激音乐生感官，强化音乐生综合音乐素养。

（三）以人文精神为核心，使用情感教学技巧

教师在教学进程中要注重“以人为本”，要尊重学生的情感体会，尊重学生对于音乐的独特理解。教师在教学过程中，既要发挥主导者作用，帮助学生对一些乐理知识进行了解。也要充当引导者的身份，先刺激学生对打击乐进行理解，再挖掘不同学生身上隐藏的音乐天分。对于音乐生而言，学习往往是建立填充物的过程。而一个学生要真正成为能够理解音乐和把控音乐的学生，需要调动自身的主体性和主观性特征。换言之，主动性对于音乐生而言十分珍贵。部分教师认为，严格把控、设定定量目标，能够最大化保证学生成才。但实际上，教师只需抛出线索，令学生能够自主进行探究和练习，往往更能成就具有高质量音乐素养的学生。针对此，教师可以在课堂环节中设定一些能够激发学生主动性思维的活动模式，例如设定一个教学主题，要求学生以主题为主，选择合适的曲目和表演形式对主题加以呈现。这种情况下学生便可以充分发挥自己的艺术挖掘能力，从而在不断的理解和实践中，获得属于自己的创作灵感和创作成果。

部分教师认为，一旦在打击乐课程体系中使用“放开”的教育模式，一些在音乐方面并不具有天赋的学生，将无法完成音乐知识的学习。这些教师的想法也存在一定合理性，针对这一可能性，教师仍然要以人本思想为主，尊重学生的长处与短板。换言之，教师要担负起挖掘学生闪光点的责任，在学生参与打击乐教学的过程中，观察学生的实践行为表现。部分学生节奏感较好，但创造能力较差，教师可以使用分层教法的方式，一方面鼓励存在能力短板的学生，另一方面为这些学生布置符合他们能力的课堂作业。例如，教师可以要求学生将不同的打击乐选段结合，捏合为全新的节奏段落。这些学生虽然不具有创造能力，但他们在练习和感知的过程中，能够凭借自身的乐感，找出不同乐谱之中的关联点，进而享受创作的乐趣。当学生凭借这一方式，不断提升自身的乐感和创作能力时，教师可以要求学生自行创作，进一步锻炼学生的专业能力。